《呐喊》的市场神话

北京时间2012年5月3日,纽约苏富比印象派及现代艺术专场拍卖会上,挪威表现主义画家爱德华·蒙克（Edvard Munch）的代表作之一《呐喊》（1895年第三版）最终以1．07亿美元（追加佣金则为1．199亿美元）落槌,一举超越毕加索的《裸体、绿叶和半身像》（2010年5月5日,1．06亿美元）创造了艺术品拍卖的最高价格记录。     

罗克威尔和他的杂志封面画

美国曾有这么一位才华横溢的画家,他诞生于1894年,在著名的国立美术学院接受正规训练后,选择了一条通俗艺术或者说是实用艺术的道路,终生几乎都在为杂志创作封面画,以至于在漫长的岁月里,被一些经典画家所不屑与排斥。     

柴科夫斯基和他的《第六交响曲》

所有俄罗斯作曲家中,在全世界影响最大、最受欢迎的恐怕要数柴科夫斯基了.他的最后一部作品《第六交响曲》（又名《悲怆交响曲》）既是他创作的顶峰,也是他对人生、命运、爱情、婚姻等一系列重大问题的深切感受在音乐上淋漓尽致的抒发与倾诉.     

罗森奎斯特和他的巨画艺术

“离奇独特是创作的源泉”。这是詹姆士·罗森奎斯特的标准。纽约的艺术黄金季节,人们疯狂地抢购罗森奎斯特的巨画。犹如离别很久又回到舞台上唱主角的演员,罗森奎斯特对艺术生涯的变迁乐此不疲。一如他曾说过的,“人不可垂直向上,艺术家也一样,总是有上有下”。现代流行艺术的发端流行艺术的兴起,被誉为大众艺术的文艺复兴。罗森奎斯特的“复出”基于多种因素。为此,新流行主义突破性的艺术氛围随处可见:画廊、音乐录像封面、室内装潢、平面设计、电视画面,甚至流行原创广告……。流行艺术的走俏是经济繁荣的象征;艺术家被商业利益驱动,成…     

温斯洛·荷马与他的《警戒哨上的狙击手》

温斯洛·荷马于1836年生于马萨诸塞州的波士顿,在家里三个儿子中排行老二,母亲是颇有才华的业余水彩画家。19岁时,荷马给一名商业石版画家当学徒,其后在波士顿和纽约做自由插图画家。1857年,他拒绝了《哈勃周刊》提供的全职工作,成为一名自由职业者。荷马接下来的插图生涯持续了数年,当时正是市场快速膨胀,需要大量插图画家的时候,     

李伯安与他的《走出巴颜喀拉》

中国艺术作为世界上一种独立的美学体系和表现体系，具备数千年的优秀传统。从商周青铜到秦俑汉石，从南北朝石窟的佛教艺术到唐宋五代的山水绘画，特别是宋元以来文人画的兴起，到明清之际登峰造极……都使这一中国传统在历史演变中，     

诗意的《清风》解读俄罗斯画家波罗金

江南古镇,烟雨蒙蒙,旗袍、油纸伞下的丽影,随微风摇曳的一盏盏大红灯笼,高挂在白墙与青苔间……画面上的中国江南小巷,如诗如梦：悠然古老的东方神韵,让人向往与追怀。     

沈继光和他的伙伴的《物件之语》

五年前沈继光要我为他关于老北京的摄影集作序,记得当时没有过多的犹豫便答应了,尽管这在我,近于破戒;这次当着而对他和他的伙伴的四大册新作,我却迟疑了.我被呈现在我自己面前的巨大工程所震慑.为这样的艺术劳作成果作序,我担心自己的文字难以胜任.     

科马克·麦卡锡和他的《路》

为庆祝出刊1000期，美国《娱乐周刊》推出了一份“新经典”榜单，在1983—2008年这25年间出品的电影、图书、电视和音乐等多种文化娱乐产品中，分别选出了100部最佳作品（产品）。百部最佳图书之首为科马克·麦卡锡的《路》、第二和第三名分别为JK·罗琳的《哈利·波特与火焰杯》和托尼·莫里森的《宠儿》。其实早在2006年，     

为《伊利亚特》和《奥德赛》作精美插图的艺术家

一本有精美插图的读物往往能给读增加阅读的兴趣,从这一点来说,优秀的插图画家值得人们尊敬。约翰·弗拉克斯曼就是这样的一位插图画家。其实,弗拉克斯曼在艺术领域具有多方面的才能,他留在世上的除了绘画作品以外,还有许多雕塑作品,特剐是纪念碑的雕刻,只不过他为《伊利亚特》、《奥德赛》所作的插图随着书籍的广泛传播更加使他的名声选扬。[第一段]     

对一条白族汉子的凝视——段甲成散文诗歌集《童年》浅评

现在,段甲成的散文诗歌集<童年>就摆在我的案头,我已经读过两遍了.在我看来,这是一部具有浓郁的白族文化气息而又富有现代人文关怀的作品.……     

约翰·雷和他的新作《幽忧仔》

约翰·雷(1971—)是约翰·亨德森的笔名,21世纪以来,开始在美国小说界崭露头角,被誉为美国文坛新锐,2007年,被专门提携新作家的《格兰塔》杂志选为最优秀的年轻小说家。约翰·雷的第一部小说《睡眠的希冀》(The Right Hand of Sleep)(2001年)标志着他文学生涯的开始,这部小说描写了主人公奥斯卡·沃克斯劳尔在"二战"期间自我救赎的经历。     

