威廉·布莱克诗歌中的现代主义雏形

英国浪漫主义的先驱——威廉.布莱克是一位孜孜不倦、永不懈怠的多产诗人。他的诗歌创作反对宗教传统,否定代表“理性”的上帝,热情赞美人类精神原始本真的生机和活力,多以象征手法描绘一幅幅怪诞的画面,充满了神秘色彩,成为现代主义的雏形。     

个性决定成就

“墙角数枝梅,临寒独自开”这是诗人王安石对梅花的赞赏。是的,在那寒冷飘雪的冬天,只有梅花依然开放,我想这就是千千万万个诗人对它赞赏的原因吧。我同样赞赏梅花。我不是诗人,不能用诗句去赞美它;我不是画家,不能用那精美的画章去表现它;我只能用自己贪乏的语言去描述它。     

谈咏梅诗

三九严寒无所惧的梅,色彩艳丽,姿态优美,常被人认为有孤高洁傲的品格。许多古代诗人都吟咏它的这一独特性状,以此来讽喻人事或表达个人情怀。最早的咏梅诗,当是唐末诗人和凝的《望梅花》:春草全无消息,腊雪犹余踪迹。越岭寒枝香自折,冷艳奇芳堪惜。何事寿阳无处觅,吹入谁家横笛?诗的前两句交待了季节,当是冬雪犹余,草木尚未萌芽之时。在诗人的“望”中(也就是想象之中),岭南的梅花已经傲寒独放,并且“冷艳奇芳”了,而眼前尚无处寻觅梅花的踪影,只听到有人用横笛吹奏赞美梅花的乐曲。“寿阳”是梅花的代称。据说南朝宋武帝之女寿阳公主卧于殿…     

高考散文写作要有明确的寄托意识

“墙角数枝梅．凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来。”王安石的这首《咏梅》是咏物诗中的名篇,诗人表面是写自然界的梅花不畏严寒,洁白如雪,长在墙角但毫不自卑,远远地散发着清香,实际上是赞美坚强高洁的人格所独具的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下,积极改革,而得不到支持,其孤独心态和艰难处境,与梅花自然有其通的地方。梅花这一意象寄托了诗人的情感。寄托即寄意于物,托物言志。     

以读为主 明意入境 品情悟理——《梅花》教学设计

小学语文第九册中的《梅花》是北宋诗人王安石的作品。这首诗写梅花在严寒中怒放，纯洁无瑕，赞美了梅花高贵的品格和顽强的生命力。怎样让学生读懂这首诗，体会诗人抒发的思想感情 ?笔者是这样设计教法的。 　　一、初读明意 　　1.导语激情、揭题：古往今来，许多文人雅士对梅花情有独钟，敬佩之至。因此有“梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出”的佳句，北宋诗人王安石咏颂的《梅花》流传至今。 　　2.教师配乐范读，调动学生的学习积极性。 　　3.指导学生齐读，要求学生读准字音。 　　4.指导学生自由读，画出难理解的字词：数枝、凌寒、…     

论黄庭坚的咏梅诗

黄庭坚的咏梅诗主要描写梅花的傲雪凌霜、馥郁幽香、凄惨飘零等内容,赞美了梅花凌霜斗雪、不畏严寒的高尚品质,借以抒发诗人自身清高耿介的气节。诗人和梅花一样,即便有着高尚的品质也不免凄惨凋零。     

半山绝句当早餐——简析王安石《梅花》

梅花墙角教枝梅,凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来。《梅花》是一首自勉诗,完全可以看作是改革家王安石的自我写照。首联“墙角数枝梅,凌寒独自开”。“数枝梅”于“墙角”已显孤立,可这“梅”却不以为意,仍然开放,而且是迎着寒霜开放。它们是多么地矫健、豪迈!梅花的这种不畏恶劣环境和挫折、磨难、打击的形象与精神,不正是诗人顶住各种反对、阻挠甚至打击报复,义无反顾地进行“变法”的自我精神和形象的写照么?     

