“立心”与“求道”:杨键诗歌解读

杨键是一位为当代诗坛所瞩目的诗人,他所践行的诗歌写作方式不仅是"审美",更是"求道"。这"道"是"心之道",是心灵在直面自我生命与大千世界时如何求得救赎与超越的真理。杨键把传统文化精义作为自己的精神资源,为现代汉语诗歌写作注入新的生命力,这对当下诗歌写作无疑是个宝贵的启示。     

《乡愁四韵》中的意象

<正>余光中的诗歌创作,原是主张西化的,在20世纪80年代后,他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性,走向了"回归",他把诗笔"伸回那块大陆",写了许多动情的乡愁诗,因而被台湾诗坛称为"回头浪子"。他是一个感情丰富而深沉的诗人,他描写乡愁和爱情的作品都极为细腻、柔绵,《乡愁四韵》便是余光中的代表作之一,充分体现了诗人的艺术风格。     

杜甫诗与雷克斯罗斯的远东诗歌“论述方式”

20世纪在美国诗坛上,一大批美国诗人翻译了很多中国诗歌,如雷克斯罗斯翻译的《中国诗百首》等。很多美国当时的著名诗人都认为中国诗歌和日本诗歌对20世纪的整个西方诗坛有很大的影响,其中雷克斯罗斯提出了远东诗歌的"论述方式"。文中以雷克斯罗斯翻译的杜甫诗为例来论证和分析他所提出的远东诗歌的"论述方式",并略加论述这一方式对西方诗歌的影响。     

蒋士铨诗论小议

蒋士铨(1725-1785),字定甫,又字心馀、苕生,号清容,别署离垢居士。江西铅山人。乾隆十九年(1754)由举人官内阁中书,二十二年成进士,该庶吉士,授编修,记名以御史用。后以母疾辞官,归主蕺山、崇文、安定三书院。蒋士铨作为乾隆时期诗坛之一大家,自幼即有才士之目,少与汪轫、杨垕、赵由仪并称"江西四才子",乾隆帝又曾把他与南昌彭元瑞一起称誉为"江西两名士";而最为人所熟知者,则是他与袁枚、赵翼并号"乾隆三大     

妙思巧构想象奇特——《登峨眉寻李白不遇》赏读

洛夫,台湾现代诗坛最杰出和最具震撼力的诗人,曾被诗坛誉为"诗魔",对台湾现代诗的发展影响深远.他的诗作注重语言的锤炼、意象的营造以及从现实中发掘超现实的诗情,表现手法繁复多变,从而形成其独特的风格.<登峨嵋寻李白不遇>是他备受人们推崇的佳作之一.……     

清代渔洋诗学体系的价值与争鸣

王士禛作为清代康熙年间的"诗坛圭臬",其诗学成就与影响甚巨。渔洋诗学体系包括其诗学理念与诗歌创作实践,主要体现为"神韵说"。其诗学体系具有重要的价值,对康熙年间及以后的诗坛发生了重要影响,甚至影响到了朝鲜等国,他的诗学理念与诗学实践也引起了学界的许多争鸣,总体而言贡献是主要的。     

传统与现代

前言:戴望舒是现代诗坛上无论如何也绕不过去的话题。他被30年代现代派奉为"诗坛的首领",对西方象征主义、意象主义、超现实主义等现代主义艺术进行了成功的借鉴和移植;与此同时,他的诗歌创作又深深扎根于对古典文学传统的纵向继承。难怪杜衡说:"戴望舒诗是象征派的形态、古典派的内容。""西化成分是显见的,但压倒一切的是中国诗风。"戴望舒诗歌的这种双重品格渗透在其诗的字里行间。     

“我愿成为任何人”——兰波《出发》赏析

<正>在法国诗坛上,阿蒂尔·兰波(1854～1891)绝对是一个传奇。从14岁开始写诗,到19岁短短的五年时间,他就完成了作为一个伟大诗人的全部作品,然后停止写诗,辗转欧洲、亚洲、非洲各国12年,最终因病逝世,年仅37岁。作为早期象征主义诗歌的代表人物和超现实主义诗歌的鼻祖,兰波毫无疑问是个天才诗人。他的诗歌是"思想与思想的交错",是"灵魂与灵魂的交谈",在现实与人生、存在与禁锢的悖谬处境中,他尽情地放纵自我意识,他在他多变的人生中高喊"我愿成为任何人"。小诗《出发》,     

方文“嵞山体”及其对清初诗坛的影响

方文是明末清初桐城著名诗人,明遗民诗人的杰出代表,在诗坛享有极高的声誉。其诗自成一家,被称作"嵞山体",创作内容丰富,突出表现在抒发强烈的遗民情怀、反映现实、感时纪事等方面;在艺术上表现为语言通俗流畅、浅显如话,所抒发的情感真诚直率等特色。"嵞山体"在清初诗坛多受褒扬,占有一席之地。     

