张天翼、钱钟书讽刺艺术探索

中国现代讽刺文学的长河里，曾升起过两颗璀璨的“新星”：一是三十年代被鲁迅誉为左翼文坛“新人”的张天翼；一是四十年代中期，刚显露文坛，“便以光芒四射，才情横溢的笔墨，震惊了读者，震惊了象他一样正在从事小说创作和同行”的钱钟书。他们均继承了鲁迅以来的新文学讽刺传统，批判剑锋直指病态社会、病态人生，以及国民性中种种丑陋的“根性”，为现代讽刺文学的发展作出了杰出的贡献。在讽刺艺术上，辛辣、犀利、幽默多具毁灭性的嘲弄，是他们讽刺艺术的共同特征。然而，他们通然不同的艺术个性，又成为中国现代讽刺文学艺苑里两朵…     

实验水墨的边界——评《实验水墨的现代历程》

20世纪80年代以来,我国艺术领域出现了一批具有现代特征的新水墨艺术形态。自此,水墨艺术的现代转型就成为了水墨艺术家和中国代艺术面临的一个重要课题。新水墨艺术种类多样,包括表现性水墨、新文人画、实验水墨、都市水墨、观念水罐等等。     

90年代后期中国艺术的现代状况

１．９０年代后期中国现代艺术的基本状况：仍然难以确立它的整体现代倾向,非主流多元的现象在更松散的环境中支配着中国艺术多样化的演示。并以花哩胡哨的局面,一反过去以某种单一的潮流取代另一种单一潮流的倾向。但是无论这种现代的演示已经达到如何的深度,所谓的中国文化情景和国际地位的艺术表达事实上仍在冷漠的真空中不断地漂浮,并正在失去８０年代的文化锐气,即迫切造就具有中国文化情景的现代艺术。９０年代这种冷漠和漂浮,其原因可能是建立在会获得国际化关系这一观念的基础上得到演示。 首先国际化并不等于国际地位,所谓…     

搬用、综合和超越——-作为新表现主义绘画的特征

20世纪的70年代末至80年代中期,在德国、意大利以及美国等国家一群年轻的艺术家,由于对后期极端的现代主义艺术的不满,他们采用传统的架上绘画,继承表现主义之衣钵,回溯到现代与现代主义之前的艺术寻找灵感,创作出有别于现代主义的绘画作品,使绘画呈现出空前丰富的多彩局面。本文通过对这一时期主要的新表现主义艺术家及作品的分析,概括新表现主义绘画总的特征。     

周计武著《艺术终结的现代性反思》出版

"艺术终结"的命题并不指艺术的消亡,而是关乎现代艺术危机的一种话语修辞。它诞生于西方现代社会语境,由黑格尔率先提出,经阿多诺、阿瑟.丹托等人从不同视角予以阐释,海德格尔、本雅明、波德里亚等也都曾涉及这一话题。该命题于上世纪80年代传入中国,一度搁置后于本世     

抽象主义对包豪斯设计教育的影响

抽象主义是20世纪初20年代以来产生的一种艺术思潮.抽象主义者主张用抽象的艺术语言直接表现"纯精神世界",赋予艺术新的血液与活力.抽象主义对现代艺术及现代设计的发展产生了极其重要的影响.本文将从几位抽象主义画家入手,来阐述抽象主义对包豪斯设计教育产生的影响.     

简析美国极少主义艺术

极少主义是20世纪60年代兴起于美国的一种现代艺术流派。极少主义对抽象表现主义进行的反叛将艺术推向了观念，并当仁不让地成为了20世纪70年代美国观念艺术兴起的始作俑者。     

装饰艺术运动对现代室内设计的启示

装饰艺术运动是在20世纪20到30年代在法国、美国和英国等国家开展的一次风格非常特殊的设计运动。装饰艺术运动的作品极富现代意味的令人惊艳的色彩、纹饰和造型。本文尝试分析它在吸收民族艺术特色和发挥情趣化设计方面给我们现代室内设计带来的启示。     

90年代后期中国艺术的现代状况

1.90年代后期中国现代艺术的基本状况:仍然难以确立它的整体现代倾向,非主流多元的现象在更松散的环境中支配着中国艺术多样化的演示。并以花哩胡哨的局面,一反过去以某种单一的潮流取代另一种单一潮流的倾向。但是无论这种现代的演示已经达到如何的深度,所谓的中国文化情景和国际地位的艺术表达事实上仍在冷漠的     

略论菲茨杰拉德的创作思想、艺术手法及现实意义

本篇分析美国现代著名小说家菲茨杰拉德的小说《了不起的盖茨比》的创作思想及艺术手法,重点揭示作品中关于美国二十年代青年“美国梦的破灭”这一具有深刻社会历史意义的主题,学习借鉴作者娴熟、优美的比喻和象征等艺术创作手法,思考这部作品的现实意义及对我国青年读者可能产生的教益。     