教师在小学教育中的思想引领

杜威把教师比喻为上帝的代言人、天国的引路人。当代哲学家周国平也说,教师不只是传授知识,更重要的影响是在精神上,因此,他自己必须有崇高的精神境界。——题记 教师这个行业,曾有许多诗人、哲人给以无限的赞美,比如“太阳底下最光辉的职业”、“春蚕到死丝方尽”等,但那仿佛已离现在非常久远,只成为现代人口中的顺口溜了。在这里,我不想把教师这个行业赞美得多么神圣而遥不可及。     

咏梅诗话

中国是梅的故乡。《诗经·召南》有咏梅的篇章,《山海经》又有咏梅的记载。古代,梅花曾经开遍全国,即使大西北也不例外。流传到现在的羌笛名曲《梅花落》告诉我们,一向生活在甘、新、青地区的古羌人对梅花是很熟悉的,赞不绝口的。梅花是值得赞美的。历代的骚客诗人,曾经在我国的诗苑里,创作了大量的咏梅佳品。     

缤纷咏梅诗

“隆冬到来时,百花迹已绝。红梅不屈服,树树立风雪。”数(shǔ)九隆冬,漫天飞雪。在这百花凋谢的时节,只有红梅傲霜斗雪,毫不屈服,开着红红的花,一株一株挺立在风雪之中。这是无产阶级革命家、诗人陈毅笔下的《红梅》诗。梅花这种不畏风雪严寒、不随波逐流的坚强高洁的品格,赢得了古往今来无数文人雅士的赞美。“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。”这句传诵千古的咏梅诗是北宋著名诗人林逋(bū)写的,意思是。字里行间流露出诗人对梅花的爱恋。“墙角数枝梅,凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来。”这是宋代著名政治家和文学家笔下的一首歌咏…     

苏小妹填字

一次,宋代大诗人苏东坡和他的妹妹苏小妹及苏门弟子黄山谷在一起谈诗。小妹说:“有这么两句:‘轻风细柳,淡月梅花。’如果各加一字作腰,你们说,该加什么字好呢?”东坡说加“摇”“映”两字,说成“轻风摇细柳,淡月映梅花。”小妹认为不够好。东坡又说:“那就改成‘轻风舞细柳,淡月隐梅花’。”小妹认为还不是最好的。黄山谷见师兄加的字,都被小妹否定了,也就不敢说出自己心中要说的句子来,只好鼓动小妹快快说出贴切的字眼。     

古诗《梅花》教学设计

古诗《梅花》教学设计□湖北董林涛六年制语文第九册新选古诗《梅花》为北宋著名政治家、诗人王安石所作。全诗仅２０字，却写出了梅花独处墙角、凌寒怒放、色洁如雪、幽香清远的特点；赞美了梅花孤傲高洁、倔强坚贞的性格。诗里洋溢着作者情思并暗寓象征寄托，故意境幽远...     

有趣的句读 无尽的想像

文艺复兴时意大利诗人塔索说过一句大胆的话:“没有人配受创造者的称号,惟有上帝与诗人。”说上帝创造了世界也许是虚妄,说诗人创造了诗,财无疑是一种现实。     

咏梅诗话

寒岁三友,松竹梅。梅是画家的爱物,更是诗人咏梅的对象。咏梅的诗,最为传诵的是北宋林逋的《梅花》:“众芳摇落独暄妍,占尽风情向小园。疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎,不须檀板共金樽。”诗人通过精细观察和切身感受,从多方面描绘梅花冠绝群芳的清丽形象,突出梅花高洁淡雅的特征。首联一个“独”字和一个“尽”字,写出了梅花占尽风情,在严寒的冬天里独自开放的特点。     

读《梅花魂》有感

梅花,历来是我国诗人、画家赞美的对象,这是因为它经霜傲雪,不惧严寒,在它的身上寄寓了人们对美好品格的向往。今天我再次读了《梅花魂》这篇课文,依然感慨万千。课文以饱含激情的笔墨,叙述身在异国的外祖父对梅花的敬爱以及他对祖国无比的眷恋。本文用三件事讲叙了身在异国他乡的华侨老人一颗热爱祖国的心。     

