电脑美术中的几种图形图像软件评介

电脑美术是跨越艺术和科学的一门新兴的边缘学科,是用电脑和输入输出设备进行的美术创作.电脑要进行美术创作必须使用图形图像软件,就创作过程而言,可将电脑美术软件分成四大类:建模和绘画软件、渲染软件、图像处理软件,以及印前组版软件.     

电脑美术在版画艺术创作中的应用及教学研究

随着经济的发展和社会的进步,人们的思维方式、价值观念和审美能力都发生了巨大的变化,电脑美术的出现为传统的版画创作带来了空前的挑战。同时,新技术的出现也为版画的创作,提供了良好的契机。本文阐述了电脑美术的内涵和特点,分析了电脑美术对版画创作的影响,并对二者的创作进行对比,认为电脑美术不能完全取代传统版画艺术。最后,对电脑美术在版画教学中的应用进行了探讨,以期有助于培养出跨学科的美术人才。     

电脑美术影响下我国油画艺术创作路径

油画所展现出的艺术价值是创作手法、情感寄托、社会表象的一种融合体,需创作者具有丰富的技术经验及创作技巧等.在电脑美术的支持下,油画创作形式发生质的变化,通过电脑设备资源性、便捷性的优势,极大提高作品质量.本文通过对电脑美术的创作特性进行解析,阐述油画艺术中电脑美术的展现形式及作用价值,并对我国油画艺术的创作路径进行研究...     

试论创作原动力对美术创作的影响

影响创作活动的一个重要因素是原动力．美术创作的原动力不外乎主动和被动两种，或称有意识和无意识。主动创作的美术作品其艺术表现力有一定的局限性，被动（无意识）驱动下创造出的美术作品（被动创作作品）其艺术感染力更强烈、震撼，艺术韵味更深远、悠长，是美术创作领域的灵魂。     

建构主义理念下的儿童电脑绘画教学

儿童电脑绘画是指儿童利用电脑,运用电脑绘画软件进行美术创作的过程。由于电脑绘画除了拥有传统绘画的特点如色彩、造型、构图以外,还具有传统美术所没有的强大功能,比如可以随意的选择工具、材料,丰富多彩的处理效果、新颖独特的着色方法,易于保存便于发表,再加上丰富、强大的网络资源,为学生提供了更大的探索空间,受到了学生的极大欢迎。这也为我们通过电脑美术教学,提高学生的综合审美素质,提供了新的舞台。     

后现代游戏说不符合社会主义美术创作的原则

西方后现代主义游戏说，否定一切，主张一切皆同游戏。给我国艺术创作造成极大的混乱。游戏说违背了社会主义美术创作的“二为”方针，否定美术创作，真善美相统一的审美理想。难以承担社会主义美术创作的历史使命，脱离美术创作的内容与形式的高度统一的要求，无法解决美术创作的继承与创新的问题。     

高中美术创作教学的策略探究

高中美术创作教学是高中美术学科课程内容的重要组成部分。教师要通过美术创作教学,促进学生个性发展,使学生提高审美能力和综合能力,树立正确的审美观念。将美术创作与美术鉴赏、生活体验、人生态度相结合,可以激发学生的创作热情,培养学生的观察能力和想象能力,为学生的美术创作指明方向。     

让“美中不足”获得新生——漫谈美术作业的“二次创作”

美术作业的单调、空洞、不知道怎样表现让很多老师和学生都觉得头痛。很多学生对美术作业采取应付的态度,很少积极参与。美术作业"二次创作"可让很多学生受益。学生在进行"二次创作"的过程中,可以根据自己第一次作品的效果和自身特长,选择相应的二次创作处理方式。     

职业高中电脑美术设计高效教学初探

随着计算机的普及和应用,信息技术在美术中的大量运用,结合现代信息技术的美术创作展现出了多种多样的创作手法,电脑美术设计在平面设计、产品包装设计、广告装潢创意等领域的出众表现,更是充分体现了美术与现代电脑技术高度融合的设计思想和理念。     

美术习作中的创作意识

美术是一种创造性的审美活动,无论美术习作还是美术创作都涉及创作意识问题。当前高校美术教学割裂了习作和创作的有机联系,习作样式机械化、程式化,影响了教学目标的实现。本文通过分析两者的对立统一性,指出在美术教学过程中应强化学生在习作中创作意识。     

怎样辅导儿童美术创作

美术创作是美术教学中最重要的一环，创作是学生运用所获得的美术知识和技能，经过构思、构图、围绕一定主题思想来表现作画者的思想感情的作品。创作对于培养学生积极观察生活、认识生活和表现生活，都有着重要作用。创作的内容和要求，要根据学生的年龄特征，结合已经学过的知识去反映自己所感受的东西。所以，     

