孙犁与白洋淀的文学之缘--从地域文化看孙犁的早期抗战小说创作

纵观孙犁的一生,无论是他的革命经历还是小说创作的辉煌成就,都与白洋淀有着密切的联系。从地域文化的角度来看,抗日战争的烽火硝烟与白洋淀的秀美风光、淳朴民情,成就了孙犁和他的抗战小说,孙犁与白洋淀有着不解的文学之缘。     

孙犁小说创作的审美取向

孙犁的短篇小说 ,无论是在内容上 ,还是表现形式上 ,都显示了其特有的美学理想和创作追求 ,他总是选取“最熟悉”、“最喜爱”的生活中“鲜亮的环节” ,淋漓尽致地表达自我真实的感情以及善良和美好的“极致” ,以诗化的语言、抒情的笔调 ,在优美深远的意境中 ,谱写出一曲曲抗日根据地广大劳动人民的人性美和人情美的赞歌 ,高度集中地表现了时代的精神 ,达到了真善美的统一。     

孙犁"芸斋小说"的文体探索

芸斋小说把古代小说发展中的实录精神与现当代文学的现实主义精神结合起来．强调尊重作者的观察、体验、思考，作者应以自己的学养、阅历及人道主义精神去接近事实，发现真相。孙犁的小说观念更接近于古代文言小说观念，同时又极大地吸收了现代小说的创作方法．形成了他独特的“芸斋体”。     

论孙犁小说的艺术美

孙犁小说不仅在内容上权力表现他心目中“美的权至”，而且在艺术构思上追求诗意美与灵性美，在艺术表现上注重诗化意境的营造与抒情氛围的渲染，在文体与结构上追求散文美与简洁美，在语言上追求清新美与明净美。     

革命之美——读孙犁小说

孙犁把自己的创作定位为对真善美的书写,而他用力甚多的对根据地的革命及战争的描写也就成为“美的极致”。观诸革命带给华北农村的翻天覆地的变化,不难理解知识分子从启蒙走向亲近革命的心路历程。而在“告别革命”的时代语境下,重读孙犁的小说则为理解革命提供了契机。     

孙犁小说的独创性——论孙犁小说独有的诗意

孙犁在中国现代文学史上成为了一个独特的存在,因为他小说浓郁的诗情画意,更因为他在解放区的新天地里创造出了与相似风格作家不同的诗意--现实生活的诗、欢快的诗.本文对孙犁小说独有的诗意进行了剖析.     

孙犁抗日小说审美情趣探析

孙犁抗日小说具有独特的浪漫唯美风格。除受到魏晋文化和古典主情文学传统的影响外,孙犁还借鉴了以屠格涅夫为代表的西方浪漫文学和以鲁迅、沈从文为代表的中国现代乡土文学的创作经验,因此,他的抗日小说创作完美地承载了历史赋予的革命使命。     

孙犁小说创作中的女性人格美

孙犁的小说主要以特定的家乡生活为题材，具有独特的创作风格。本文从女性人格美的内容、形式及写作手法方面，对孙犁的小说创作进行探讨与研究，说明女性人格美的挖掘与赞颂对孙犁小说创作具有重大意义：首先，作家为现代文学人物画廊增添了很多有价值的光彩的人物形象；其次，体现了孙犁小说的创作理想：妇女代表着社会的进步；第三，反映了作家对美的崇高境界的追求及对人生意义的探索是孜孜不倦的。     

孙犁及“白洋淀派”

孙犁(1913—2002),河北人,抗战期间长期在晋察冀根据地从事抗战文化宣传工作,他以抗日战争时期直至新中国成立初期冀中平原和冀西山区农村为背景,创作了一大批小说和散文,生动地再现了当地人民群众的生活和战斗情景。     

孙犁小说的现实主义之辨

孙犁特有的道德关怀、弃恶扬善的审美偏嗜,使他的小说在对现实生活进行描绘的时候表现出更多的浪漫与温情,减弱了其小说批判现实的力度,影响其现实主义风格的鲜明。但是,作为一个有良知的真诚看取生活的“为人生”的作家,他从道德角度对人性的观照,使他能够不断地向生活的深层开掘,超越自我,将对生活的现实主义表现引向深入。从写“人性善”到写“人性恶”,对复杂人性的揭示,对人生存的道德困境的揭示,使得其小说在整体上呈现出一种渐趋深化的现实主义风格特征。     