华兹华斯诗歌童心思想探析

华兹华斯所提出的“儿童乃成人之父”及“灵魂前存在”的观点是他独特的儿童观的核心内容。诗人用一种理想主义的方式来寻求人与自然、社会及上帝的和谐关系，这是诗人在特定的环境下独特的创作方式及内心境界的真切流露。童年经历在华兹华斯儿童观的形成中，具有举足轻重的作用。诗人对童年的回忆，对本真的追寻，实际上是想寻找失落的自我、逝去的天堂，渴慕永生和无限，向往欢欣与自由。     

2014年美国国家年度教师出炉——肖恩·麦考：在黑板上写满爱与支持

2014年5月1日下午,美国总统奥巴马在白宫东厅举行的第62届“国家年度敦师”颁奖仪式上,向获此殊荣的肖恩·麦考（Sean McComb）表达了由衷的祝贺与赞美之情,并称颂包括肖恩在内的教师们“在做上帝的工作”。 在9分钟的演讲中,奥巴马多次重申了教师对学生一生的重要影响：“每个孩子的心中部有一块看不见的、携带一生的黑板,他们遇见的一些人在上面写满爱与支持,另一些人留下的则是否定与怀疑的印记。     

加强读书指导 促进阅读感悟——第11册第3课《古诗三首》教学设计与评析

《墨梅》、《竹石》、《石灰吟》这三首诗都是借助对事物的赞美来表达对人的赞美的。《墨梅》,诗人在素洁的梅花身上寄寓了他鄙视流俗、贞洁自守的高尚情操;《竹石》通过对“立根”“破岩”中的劲竹的歌颂,说明人要有骨气,不能随风倒;《石灰吟》通过对不畏“千锤万凿”和“烈火焚烧”,即使“粉骨碎身”,也要留清白于人间的石灰的描写,赞颂了石灰坚强不屈、洁身自好的精神,抒发了诗人不与当权者同流合污、坚决同恶势力斗争到底的思想感情。诗句表面的意思学生较好理解,而深刻的蕴涵则较难感悟。而学生对“墨梅”“竹石”“石灰”并不陌生,对它们的特点也有所了解。为此,须采取有效方法加强读书指导,通过沟通生活与阅读、语言与形象的联系,让学生在诗句的阅读中得到形象的感悟和情感熏陶,从而使诗句描述的事物形象,象征的人物形象,揭示的丰富内涵,给学生深刻的感染。     

由"灵的颂歌"到"欲的高扬"——从三位美国诗人看上帝与人之间关系之演变

上帝一直是西方宗教信仰的中心和焦点,是人们进行膜拜和祈祷的神圣存在和终极实体,但上帝之于人的意义处于不断的运动和变化之中,本文力图通过三位诗人“以点带面”地勾画出上帝形象在美国文学史上不同时期的发展轨迹,揭示出其中潜隐的神性的“信仰之上帝”向人性的“爱之上帝”发展的宗教观演化过程。     

惠特曼浪漫诗的生命意蕴探微

享有美国“诗歌之父”称誉的沃尔特.惠特曼以自由诗体创作了浪漫诗集《草叶集》,从不同的角度表达了他对生命的咏赞。对自我肉体与灵魂的歌唱,表达了他对生命的欢愉;对自然万物的赞美,表达了他对生命的挚爱;对社会运动的欢呼,表达了他对生命的神往;对死亡的热忱欢迎,表达了他对生命意义的哲学感悟。惠特曼一生都在为自由而努力,渴望“既充分又真实地记录一个个性,一个人,即生活在19世纪下半叶的美国的‘我’”,并力图通过他来表现一种民族建构意识。“他要做一个‘人的诗人’”。作为其代表作的《自我之歌》正是通过一个人(即诗中的“我”)来表现一个时代、一个国家的生命脉动。诗中的“自我”是诗人自己的化身,但又超越了诗人本身,实际上是资产阶级民主人格化的形象代表。惠特曼对自然万物情有独钟,他选用“草叶”这一意象为诗集命名便是其中最鲜活的证明。在诗人眼中,草叶乃是世界上最普遍而又是最重要的东西,它象征着美国社会的活力,是诗人理想中民主自由的意象实体。正如诗人在《自我之歌》中所咏唱的:“它(草叶)是一种统一的象形文字/它的意思是/在宽广的地方和狭窄的地方都一样发芽/在黑人和白人中间都一样地生长”。