毕加索的魅力·魔力·想象力——侧写东京中城《巨匠毕加索》特展

无论时间如何延伸,西方现代艺术史上这位艺术家的作品彷佛永远充满魔力,自其去世后,10年、20年、30年……国际各大艺术机构无不想从世界各美术馆的典藏库、私人藏家手中将其作品集中展示以供大众瞻仰;却无论如何也无法将其所有作品集中,他散落世界的作品无以计数,拥有如此惊人创作热情与能量的,事实证明只有毕加索!     

永井荷风和他的《地狱之花》

永井荷风是日本唯美派代表作家,本名壮吉,笔名断肠亭主人、石南居士等。他1879年出生于东京,父亲久一郎是明治维新前藩儒鹫津毅堂弟子,有汉诗人之称,著有《来青阁集》等：母亲为毅堂次女。久一郎曾留洋渡美,归国后在文部省供职。这样的家庭给荷风的影响是巨大的。他的汉学教育启蒙于父亲,后又入岩溪裳川先生之门,听讲《三体诗》。     

聂鲁达和他的《爱情十四行诗一百首》

《爱情十四行诗一百首》是献给聂鲁达的第三任妻子玛蒂尔德·乌鲁蒂亚的。他们的爱情漫长而甜蜜、实在又浪漫。     

对人类“精神家园”的探索--重读梭罗《瓦尔登湖》三题

亨利·大卫·梭罗（Henry David Thoreau,1817-1862）对大自然的一往情深似乎是与生俱来的,他与大自然最初的亲密接触可以追溯到他在故乡康科德的童年时期。故乡的潺潺流水、啾啾鸟鸣、旷野边地、葱郁山林、四季轮回让这位自然之子领悟到了自然的神圣性及其在人类生活中不可替代的作用。若干年后,一个位于康科德镇外乡间小路边籍籍无名的小湖,因为梭罗在湖畔两年半的居住,得以闻名于世。在这个名为瓦尔登湖的湖边,思古怀幽的时光给梭罗带来了无尽的灵感和感悟,平静和快乐。小小的瓦尔登湖影响和造就了梭罗,也在烦嚣的社会中为现代人倾注了一股清泉,提供了一个重新审视和欣赏瑰丽自然之美的视角,以体验物我合一的共鸣。     

倾听流水和纯银的声音——读南诏《汤圆王子童话集》

在中国,很多神话传说被选入中小学教材,其中大部分可列入童话的范畴。时至今日,我依然记得那些具有浓郁浪漫主义色彩的中国童话,比如《一幅壮锦》、《神笔马良》等。不过,最不能忘记的却是西方童话,安徒生的《海的女儿》、《丑小鸭》、《卖火柴的小女孩》、《皇帝的新装》,虽然时隔几十年,故事情节依依历历在目。扯到这些,其实是要说说一位童话作家和她的作品《汤圆王子童话集》,作者是一名地道的大理白族人,童话集的封面上,赫然印着一行字:"和中国的安徒生一道,倾听流水和纯银的声音……"这位"中国的安徒生",我并不陌生,虽然我并没有见过这位传说中非常特立独行的女性,但我知道她真名那剑卿,曾经供职于大理日报社,后来     

时间的旅行——关于中国和瑞士媒体艺术联展《延时》

中国美术馆与瑞士比尔当代艺术博物馆的媒体艺术联展《延时》的首站设在中国美术馆。该展堪称继2008年夏中瑞成功举办《合成时代：媒体中国2008国际新媒体艺术展》的延伸。新媒体艺术业是当代艺术的重要一类,并因其跨学科的特征而成为文化发展的表征。新媒体艺术充满挑战与活力,艺术家借助技术的支持将其作为语言的表达,并传达自己的文化感受。     

冯纳古特和他的传世之作《第五号屠场》

冯纳古特（Kurt Vonnegut,Jr．,1922—2007）,美国当代小说家。由于他的作品中多有科幻成分,世人多把他视为科幻作家,他对此很不以为然。后来他的传世作品《第五号屠场》（Slaughterhouse—Five）问世,评论界便开始刮目相看了。     

群丑图:忒俄弗拉斯托斯和他的《伦理群像》

<正>忒俄弗拉斯托斯(Theophrastus,约前370—约前285,又译"塞奥弗拉斯特""狄奥弗拉斯塔斯")生于希腊莱斯博斯岛(即米蒂利尼岛)的伊勒索斯,是漂洗工墨朗特斯的儿子。作为亚里士多德门下成就卓著的弟子,亚里士多德评价他说:"悟性极高且为勤奋。"忒俄弗拉斯托斯原名图尔塔谟斯,亚里士多德因其勤学善辩,特命名其为"忒俄弗拉斯托斯"(希腊语,即虔敬的、有敬神精神的演讲者)。公元前323年,亚里士多德任命忒俄弗拉斯托斯为逍遥学派的继任者,并将自己的手稿赠给他,还将其子