文人品性:孙犁四五十年代小说的审美特点及其意义

孙犁是２０世纪中国重要小说作家,从学史的角度考究孙犁四五十年代的作品即可明了：其突出意义在于对一种人趣味和品性的坚守。孙犁小说的人性立场、诗化散体,以及阴柔的风格,都是这种坚守的具体体现。这种人趣味和品性,对于当时学政治化倾向是一种有力的矫正,其历史价值不容漠视。     

孙犁小说的另一种风格

孙犁小说，以塑造真善美的艺术形象称。尤其是他对女性的讴歌，构成了卓而不群的艺术风格，但他笔下的人物是丰富多彩的，既有正面的，反面人物，又有边缘人物，甚至包括作家本身。塑造手法的多样性，让我们看到了“诗体小说”之外的另一种风格：幽默、讽刺、揭露。     

孙犁小说中的联想艺术

联想是一种心理活动。孙犁非常善于运用各种联想方式,或扩大审美感知的范围,或揭示审美意象的丰富内涵,或体认审美对象的本质属性,或拓展审美对象的普遍意义。既使自己情有所依,又创造了生动感人的审美意象。     

孙犁小说的史笔与创作方法

孙犁的小说创作重视叙述的历史真实性,着眼于心灵、人性的探索,具有强烈的历史意识。他在抗战小说的创作过程中,逐步形成了自己的"文体",这在主流叙事里显得另类,"我"是造就这种文体的"神",抒情性是其文体表征。"芸斋小说"是孙犁写"我"之思的极致,他以个人视角对文革期间的种种世相进行了细致入微的描写,形成了"文革十年"表现上的个人话语方式。孙犁的小说从古代白话小说传统中借鉴了创作方法和叙事方式,在民间文化的潜移默化中,其部分小说与"寒窑"母题形成了互文关系,晚年又从史传文学传统中吸收了更多的养分,借鉴了列传、志异的写法以及《史记》《聊斋志异》的形式因素,拓展了小说艺术的表现空间。     

整体的和谐：汪曾祺小说审美特征

汪曾祺小说多描写故乡江苏高邮里下河风情，其作品突破传统小说的写法，采用散文化的笔调，具有诗意化的韵味，彰显作品整体的和谐美，受到评论界的广泛赞誉。本文尝试从和谐美的角度对其小说进行分析。     

孙犁小说《荷花淀》的诗意美

《荷花淀》是孙犁短篇小说的代表作。小说虽然描写的是抗日战争的故事,但作者没有直接描写战争的激烈、残酷,而是着重表现了水生和几位青年妇女爱家爱国的真挚情感。小说中蕴含的人情美、人性美以及景物描写十分富有诗意,充分体现了孙犁对作品诗意的执意追求。     

孙犁抗日小说的当下思考

对于一个作家来说，最重要的是，他的作品艺术生命力能够经得起时间的考验。真正艺术的标志是跨越历史语境的。即使作家已经逝去，他所描写的事件已经成为历史，其作品依然能够让一代又一代读者感动，这样的作品就是优秀的作品，甚至是不朽的经典作品。这种作品不仅可以反复地为后世读者所阅读，还可以为研究者留下不断解读的余地，其中带有规律性的能够在文学史上“定格”的艺术经验，一经总结，就会成为当代文学思潮的镜子。     

论孙犁小说《荷花淀》的艺术特色

孙犁小说《荷花淀》的出现，就像从冀中平原上，从水淀里，刮来一阵清凉的风，带着乡音，带着水土气息，带着诗情画意，使入耳目一新。尤其是小说中简洁、朴素、生动、传神的语言，给人留下了深刻的印象。     

"风云"的另一种色彩 --谈孙犁抗日小说的艺术个性

孙犁说：“我最喜爱我写的抗日小说”。抗日小说是孙犁征战岁月的真实纪录，是孙犁用血泪写成的历史。