对“双向素描”的再认识

素描作为中国美术教育的中最基础的课程,需要一套完整的、科学的、系统的、行之有效的教学方法。＂双向素描＂教学方式是周向林在反思素描教学的基础上提出的概念。＂双向素描＂中强调直觉与理智的平衡,是一种观察与理解事物的方式。＂双向素描＂的精髓是通过这种思维方式,将自己的思想通过绘画表现出来,表达素描的真正意义。＂双向＂是指直觉感知能力和理智分析能力两方面的平衡发展,＂双向素描＂的提出为当代素描教学指出了一个新的研究方向。     

绘画素描与设计素描之异同

从训练目的、表现对象、观察方法与构图、方法步骤、表现形式和手段、空间观念等方面对绘画素描和设计素描的异同进行分析,以便理解素描教学在绘画与设计艺术专业的特殊规律和基本要求。     

对“双向素描”的再认识

素描作为中国美术教育的中最基础的课程,需要一套完整的、科学的、系统的、行之有效的教学方法。＂双向素描＂教学方式是周向林在反思素描教学的基础上提出的概念。＂双向素描＂中强调直觉与理智的平衡,是一种观察与理解事物的方式。＂双向素描＂的精髓是通过这种思维方式,将自己的思想通过绘画表现出来,表达素描的真正意义。＂双向＂是指直觉感知能力和理智分析能力两方面的平衡发展,＂双向素描＂的提出为当代素描教学指出了一个新的研究方向。     

确立结构素描的主导作用──中等师范美术专业基础课教学研究与思考

在美术专业素描基础教学中,如何认识结构素描在专业基础课教学中的主导作用,并澄清和论证传统素描与现代素描取向关系,改革传统的、落后的、教学形式与内容,破除陈旧的思维方式和固有观念;建造一个21世纪的现代素描观;构筑起一个有效的教育构架,有利于培养具有当代意识及创造能力的美术人才。     

浅谈素描教学

希腊雕刻头像的石膏复制品是基础素描教学最好的范例,素描造型能力的训练要讲科学性与艺术性。素描教学和速写、创作是紧密联系的,表现方法和风格也是多种多样的。风格的培养应从基础教学开始。     

浅谈素描基础教学的重要性

本文通过回顾中国现代及其欧洲美术史,阐述了素描基础教学的重要性。结合我国目前素描教学的现状,寻求进一步深化素描教学改革的新途径。     

"触摸"式素描及其教学

传统素描的误区在于通过明暗认识和表现形体。“触摸”式素描从一种新的角度来看形体,它基于形体认识形体,通过线条的曲直、交叉来表现形体。最后介绍了“触摸”式素描教学的步骤。     

浅议素描在设计教学中的运用

素描作为一门独立的艺术,是一切视觉艺术的基础。通过了解素描的发展历史,分析传统素描与设计素描的关系,我们认为素描作为一门独立的专业基础课程已深入到各类艺术设计的教育之中。     

对素描教学的再认识

素描是造型艺术领域中最基础的学科。素描的优点就在于它是“单色”，有利于我们在观察和描绘客观物象的过程中，排除色彩因素的干扰，集中地去学习、研究和掌握造型的基本规律，培养准确、生动、概括地表现对象的造型能力，为今后的专业学习奠定较为坚实的基础。     

对素描教学的再认识

素描是造型艺术领域中最基础的学科。素描的优点就在于它是"单色",有利于我们在观察和描绘客观物象的过程中,排除色彩因素的干扰,集中地去学习、研究和掌握造型的基本规律,培养准确、生动、概括地表现对象的造型能力,为今后的专业学习奠定较为坚实的基础。     

试论素描基础教学的两种造型方法

目前,我国的基础素描教学普遍采用写实类的调式素描和结构素描这两种造型训练方法。不否认,这两种方法都可以培养出优秀的学生,画出优秀的作品,但我认为,只有两法并用才能取得最佳效果。在素描教学中重点安排中长期调式素描以解决学生的整体造型能力、丰富深入的表现技巧,培养扎实、严细的学风。安排适量较为灵活的结构素描,以培养学生把握本质、主观表现的能力,进一步发展学生的个性。只有两法并用,取长补短,方能取得“事半功倍”的效果,单一偏向哪一方都必然有所失。     

高中美术素描教学形式应多样化

社会各行各业,既需要传统领域的绘画人才,也需要大量的富有创意思维的设计类人才,当前的高中关术教学安排应根据学生的个人兴趣,高考的未来走向,有所侧重。有的学生思维灵活,文化课成绩优秀,平时对艺术设计方面很感兴趣,在教学中则应该在基础打牢固的前提下,侧重多安排设计类素描课程。     

对静物素描教学的研究与实践

素描基础教学,教师不仅要让学生获得技能,而且要懂得艺术,学会审美。     

素描教学实践——从绘画素描到设计素描

近年来，各设计专业在大学竞相开设，设计教育体系已经广泛全面地铺开，成为大势所趋。素描作为美术院校绘画专业的教学模式有着很大的不同，表现在培养目标上，在知识结构上，素描训练形式上、训练题材等方面。我在长期的教学实践中，对其教学规律做了进一步的学习和研究。     

设计素描与绘画素描相结合教学研究

素描应从两个角度来讲。就创作而言 ,一般认为它是创作前所进行的各种素材的收集、整理、草图等准备性的绘画。另一个是从设计出发 ,即设计素描。设计素描是应设计艺术的需要而产生的一种基础的素描训练方式 ,目的是掌握和认识艺术的基本造型原素 ,并以此为基础进行设计意识的培养 ,最后完成它的职能。在素描教学中 ,目前这两种方法还是独自成立 ,是被割裂开来的。笔者认为它们应放在一起进行训练。在绘画素描中 ,从 2 0世纪 5 0年代开始影响我国素描教学的苏联“契氏”体系 ,提倡艺术反映现实的具体物象如“目之所见” ,体现了现实主义艺术…     

基础素描课教学创新中面临的问题与对策

美术教学创新是一个永恒的话题,美术教学创新会带来一系列未曾预想到的问题,如何解决这些问题决定着教学创新的效果与成败。本文就素描基础教学创新中遇到的问题进行探讨。     

设计素描的教与学--解读形体训练

艺术设计门类的细化，势必影响艺术各门类基础训练的不同。并随着历史时间、社会环境的不同，基础训练更应与时俱进。本借助结构设计素描试图说明传统意义上的绘画素描与结构素描研究的出发点的不同，并简要讲述结构素描的基本画法。     

浅谈设计素描教学

设计素描作为一门新兴的学科,在艺术设计专业教学中起到举足轻重的作用,但是在实际教学中还存在着一些问题。如何真正认识和理解设计素描中思维、创意、设计等元素的意义,来满足初学者和设计爱好者的需求,从而为今后艺术设计之路奠定坚实的基础。也为各高校艺术设计的教学、教改工作提供借鉴。     

石膏像题材在素描教学中的作用

素描一直是极其重要的造型基础课,以石膏像为写生对象是素描训练不可缺少的一个重要环节。长期实践证明了它确有其它训练手段无可替代的优点,但在具体教学实践中应注意使用多种完善的教学手法。     

素描教学与创新思维的培养

艺术个性是衡量艺术家成熟的标志，也是艺术家作品生命的体现，用素描来探索画家的艺术个性乃是明智之举。因为在素描探索的过程中，必然包含着作者全部的才情和创新思维的培养。不仅向别人学习，还需要不断研究自己。