浅谈美术专业的中国画创作

美术毕业创作是学生学习专业和文化知识的综合体现，影响美术创作因素是多方面的，教师在教学中共同性、普遍性的问题，从理论到实践两方面给予指导，提出切实可行的要求和意见，使学生能顺利完成毕业创作。     

高中美术教学中培养学生创作能力的方法探究

高中阶段是培养学生审美意识、审美情趣的重要时期,而美术课堂教学是实现美育教育目标的主阵地.在高中美术教学中,教师要结合美术课程标准要求,重视美术实践活动,给学生留出充足的实践空间,鼓励学生大胆想象、勇于探索,进而更好地进行美术学习和创作.基于此,笔者对如何在高中美术教学中培养学生的创作能力展开了探讨,希望可以给相关教师提供参考和借鉴.     

集体教学有效性——在美术创作中放飞快乐

幼儿对于美术有一种自然的需要,他们是那样地喜欢涂涂画画。而美术创作活动是以集体的教学形式为主的,在美术创作的过程中,美术创作活动的魅力在于能引发幼儿创作的热情,激发幼儿内在的潜能,发挥想象力,创作出不同的作品,同时幼儿能在美术创作的过程中放飞快乐的心情,使美术集体教学活动获得有效的发展。教师在美术集体教学过程中,可以采用故事导入、编讲的方式,以及新的美术创作技法和新的评价模式引发幼儿的创作热情,创作出各种别具特色的美术作品,使美术创作成为他们的快乐之源,体验美术集体教学活动中美术创作带来的快乐。     

美术学科的综合因素研究教学浅谈

在职院美术教学实践中，可以见到富有创意的优秀的学生美术习作。这些习作体现了学生的审美能力和较高的创作才能。如何使学生都能充分发挥创作能力，创作出更多的优秀作品，笔者认为可从以下几方面去研究：     

电脑美术设计与数字创作

电脑美术设计创作以电脑为辅助工具,使用数字化的语言和数字资料,为美术设计的快速发展提供了可能性.电脑美术设计开拓了艺术创作的新领域,使艺术的表现形式也越来越趋向于综合.电脑美术设计创作可以将文字、图像、影像、声响、动画、视讯等各种沟通形式进行结合,使人们在不同的时空下进行多种方式的交流沟通.电脑美术设计不断在挑战传统美术的表现手法,改变人们的传统审美观.电脑美术设计创作更强调集体行为.     

如何画命题创作

在参加美术比赛和进行美术创作时，关键的问题就是要紧紧围绕命题创作的要求去思索，同时还要从多角度去审题，往哪些方面想，选什么样的内容和画面？这是参赛者在参赛前必须要考虑清楚的问题。     

“心灵创作”的回归——美术创作之潜意识研究

当前中国美术界,许多美术创作者受市场环境的影响,从而导致创作心灵的迷失。本文将从美术心理学、社会心理学,以及弗洛伊德的潜意识理论出发,深入探索美术创作中的潜意识内容、潜意识状态,以及美术创作中的潜动机,并且从美术创作的个性和风格流派等方面探究潜意识在创作中的作用和意义,以期美术创作中“心灵创作”的回归和美术创作的真正繁荣。     

巧用美术媒体 拓展创作空间

美术材料是美术创作的物质基础。在美术教学中,老师要做生活的有心人,发现美术材料,巧用身边的美术材料,努力拓展学生的美术创作空间,提升学生的美术素养。     

关于主流文化与美术创作的思考

随着经济社会的不断发展,主流文化在区域经济发展中占据越来越主导的地位,所谓的主流文化就是由执政者进行主导、代表着国家发展利益的一种文化,属于社会和历史发展的一个趋势和体现。美术创作作为阶段性主流文化的一个主要体现方式,政府宣传的大都为主流文化,则阶段性的美术创作也要从根本上体现出执政政府的理念和意图。美术创作作为主流文化的构成部分,主流文化也可以通过美术创作的方式来进行,主流文化影响下的美术创作具有主流和非主流的区别,这些差异难通过一个单一的因素来进行区别,也无法只存在文化的主流成分,只有二者共同存在,才能够保证实现社会的和谐稳定发展。本文主要对文化和主流文化的概念和特点进行分析和探讨,并对主流文化和美术创作之间的关系做出了相应的阐述,从而促进我国文化事业取得更大的发展,创造出更多的社会以及经济价值。