杂技——人类精神的铸造与高昂

在这世界上,没有哪一种艺术形式像杂技这样,直观而强烈彰显着生命的非凡与卓杰。 在这世界上,也没有哪一种艺术形式像杂技这样,执着而顽强地追求着自我突破与超越。 在这世界上,更没有哪一种艺术形式像杂技这样,以“生命感动生命”的激励方式,将崇高和伟大的人类精神铸造与高昂。     

历久弥新的文化传承与艺术探索——写在杂技剧《惊艳·大唐》驻演北京之际

2月28日,一部名为《惊艳·大唐》的杂技剧将正式开启在北京的驻场演出之旅。这台由四川遂宁杂技团新近制作并倾情推出的杂技精品晚会,把创意主题定格在了“惊”、“艳”二字上,力图让人们在一个个“惊”险绝伦的杂技节目串联下,感受恢弘美“艳”的大唐气韵。     

对于误读的猜想……

春晚后翻看报刊评沦,第一篇看到的文章就让我叫了起来：整个晚会部写了,不光没提魔术一个字,还把杂技的《冰与火》写成是“舞蹈《冰与火》”了．这是什么眼神哪,太没有杂技“意以”了吧．魔术就不说了,《冰与火》说实活还真没有多少舞蹈元素,就是由一系列离难技巧组成的对手节目,特别朴实,难道就吲为演员漂亮,就“舞蹈”了？     

浅谈杂技腰腿功的三要素简

题记：在中国杂技诸功中,基本功是最重要性的,练好基本功是练好一切杂技节目的基础。杂技基本功中,最被人们重视的是腰功、腿功、顶功和跟头功（毯子功）。这四项基本功中,排列在前的是腰功和腿功。它们是杂技基本功中的基础。“顶功”“跟头功”的出色都离不开腰腿功的出色。     

艰苦训练 勤奋教学--记武汉杂技团《女子柔术》主教老师武颖

武颖系武汉杂技团79届杂技学员,现为武汉杂技团《女子柔术》老师,国家一级演员、国家级非遗项目“武汉杂技”市级代表性传承人。曾主演《顶碗》《椅子造型》《转碟》《集体车技》等多个杂技节目,荣获世界杂技锦标赛“黑湖塔”杯、全国杂技比赛“金狮奖”、中国武汉国际杂技艺术节“黄鹤金奖”等多项国内外重大杂技比赛金奖。     

现代杂技:从“杂技性”到“杂技剧”(续)

<正>二、杂技剧：现代杂技的“臻境舞台”探索杂技剧,无疑是审美创意和艺术跨界的“臻境舞台”形式,同时也是杂技艺术发展的更高阶段。“臻境舞台”在舞台情境化、综艺审美的基础上,更强调杂技舞台的情感表现与人文思考。杂技剧作为杂技艺术发展的更高阶段,显然又构成“臻境舞台”的舞台形式探索。     

现状可喜 未来可期——漫谈杂技理论研究与学科建设

我国杂技艺术是伴随着人们社会生产生活而产生的,其可溯之源虽久,可载之史却甚少,对杂技艺术的系统梳理与理论研究则更少。新中国成立后,在旧社会不登大雅之堂的杂技艺术获得了新生,杂技艺人的社会地位得到了空前提高,杂技节目在国内外一些大型赛事中屡获佳绩,为中华艺术赢得了世界声誉,在对外文化交流中更是发挥了不可替代的作用。中国的杂技艺术和杂技团体被称为“东方艺术的瑰宝、民族艺术的奇葩、美丽友好的使者”。     

凝聚人气 创造辉煌——河南省第三届杂技“百戏奖”暨河南省第八届杂技大赛在周口市举办

9月金秋,正是收获季节。此时举行的河南省第三届杂技“百戏奖”暨河南省第八届杂技大赛满载着收获落下了帷幕,赢得了河南艺术界和广大民众交口称赞,短短几天,仅网上发表的消息、评论就已达30万条。人们赞扬这是一次公平的比赛,是杂技艺术的盛会,是民众的节日,是促进河南杂技发展的一大举措!     

现代杂技：从“杂技性”到“杂技剧”

<正>无论是传统杂技,还是现代杂技,杂技本体始终立足于技巧的“杂技性”,“杂技性”是传统杂技的美学特点。可以说,从杂技产生到现代杂技观念的建立,杂技性一直是杂技技巧、技艺的美学本体。“杂技是一门从人的身体出发又为着人身体的解放而创造出来的艺术,它体验到的是限制、需要和痛苦,表现出的却是生命、力量和热情。这是杂技的内涵所在。”^[1]技巧是身体展示的维度之一,具体表现为技能、潜能和超能的“惊险、高难、奇谐”。     

以差异化的杂技艺术产品推动文化“走出去”

所谓差异化的杂技艺术产品,是指其在特色、内容、形式、道具、表现等各个方面具有独创性和独特性的作品。在当前文化“走出去”战略深入实施、杂技艺术国际交流日益频繁的形势下,同质化的杂技艺术产品越来越难以满足观众多层次、多样性需要。突破传统杂技仅靠发展高难技艺不够、打造差异化的杂技艺术产品,已然成为推动文化“走出去”的迫切需要。黑龙江省杂技团在传统杂技的基础上,结合花样滑冰以及冰舞、冰上芭蕾等艺术,创新打造了冰上杂技艺术产品,冰上杂技将为“文化走出去”提供“成功模板”。     