浅论陶渊明的“真”

千百年来,陶渊明的人格魅力润泽了无数文人的心田,最核心的当属他的"真",文如其人,任真自得,真诚忠厚,抱朴守真……在那个政治动乱的时代里,他的"真"为中古诗坛吹进一股清新的风。     

所爱在天上,抑或在人间?——徐志摩及其《再别康桥》短论

有一位诗人,他"云游"四方,"轻轻地",向人间招手了;有一段爱恋,他缠绵人间,"轻轻地",缱绻于云端。那位仅以三十五岁的年华就赢得新月派著名诗人称谓的便是创作《再别康桥》的徐志摩——中国现代诗坛的传奇星宿。当然,除了流芳于世的诗歌     

杨慎永昌府诗歌创作对“诗主性情”理论的实践

在"宋明理学"、"复古"思潮影响下的明代文坛,杨慎是一位独树一帜的诗人。他高举"诗主性情"的大旗,在略显沉闷的明代诗坛无疑是别开生面的,特别是在他被贬永昌府后的诗歌创作更加体现着他的这一创作主张。     

不幸人生的真实体验——读余秀华的诗《我养的狗,叫小巫》

<正>诗坛从来都不平静,几乎每年都有吸引公众眼球的事件发生。进入新世纪以来的10多年间,从赵丽华的"梨花体",到车延高的"羊羔体",再到乌青的"乌青体",又到周啸天的"啸天体",诗坛与公众对此认同点赞的有之,嘲笑起哄的有之,两种意见尖锐对立,截然相反,更多的是媒体的炮制与炒作。刚刚进入2015年,湖北脑瘫女诗人余秀华以《穿过大半个中国去睡你》在网络微博上疯     

论长吉体的艺术特色及形成原因

李贺是我国唐代杰出的诗人之一,是继屈原、李白之后又一位浪漫主义诗人。他的诗风奇特、冷艳,多写咏仙讽鬼题材,被称为"诗鬼",形成自己独特的"长吉体"。成为我国诗坛上独树一帜的杰出诗人。本通过对李贺诗歌的分析研究,从而总结出他的诗歌自成一体的原因及其诗歌的艺术特色。     

唐德宗与贞元诗风

唐德宗是位独特的爱好诗歌的帝王,对其执政时期贞元诗坛诗风的影响是显著的,他通过宫廷诗风、科场诗风再到主流诗坛诗风的传递途径,推行"精雅"诗风,贞元诗坛主流诗风是大历诗风的延续。     

浅议杜甫诗歌中的民本思想

李白、杜甫,是唐代诗坛双璧,后者更是被誉为"诗圣".杜甫一生创作的诗歌有三千余首,被喻为"诗史".笔者认为,他的诗歌在艺术形式上,其格律工整是后代人创作古典诗歌的典范,在其思想意蕴上,更是体现了一名传统的儒家文人士大夫的"民本思想",他代表了一个时代的社会良知.     

南北宋之际诗坛与陈与义的“新体”诗风

南北宋之际的诗坛,苏黄二体诗风占据主导地位,其后学不免在学习过程中衍生出一些弊端,于此时登上诗坛的陈与义对诗坛现状有非常清晰且深刻的认识,以极大的才力和魄力在继承前人的基础上创造出自成一家的"陈简斋体",在当时被称为"新体",影响广泛而深远。     

爱意充盈,诗情纯然——浅谈崔修建的诗歌

近年来,一提到崔修建的文学创作,人们津津乐道的往往是他那些遍布各类报刊的美文,是他的《左手智慧右手爱》、《你的美,我知道》、《爱那么短,爱那么长》等一系列很有市场的作品集。的确,他骄人的美文早已掩住了他的诗歌,像许多"过气儿"的诗人一样,他似乎早已退出了诗坛。相当多读着他的美文成长的年轻"粉丝",甚至都不知道他的诗歌写得也颇有特色。     

叶延滨:过一把诗意的生活

正叶延滨,这位诗歌界公认的"常青树",曾是中国诗坛的"大管家"。许多人可能对他作为一位卓异的诗人是十分熟悉的,但对他在其他文学品类上的成就相对而言也许知之不够。实际上,叶延滨在他担负繁重的编辑工作之余,一向对社会生活敏于观察,文化知识积累丰厚,而这一切,经过他的融合与提炼,便构成为独具个性的思想和艺术的辉光。"好茶,沸水中无声的舞者/修炼到如     

先锋之烈与文明之殇——评赵思运的《尾气》

赵思运被认为是"中间代诗人"中有突出影响的诗人,其实我更愿意称道他在中国诗坛上的独树一帜,因为从诗人的品质来看,独立诗人这一身份更加重要。赵思运的诗带有明显的先锋气质,或者说具有一种极端的现代性,这使得他在中国诗坛上以独具个性的诗风迥异于当今诗坛的其他诗人。他的个性化主要表