博物馆中的早期学习:理论与实践

早期学习在国际上讨论得越来越多,博物馆和其他机构都视之为一个趋势。参观传统博物馆的幼童在增加,这促使博物馆教育人员考虑相应的教育实践问题。当今世界的主要从业人员和机构在考虑学习问题时也有了一个转变,这种转变包括他们对建构主义框架的接受。这种教育和学习方式意味着知识是个体基于生活经验、个人兴趣、天赋、先验知识和文化态度建构而成的。随着幼童观众的增加,为适应这类观众的特殊学习模式,需要遵循与儿童有关的当代学习理论的新实践。幼童参观博物馆时,诸如玩、讲故事、感官体验和主动学习等策略可能会帮助孩子与收藏中的物件建立联系。当幼儿班(3-5岁)和幼儿家庭的孩子满怀兴奋和期待走进博物馆时,创造小孩及其成人伙伴积极参与的体验是教育人员和其他博物馆专业人员的责任。对提升博物馆从业人员对博物馆面向儿童的机会及有效实践的认识,理解教育理论及这些重要理念与展馆中实践的关系而言,这是个特殊而适时的时机。     

浅议博物馆学习单问题的设计

在博物馆教育不断发展和完善的今天,对教育的核心一目标观众,特别是儿童观众的研究越来越多的成为了博物馆界的关注。博物馆期待借助一个平台,可以使儿童观众跟随自己的兴趣,充分利用馆内资源,在有限的时间内尽情地探索和学习,真正收获体验和认知。学习单就是当下博物馆探索教育模式的一个新尝试,它强调博物馆学习的主动性。本文将借鉴国内外博物馆成功的学习单案例,从问题设置的目标和融入策略两个方面来探讨如何使学习单更有效的发挥博物馆教育的功能。     

从“观众体验”视角规划博物馆教育——基于欧美自然历史博物馆教育活动之述评

21世纪欧美博物馆正在经历巨变,博物馆机构本身与观众之间的关系不断变化,学者开始对博物馆定位、责任、目标和方法重新展开思考,“从观众出发”成为两者共同讨论的焦点。本文尝试从观众的视角出发,以“观众互动体验模式”作为分析框架,以欧美四座自然历史博物馆的教育活动作为研究材料,对其教育活动转向重视观众的表现、理念和做法进行述评,并从中寻绎出基于个人脉络、社会脉络和环境脉络下规划教育活动的一些较有普遍意义的建议。     

博物馆观众研究的反思与演变——基于实例的观众体验分析

博物馆经过长时间的发展,与观众的关系越来越紧密,认识观众成为博物馆工作的必要基础,也是评估优质展览的标准。本文从博物馆观众研究定义的演变、观众分类分层的理论梳理出发,结合互动体验模式及研究方法上的"以观众为中心的评估层级"模式,从行为、知识获得和情感测量三方面对湖州博物馆《吴兴赋》展览进行观众实例研究。同时,在不断演变的观众研究理论上,从行为主义到诠释批判再到后现代主义,我们必须在观众研究过程中更加重视地方、社区及个人体验。     

数字化能给博物馆带来什么？ ——基于《地平线报告:2015博物馆版》的分析

博物馆数字化工作并非易事,需要多方面的投入和调整。为了更好地推进博物馆数字化工作,“数字化能给博物馆带来什么”是一个需要回答的基本问题。通过对《地平线报告:2015年博物馆版》进行解读,对报告中与观众体验紧密相关的几个关键词进行分析,将数字化对博物馆观众体验的影响概括为:有助于丰富观众的在线体验、有助于深化观众的交互体验、有助于增强观众的参与体验和有助于提升观众体验的社交化和个性化等几个方面。     

博物馆体验式展览初探

随着博物馆社会功能和教育职能的不断发展,在过去的几十年中,传统的展览陈列方式发生了巨大的变化。互动展示的出现改变了博物馆信息的单向传播模式;观众研究的结论增进了博物馆对观众需求的认识;而体验经济的发展更是对包括博物馆在内的公益文化机构产生了强大的冲击。在此背景下发展出的体验式展览,不仅丰富了博物馆的阐释和传播形式,扭转了观众对博物馆的固有印象,而且使博物馆展览开始重新焕发生机和活力。本文在提炼总结体验式展览定义,厘清其发展历程的基础上,结合文献资料、网络资源和实地调研信息,分别对历史、艺术、科学类博物馆体验式展览的实际案例进行分析,并将其与陈列式展览进行比较,归纳出其目的、意义及特点,最后提出体验式展览的设计原则。     

