浅谈民族声乐中的民歌演唱风格

在民族声乐中，熟练掌握民歌演唱风格是非常关键的，本文阐述了作为民歌演唱者，除了掌握娴熟的声音技巧外，更要注重民歌的民族风格化以及个性化，演唱者要尊重每首民歌的地方特色，并掌握每首民歌的创作本意来进行个性化演唱。     

谈民歌的演唱技巧及风格的把握

我国幅员辽阔,地理环境复杂,方言文化丰富多彩,加之又是一个多民族国家,每个民族的文化各有特点,就形成了一个多元化的民族声乐演唱风格。要想唱好民歌,就要掌握民歌的演唱技巧和风格特点。才能让作品的涵义得到诠释,让听众一饱耳福,回味无穷。     

谈高职教育民族声乐教学方法的改革

民族声乐的民族性是民族声乐的灵魂和根本，这就要求我们在高职民族声乐教学中要根系民族，注重演唱风格、韵味，充分发挥民族优势；同时要结合高职特点，洋为中用，借鉴西方系统的美声演唱技法的训练，为高职教育民族声乐的教学改革探索出更好的新路子。     

浅谈中国民族声乐中字与声的关系

中国民族声乐在发声咬字，以及处理词曲关系方面，明显地具有自身的特殊性。因为，以声、韵、调为特点的汉语发音规则，是形成中国民族唱法的特殊韵味、美感和风采的主要因素。而中国语言的韵类十分丰富，语言的构成也极其细致，独具特色。一首好的歌曲的歌词，往往富有诗的优美意境，其内容形式，韵律和结构都为音乐创作提供了重要的契机。因此，要想深刻了解民族唱法语言和声音的关系，就必须在研究声音的同时。不断地探讨民族语言特点、民族风俗习惯、民族审美趋向。本文拟结合个人的教学与演唱实践就中国民族声乐中的咬字，以及咬字与发声的关系等问题，谈谈粗浅的体会。     

谈民族歌剧演唱中的技巧理论

中国民族歌剧是在中国传统戏剧的基础上逐渐发展演变过来的,并在此基础上不断走向成熟。民族歌剧是一个比较复杂的剧种,它融合了音乐、舞蹈、美术、戏剧等种种因素,因而演绎起来要想达到一定的演唱效果,不仅要注重情感的投入,更为看重的是演唱者的演唱功底,也就是歌剧演唱的技巧。论文基于当前民族歌剧演唱的发展历程以及演唱中出现的一些问题,对当前民族歌剧演唱中技巧理论的完善提出了一些建议,希望对民族歌剧的长远发展做出一份贡献。     

藏族原生态民歌的审美特征

藏族原生态民歌源远流长、内容丰富、旋律优美、形式生动、风格浓郁,具有强烈的高原特色,是我国各民族音乐宝库中非常富有特色的一个品种.文章从时代现状出发,对藏族原生态民歌的风格成因、特点、类型、风格区以及演唱特点等几个方面进行了叙述,并通过对这一独具民族审美特征的藏族民歌的了解,来感受沉甸甸的中国民族文化元素在多元化的音乐时代中所处的位置.     

民族声乐对原生民歌的传承与发展

民族声乐在中国有着近百年的历史,伴随着时代的发展与对外音乐文化的多元接轨,人们对其艺术水准也不断提出新的要求,民族声乐也在不断地寻求突破性的发展。面对民族声乐对原生民歌的传承与发展这样一个课题,我们应该立足亲近传统、感受传统、认识传统、坚守传统的基础上来发展。任何一种艺术形式都不可能一成不变,要适时地适应时代市场的需要,学会变通地传承与发展古老音乐文明,才能走出一条新路。     

爱尔兰

在英国各岛屿中，爱尔兰自古以来就居住着凯尔特系的民族，使用起源于盖尔语的爱尔兰语，英语是第二公用语。因此，民族也分为两类：以爱尔兰语演唱的民歌和以英语演唱的民歌。     

浙江畲族民歌演唱方法初探

畲族作为一个古老的民族,具有悠久的历史和文化,畲族民歌作为其文化传承的重要方式,在畲族迁徙和发展的过程中发挥着重要的文化纽带作用.全文通过对畲族民歌在传承过程中形成的独特的假嗓演唱等演唱方法的调查和研究,探究其独具魅力的文化内涵和文化背景,为弘扬和发展这一独特的民族声乐演唱方法做一点探索性的工作.     

民族声乐中传统戏曲演唱技巧的运用探究

民族声乐的唱法多样,具有浓厚的地方性和民族性.本文对我国的民族声乐作了简单了解,分析了民族声乐中传统戏曲演唱技巧的运用.     