论凌叔华20世纪二、三十年代的小说创作

凌叔华是新文学初期活跃于文坛的少数女作家之一,其小说创作成就主要集中在20世纪20、30年代。关注女性生存、审视女性弱点,揭露军阀罪恶、谴责战争带给人民的苦难和老少皆宜的儿童小说是其三大主题。细腻的女性观察,柔美、幽深的诗的意境和精巧的现代小说结构布局形成了凌叔华小说别具一格的艺术魅力。凌叔华20世纪20、30年代的小说创作以不容忽视的成就垂名中国现代文学史。     

现代派文学背景中的20世纪中国浪漫主义思潮

中国现代浪漫主义思潮 ,自五四时期的兼容现代派文学因素 ,2 0年代中期的与现代派文学互相渗透 ,到 30年代各自在相互疏离中走向成熟 ,直到 4 0年代由新浪漫派小说推进了与现代派文学的融合等 ,其发展过程相当程度地受到在西方相继出现的这两种思潮在中国的共时性影响。同时 ,中国浪漫主义者面对理想与现实的尖锐矛盾 ,很容易循内面表现的原则深入到人的潜意识 ,从而走向现代主义。浪漫主义文学借鉴现代派诗的意象艺术和现代派小说的直觉表现 ,因意象艺术和直觉表现在中国文学史上源远流长 ,它们成为连接浪漫主义与现代派文学的艺术媒介 ,也就决定了中国现代浪漫主义的民族特色 ,即它是开放性的 ,比西方浪漫主义调子低沉 ,它与现代派文学的边界有点模糊。这些促成了中国现代浪漫主义思潮在 2 0年代末、4 0年代和80年代中后期三次向现代派文学分流。最后一次分流是在新时期初浪漫主义短暂回归后 ,人们因信仰危机开始反思个体存在的意义 ,体验到荒谬感 ,从而使浪漫主义超越了自身而整体性地汇入了现代派文学潮流中 ,作为思潮的浪漫主义至此画上了句号。     

浅析水墨画的现代性

中国水墨画作为地球上创作与欣赏人数最多的一种区域性艺术，也是80年代以来未受西方艺术话语强权控制的中国本土艺术之一。该文就水墨画面向新世纪的发展问题，它的社会和艺术上的现代性问题作了探讨，指出现代水墨画应重新认识传统，借鉴现代西方绘画的先进理念，开创21世纪水墨画的未来。     

话剧、南开新剧团与曹禺 --从中国话剧的发展看曹禺的成功

曹禺的成功有三方面的原因一是中国话剧发展至30年代期待成熟的现代话剧艺术出现的时代要求使然;二是南开新剧团和张蓬春对曹禺的影响和培育;三是曹禺在借鉴学习外国戏剧技巧的同时坚持独立创作.     

现代史剧思维的蕴育、发展、形成

２０世纪４０年代，我国史剧所取得的举世瞩目的成就，有其复杂的客观构因。其中，现代史剧思维的确立无疑是关键的一环。现代史剧思雉，是艺术家站在现代文化思想的高度，秉执现代史剧观对于特定时代的人类历史生活进行审美观照而形成的一种崭新的戏剧思维。它的蕴育、发展、形成，乃是现代史剧理论观念与史剧艺术实践相互撞击、交汇、融合的产物。     

中西文化视野下当代建筑批评的困境与反思

80年代至上世纪末叶,中国建筑艺术理论研究跨入了新的历史时期。中外文化交汇由对外开放、自主受动,步入能动对话、多元发展的阶段,中国的建筑艺术理论研究开始了第三次的现代转型一建设有中国特色的艺术理论体系。本文以中外文化交汇和建筑艺术理论的三次现代转型为坐标,对中国现当代建筑批评研究的历史经验和教训进行了探索性的总结。     

王朔小说的流浪主题

上世纪80年代中期,中国文坛曾掀起一股“王朔潮”。王朔采取调侃的说话腔调,以惊人的准确性和艺术概括力反映了20世纪末一部分中国市民的流浪心态,其作品被称为“痞子文学”。其实,那群“边缘人”的显示现代情趣的精神的流浪,正是现代中国人企图摆脱精神困境的一种艺术“活法”。     

话剧、南开新剧团与曹禺：－从中国话剧的发展看曹禺的成功

曹禺的成功有三方面的原因：一是中国话剧发展至30年代期待成就的现代话剧艺术出现的时代要求使然；二是南开新剧团和张蓬春对曹禺的影响和培育；三是曹禺在借鉴学习外国戏剧技巧的同时坚持独立创作。     

荒诞的美学意义

20世纪西方现代派作家们集中运用了荒诞这一艺术手法,随着世界的变幻和艺术的发展,荒诞逐渐发展成为一种艺术思潮,并在20世纪50～60年代取代了丑的中心地位,成为又一新的审美范畴。荒诞的美学意义与荒诞产生的文化背景、成为审美范畴的缘由以及审美特征密切相关。     

以民族文化的标准来规范"中国的现代艺术" --中国现代"行为"、"装置"、"绘画"艺术浅评

中国艺坛涌现出了一批全方位以西方价值标准来规范自己的艺术--"现代艺术".本文认为,西方艺术只是艺术的-部分,不是全部,中国艺术也只是世界艺术的另一部分,也不是全部.中国现代艺术应立足于民族基础、民族文化,创造出代表中国特点的现代艺术.