观众究竟在博物馆里参观到了什么？

在当今社会,博物馆为提升全民素质起到越来越重要的作用。为了更好地发挥博物馆的社会教育功能,博物馆馆员在教育活动设计或者展览设计的过程中有必要了解观众的参观需求以及参观偏好。因此,为了体现“以观众为中心”的工作理念,作者从“观众”的视角,对一次博物馆的参观体验进行观察和反思。本次探索发现,由于观众自身所处的社会文化背景的差异,他们面对同一件展品有着不同的关注点和兴趣点。这种差异性提醒博物馆馆员在与观众进行互动的过程中,需要了解观众的不同需求和不同偏好。并且,这种参观视角的多样性也为博物馆的教育工作提供了创意的源泉。     

藏品阅读:教育参与中的学生综合能力培养

藏品是博物馆的核心,是博物馆教育工作的基础。通过更好的方式将博物馆的藏品及其背后知识呈现给观众,缩短观众与博物馆的距离,是博物馆教育人员需要努力的方向。故宫博物院近年来在教育课程开发过程中,进行了多样化的课程创新,缩短学生观众与藏品的距离。"藏品阅读"课便是其中的成功案例。该课程针对初中以上学生、围绕藏品展开,创新课程形式的同时,为学生提供以发现和体验为核心的教育参与,培养学生综合能力。     

多媒体技术在报史馆展示中的应用

有学者经过调查得出结论,在博物馆的各类展示材料中,文字说明材料的吸引力远远要低于图像和互动性展品的吸引力。因此,博物馆学者已经认识到了传统的博物馆以“物”为中心的种种弊端,并认为观众在参观博物馆的过程中,如果博物馆能提供给观众“视觉、感官、娱乐、社交、学习”等等各种体验,博物馆教育中所要表达的信息将会在不同方式中得到潜移默化的传递。随着多媒体技术在各领域的渗透与发展,这种全新的展示技术在小型博物馆设计中也得到了充分的运用。     

中国国家博物馆智慧国博建设的思考

智慧博物馆是以博物馆业务需求为核心,以不断创新的技术为支撑,线上与线下相结合的新型博物馆发展模式,这个新模式将提升博物馆的核心业务水平与观众的体验感受,实现博物馆的智慧服务、智慧保护与智慧管理。智慧国博建设将实现从过去的以藏品为中心向同时以藏品和人为中心的转变,让中国国家博物馆管理服务的信息化、智能化水平实现跨代跃升,实现从传统博物馆向智慧博物馆的跨越式发展。     

定义和测量博物馆观众体验的新视角——来自帕克与巴兰坦研究成果的启发

观众体验是博物馆等机构为观众提供的核心“产品”。然而现阶段,如何定义和测量体验,仍然存在一定的困难。为了解决这一问题,澳大利亚昆士兰大学的简·帕克和罗伊·巴兰坦,在基于博物馆观众研究和休闲旅游文献研究的基础上,用一个更广泛的视角重新定义了观众体验。与此同时,提出了观众体验的“多切面模型”,用于描述和测量观众体验。本文的主要目的是介绍这两个观众体验的重要成果,并基于这一成果,探讨观众体验与学习体验的关系。     

共同创造理念下观众参与博物馆展览教育初探

基于共同创造的视角,对博物馆在观众参与的过程中,如何实现展览教育的创新发展进行探究。在共同创造的视角下,打开观众参与谱系的后三个阶段和参与创造性控制框架三个层次之间的“黑箱”,从而探索利用共同创造实现博物馆展览教育创新发展的过程模型。研究发现在观众参与谱系与参与创造性控制框架的各阶段特点和各层次特点会相互影响,最终形成一个动态的观众参与过程。这些分析细化后的共同创造的过程路径有利于博物馆展览教育的创新发展,也对我国博物馆展览中的观众参与的创新发展具有启发和指导意义。     