通道青芜洲侗族多声民歌喉路歌鐾的调式特征

位于湖南怀化南部的通道侗族自治县是一民族文化保持相对较为完整的侗族地区,这里有着丰富的民族文化资源,侗歌、侗舞、侗琵琶都是民族民间艺术的典型代表,有着浓郁的民族特色和研究价值,其侗族喉路歌鏊是侗族多声民歌的典型代表,歌唱形态,在歌唱表演、曲式结构、和声织体等多方面都有着鲜明的特色,有着很高的研究价值。笔者通过实地田野调查,在原始资料的基础上对侗族喉路歌蓥的调式特点作一探讨。     

“五河民歌”特色声乐教学的实践认知

本土民歌与民族声乐教学是根和叶的关系,民歌是传统音乐文化的瑰宝,是民族音乐文化的根基。五河民歌是江淮地区民歌的一朵奇葩,其种类丰富,艺术手法多样,地方风格鲜明,2008年被列入国家非物质文化遗产名录,利用五河民歌资源,在声乐教学中开展特色教育,对于五河民歌的传承与发展和培养具有个性的声乐人才具有重大的意义。     

浅谈客家山歌文化的传承及保护

客家山歌是客家优秀文化的一个典型代表。但随着时代的发展,客家山歌文化日益呈现边缘化的趋势,如何保护非物质文化遗产客家山歌,赋予客家山歌新的生命力,是一个严峻的问题。客家山歌文化的传承模式主要有家族的传唱传承、民间艺人的演唱传承、专家学者的研究传承,可通过建立全民参与的保护机制,对客家山歌加以创新保护、对客家山歌文化载体的保护、鼓励山歌走向市场等途径,对客家山歌文化实行保护和传承,具有深远的意义。     

浅论宝鸡民歌的分布、分类及风格特点

宝鸡民歌是经过长期的口头传唱而形成发展起来的集体创作,是一部形象化了的宝鸡人民生活和劳作的历史写照。宝鸡民歌可分为劳动号子、山歌、小调、社火调、民俗歌曲和宗教歌曲等六大类。宝鸡民歌题材广泛、体裁多样、内容丰富,与西府方言结合紧密。具有明显的地域特点和浓郁的民族特色。     

谈蒙古族民歌器乐化发展

蒙古族民歌是蒙古族音乐文化的重要组成部分。社会的发展和音乐文化的繁荣，促进了蒙古族民歌与不同音乐体裁和创作方式的逐步结合，孕育、产生了以蒙古族民歌为题材、具有蒙古音乐风格的器乐曲。蒙古族民歌的器乐化发展，既保持了民族音乐的内涵和普遍的表现形式，又融合了当今中西音乐的多种创作技法，对此进行深入研究，将对蒙古族音乐文化的进一步发展具有深远意义。     

论京族情歌与民俗文化

京族情歌与其民俗文化有着密切的关系,京族独特的民俗文化环境对京族情歌的生成、传承与风格产生了重大影响,京族情歌蕴含着丰富的民俗文化和独特的民族心理特征。     

也谈“南腔北调”——中国民歌地方色彩

民歌是音乐与文学的综合艺术。中国民歌的地方色彩构成中国民族音乐的基本风格。中国民歌地方色彩丰富多样主要表现于音乐形式方面：音阶、调式、句式、结构、音调、音律、旋法等要素特点;歌词方面有：方言词汇、衬词和声韵调等要素特点,这些要素都可以作为辨析中国民歌的理性依据。     

畲族民间音乐文化的教育与传承探究

畲族在中华民族中是一个历史悠久的民族,但是在其长久的历史发展过程中,并没有形成一套系统的、独特的民族文字。畲族人民在进行民间音乐文化的教育和传承中,主要依靠民间艺术者的口耳相传,这也给畲族民间音乐文化的传承埋下了隐患。随着老一辈艺术者的老去,畲族民间音乐文化逐渐面临着断层的危机。基于这种现状开展有效的畲族民间音乐文化教育和传承非常重要。本文主要针对畲族民间音乐文化教育的相关方面展开研究,分析了当地高校音乐专业进行畲族音乐文化教育的现实意义,总结了畲族民间音乐文化、风俗歌舞剧、民间音乐创作者三种教学资源,探寻出了高等院校音乐专业进行畲族民间音乐教育的手段和途径。     

试析抗战歌谣的收集整理与研究现状

当前,学界对抗战歌谣的系统搜集整理还存在不够全面、不够规范、不够系统等问题。研究才刚刚起步,诸多具体问题由于长期无人涉足而认识模糊不清。在笔者视野所及的范围,截至2012年底,共收集到抗战歌谣集仅10本,范围涉及“大后方”“沦陷区”和“解放区”;内容各有侧重,总体而言,“大后方”反映支持前线的抗战歌谣较其他两个地区多,“沦陷区”反映军民奋起抗战、揭露日本侵略暴行的叙事性歌谣较其他两个地区多,“解放区”歌颂我军我党奋起抗日及其相关政策的歌谣较其他两个地区多。研究方面,公开发表的论文仅十余篇,研究专著未见1部。研究成果主要表现于7个方面,却又以抗战歌谣主题思想研究为主,其余涉及艺术特色、资料保护与利用、文化阐释、功能作用等,显得散而不深。因此,重视抗战歌谣的收集整理,并进行深入研究,具有重要意义。     

西北民歌音乐美探微

西北民歌是中国民歌的脊梁,是中国民歌之魂。它浩如烟海,以自己别具地域特色的演唱风格,传承着西北人的生活习俗和民族精神,形成了壮阔而寂寥的地域美,也塑造了性格鲜明的高原文化。文章拟从旋律、节奏、调式、唱法等方面不同层次地剖析这一特定区域的民歌,对其独特的演唱特征作一番有益的探讨。