作为艺术的杂技的哲学维度（续）

将杂技的艺术性，特别是杂技剧的艺术性，仅理解为“技”与“艺”的分离是错误的。这是因为，不仅仅杂技的艺术性就在于它的表演性，即杂技的表演性是心一身控制号隋一身控制的辩证统一，是“技”与“艺”的统一，更在于对杂技剧来说，表演性就是叙事性的代名词。     

杂技微访谈——广西艺术学校走出的三枝花一

第一枝花：70后杂技是我的梦,我的伙伴 修长的身段,演绎着动感节目《呼啦圈》,很难想象还在舞台上表演的她已经40岁,还是一个孩子的母亲。笔者：社会都发展到今天这个信息时代了,通讯已经很发达。但是一提到学杂技、搞杂技,想到的不是“杂技工作”或是“从事杂技：而是“耍杂技”。这说明了什么呢？     

新世纪广西杂技的特征与探索

新世纪的广西杂技,开启了本土杂技用文化名片“说话”的功能。杂技展现人驭物的超高本领,是人的本质力量对象化的体现。杂技本体保留着奇巧、高难、惊险,并以此凸显人自我超越与征服的精神特点。但它的短处也十分明显,即叙事功能薄弱,被人称为“哑剧”。从发展历程看,杂技不断地自我革新,从简单的人体技艺展示,发展到如今的杂技秀、杂技主题晚会、杂技剧等多种形式,完成了一次又一次亮眼的蜕变,使杂技艺术在表演舞台上牢固地占据着一席之地。在从“技”到“艺”的转变过程中,广西杂技也开始了新的探索,主动进行现代化的转型,打破传统“技”的追求,寻求新的对话形式,呈现开放包容的对话特征。     

传统杂技节目要保留不能摒弃

杂技在“百度”搜索上面是这样解释的：杂技,亦作“杂伎”。指柔术（软功）、车技、口技、顶碗、走钢丝、变戏法、舞狮子等技艺。从以上对杂技的介绍,对照当今杂技舞台所呈现的节目,以及世界各主要杂技赛场上的中国杂技节目来看,以上这些传统杂技节目正在被逐渐弱化,有被演出市场边缘化的趋势。当今的主流杂技舞台上看到这些传统的杂技节目已是不易了。     

做大做强是打造“建湖杂技”特色艺术品牌的关键之举

“建湖杂技”具有两千多年的悠久历史,早在春秋战国时期,盐城建湖一带就有杂技的记载。2008年6月,“建湖杂技”被列入国家级非物质文化遗产保护项目。     

积极推进具有中国特色的新时代杂技高等职业教育建设

<正>新中国成立以来,我国杂技教育从无到有,逐步形成了以中等职业教育和杂技院团“团带班”为主的杂技教育格局,为杂技事业发展作出了重要贡献,解决了杂技事业发展对人才的“应急”需求。但随着时代的进步和社会文化的发展,人民群众精神文化需求不断提高,目前的杂技教育已不能完全适应与满足杂技事业的高质量发展,解决杂技高层次人才短缺和杂技科学研究滞后的问题迫在眉睫。     

杂技剧《花木兰》京城献礼观众好评如潮

“没想到杂技艺术这样唯美,这样时尚新颖,这样精彩动人!”“演出真是太棒了!”“融合了多种艺术元素,让人耳目一新。”……这是观众们看了杂技剧《花木兰》最直接的感受,其中包括众多杂技界的专家。重庆杂技艺术团杂技剧《花木兰》进京演出,受到社会各界好评如潮。     

杂技剧《一双绣花鞋》中的红色传奇之演绎

杂技剧让杂技从单纯的“特技”表演进入到故事情节中,从而为杂技的“深度叙事”奠定了基础。重庆市杂技艺术团创作演出的《一双绣花鞋》就是一出具有传奇色彩的杂技剧。它是怎么叙事的呢?从故事题材来说,“一双绣花鞋”是一个有着深厚民间基础的传奇文本。它最早来自解放初期祝浩文创作的反映解放前重庆地下党反特故事的手抄本。     

重庆杂技艺术团创作演出杂技晚会《童心穿越时空》掀起“唱读讲传”活动新高潮

“真没想到用杂技也能演绎新华报童、小萝卜头的故事,太精彩了”,“演员不仅能演杂技,还能朗诵、唱红歌、讲故事、跳舞,真是太棒了!”……这是观众们看了杂技晚会《童心穿越时空》最直接的感受。2010年,重庆杂技艺术团创作演出了“唱读讲传”杂技晚会《童心穿越时空》,获得了观众热烈欢迎和领导、专家的一致认可。     

依托红色叙事重塑艺术品格——以杂技剧《先声》为例谈杂技戏剧性的再升级

<正>杂技一直以“惊、奇、险”的艺术特性、“新、难、美”的审美追求傲然于舞台艺术之林，又以“人无我有，人有我精”的创作自觉，在杂技剧的更迭发展中实现了“一戏一品格，一戏一样式”的艺术新生。回溯发展轨迹，梳理艺术风貌，中国杂技历经追求“技”的最大化的杂技技巧、杂技节目，至20世纪80年代出现了一些具有主题、带有情节、营造意境的“情境杂技”，后在此基础上于90年代涌现出一批由独立的杂技节目串联为整体故事的杂技主题晚会，