博物馆藏品搭建沟通的桥梁——以未成年观众教育为例

未成年人是博物馆的目标观众,博物馆如何开展对儿童、对青少年的教育,如何利用自身的特色和资源——藏品、展品以及作为教育方法的展览来吸引这些观众,成为时下必需关注和解决的重要问题。当代欧美博物馆在开展未成年教育方面取得了相当的经验,走在世界前列。在以"博物馆藏品架起沟通的桥梁"为主题的2014年国际博物馆日前夕,我们有必要剖析"他山之石",以敦促我国博物馆更有效地利用其藏品和展品,使其真正走近目标观众,为儿童和青少年的学习和成长服务。     

博物馆教育的出发点:创设让人“快乐”的体验

"教育"作为博物馆的首要目的和功能已得到全球博物馆界的公认,但是博物馆并不能纯粹以教育机构自居。在"教育"的终极目标观照下,博物馆的出发点始终是创设一段让人愉悦和开心的体验,对于儿童和青少年尤其如此。博物馆应该遵循客观规律,从物理层面循序渐进到精神层面,从助推观众收获知识、信息上升到锻炼技能并进一步构建情感、态度、价值观等,以真正给予观众精神上的愉悦,让他们觉得此行值得,并且下次还想再来。     

博物馆儿童美学教育新模式——生态式艺术教育的实践

博物馆教育是一种审美体验。生态式艺术教育是一种新思维的审美教育模式,在博物馆的教育实践中利用博物馆教育与儿童美育的互动关系,设计一种生态式艺术教育模式来开展博物馆的儿童教育,提升博物馆教育领域的内涵,从而最大限度地发挥博物馆的教育功能。     

科学技术博物馆基于展览的教育发展策略

观众在博物馆的学习具有主动性、偶发性、主观性和差异性的特征,这对展览策划和基于展览的教育活动的开发提出了非常高的要求。其实,无论是学校还是社会大众,对博物馆的利用已经不仅仅满足于单一的参观,而是趋于深度学习、系统体验和个性定制。当前我国科学技术博物馆基于展览的教育活动主要是讲解辅导,如何激发观众的学习兴趣,如何让学习不止于好奇,如何理解科技与社会的关系是讲解辅导需要解决的问题。同时,单一的讲解辅导会受限于人力资源而无法持续为观众提供服务,博物馆可以对照科学课程的标准和公民科学素质的发展要求,构建起包括讲解辅导、学习单、课程、深度看展品、介入式辅导、教育手册、语音导览、APP等在内的展览教育体系以提供观众多元化的选择。     

博物馆展示中的视觉艺术

观众到博物馆来学习、娱乐、休闲,当然是以其感官（视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉）来获取博物馆的各种信息、感受博物馆的特殊体验。据统计,人类通过眼睛摄取信息约占进入大脑全部信息的９０％,所以眼睛是感官之首。既然博物馆是以展览展示作为面向观众进行教育活动的主要途径,那么,观众通过“视觉”从展示中如何获取更多的信息和博物馆设计者如何使用“视觉艺术”设计吸引观众的展示,这是一个值得研究的课题。　　博物馆设计中的视觉艺术必须与观众互动　　博物馆展览设计必须囊括三方面的需求：观众的需求（学习、娱乐、休闲……）…     

新光线下的艺术——谈博物馆与美术馆照明

博物馆和美术馆的照明是影响观众展览体验的重要因素。在使用LED等节能灯具的同时,合理有效的利用日光是当代博物馆照明的重要趋势,尽管日光的动态变化能给观众连接外部世界的体验并增加舒适度,但博物馆中日光的使用一直是充满挑战的任务,要关注照明节能,要提高观众的体验,同时保护展品免受光损伤。     

教育哲学和展示规划：学习理论应用于儿童博物馆的思考

博物馆教育是为观众的自主学习创造积极的学习环境，激发和强化观众的学习行为，并使观众的学习结果与博物馆教育目标相结合的过程。在现代博物馆的经营管理中，教育不仅是博物馆对社会的责任，也是首要的任务。儿童博物馆作为一有明确的观众和任务导向的特种博物馆，教育扮演的角色与功能尤显重要。要实现儿童博物馆的教育使命即通过特色的展示规划和教育活动，提供一般     

基于ASEB栅格分析法的观众体验研究——以中国闽台缘博物馆为例

博物馆与观众的关系日益紧密。本文以中国闽台缘博物馆为例,运用ASEB栅格分析法,得出观众感知体验上的优势、劣势、机遇和威胁,并在分析的基础上提出满足观众文化需求的发展对策,以期形成博物馆与观众的良好互动态势,让更多观众分享博物馆文化,促进博物馆可持续发展。