从封面设计看音乐书籍的造境之美

境是书籍装帧设计的最高境界.本文以造境为切入点,从音乐元素、音乐内容、音乐形象和音乐文字四个方面分析音乐书籍封面设计的造境手法,探讨音乐书籍装帧设计的造境美.     

书籍出版装帧设计之“造境”论析

一引言精妙的书籍装帧设计就好像人的衣着,设计得好就会让读者耳目一新,甚至有大开眼界的感觉。本研究以"造境"为切入点,旨在探讨书籍出版装帧设计所具有的一定的理论与实际意义。二书籍出版装帧设计的内容与最高境界(一)书籍出版装帧设计的内容从某种程度上来说,书籍出版装帧设计,就是巧妙地利用各种文字、图     

论图书装帧设计的造境之美

图书装帧设计和"造境"紧密相连,设计人员只有充分利用好造境艺术,才能够更好的提升图书装帧设计质量。因此,设计人员在设计时,需要结合图书自身的艺术形式,设计出展现出图书文化气息的作品,增强图书的可读性,吸引读者的阅读兴趣,最终达到设计的目标。     

设计之“私”:饱餐图像下的书籍装帧设计

书籍装帧设计作为公共图像的重要概括,是公共空间的视觉轨迹、社会结构的真实反映。在以"私"为主的时代转换之中,书籍装帧设计发生了多种变化与转向。针对时代之私的变换,书籍装帧设计出现了可把握与探索的规律脉络,探求这种变化,由表及里,旨在探讨在新的意义背景之下,书籍装帧中具有的理论与实践意义。     

新闻意境的审美创造

从不同的角度,可以将意境分为不同的种类。如"有我之境"和"无我之境"的两分法;"以意胜者"之境、"以境胜者"之境和"意境两浑"之境的三分法;"花鸟缠绵"之境、"云雷奋发"之境、"弦泉幽咽"之境、"雪月空明"之境的四分法等。从不同的角度来分析,新闻意境的创造有着不同的艺术手法。从写景抒情的方式来说,有借景抒情、     

意在笔先 融情于景——民国时期书籍装帧设计中的意境体现

民国时期是中国书籍装帧设计从传统到现代的转型时期。艺术设计家们秉承"批判继承"的原则,对书籍装帧设计进行了一系列革新,使之呈现出了前所未有的新面貌。而意境作为东方美学中传统、特有的艺术创作追求,则在该时期的书籍装帧设计中得到了传承和发展,涌现出了一大批意境深远的佳作。本文从意境和该时期书籍装帧的发展概况谈起,就其中的意境表现进行了具体的分析。     

基于材质和信息的书籍装帧艺术发展途径分析

本文从书籍装帧材质和信息两方面分析了书籍装帧艺术之美,论述了材质和信息的准确传达对书籍装帧艺术的重要性;探讨了以材质和信息之美为前提的书籍装帧艺术的发展前景,提出了立足于文化内涵、由静态二维延伸到动态多维空间概念的转换并与多学科交叉融合是实现书籍装帧艺术发展的三个有效途径,试图为现阶段书籍装帧设计提供可行的途径和新的思考方向。     

图形设计的场意识与书籍装帧

图形在书籍装帧设计中有着重要的地位.没有理想的图形,书籍装帧就显得苍白无力,图形成为书籍装帧设计的生命.而以画面空间作为"场"来捕捉图形,使自由的空间意识展现出来,自由地构成主体,是艺术家们得以展现其才华之所在,这样可以最大限度地发挥设计者的潜能,体现艺术家的个性和创造意识.     

书籍装帧之人性化设计初探

作为视觉艺术的书籍装帧设计在审美标准上不具有确定性和唯一性。从"人性化设计"的视域重新审视书籍形态,从人的心理和生理诉求角度探求书籍与人之间的和谐以及相应产生的书籍美感,以期为书籍装帧的设计者和读者的审美欣赏提供一个可行的判断标尺。     

解读书籍装帧设计中视觉功能的体现

一书籍装帧设计的形态书籍装帧设计是指书刊、杂志的造型及装潢设计,是一门综合性很强的造型艺术。书籍装帧设计既是平面的视觉传达设计,也是立体的空问结构设计,是以造型语言为手段来反映书籍的内容精髓,将文字所表达的思想转化为看得见的具体形象,直观地展示给渎者。书籍装帧设计一方面的作用是丰富、美化、宣传书籍,更好地展示书籍的主旨内容;另一方面是以艺术的美感引发读者兴趣,打动读者内