宫崎骏动画电影美学研究

谈及当代动画电影世界,宫崎骏先生无疑是最成功的动漫大家,由他和他的工作室推出的一系列家喻户晓的经典动漫电影,让一代代人为之感动。他的作品总会带有强烈的民族气息,人物总以饱满的精神状态出场,总以独特的艺术形式结尾,它们那丰富的思想和深刻的内涵,加之电影美学艺术,使观众们回味无穷。宫崎骏作品在世界动画史上独树一帜,能够与美国迪斯尼、梦工厂的作品相抗衡,并获得巨大成功,也不足为奇。作为成功的艺术作品--宫崎骏的动漫电影,它们的价值和美是大家所赞赏的。那么,这种价值和美是从何造就的呢?     

从宫崎骏动画电影看日本文化特征

宫崎骏是享誉世界的动画电影导演,其导演的作品深受各个国家和不同年龄层人们的喜爱。正如宫崎骏本人所说,电影先是民族的,才能是世界的,其导演的作品无不体现着日本的文化和精神。本文对宫崎骏导演的电影作品作了简要的分析,从中初步窥探出了日本的文化中鲜明的个人特色、博采众家之长等特征。     

接受美学视角下动画电影《夏日友晴天》的字幕翻译研究

电影作为一种容易被大众接受的文化传播形式,在不同语言和不同文化背景下的人们之间搭建起了沟通的桥梁。这种特殊的文化交流需借助电影字幕的力量来实现。因此,优秀的电影字幕不仅要让观众明白电影的内容,还需满足观众的审美要求。本文选取2021年上映的英文动画电影《夏日友晴天》为研究对象,从接受美学的视角对其英文字幕的翻译进行研究,通过分析具体实例展示译者如何运用音译、意译、增译等翻译策略将原字幕中的人名、称谓以及词句进行合理翻译,使其更符合儿童观众的期待视界。     

生态审美视阈下的宫崎骏动画电影

宫崎俊动画电影中人与自然关系的矛盾是其主题之一,传达了自然过度人化和人的自然化的观点,希望经过依生—竞争—共生的过程最终和谐相处。回归自然是宫崎俊动画电影永恒的主题;融入独具特色的民族文化以动画电影方式表达民族心理与生态环境的关系,使民族文化与生态文化互动,值得中国动画电影借鉴。     

日本建筑及其美学特征

日本的建筑形成自己独特的风格,是有其深邃的美学根源的。日本民居建筑的最大特点是采用了木结构体系,这与他们崇尚“生命”相关。人们本着对生命的信仰、对自然的追求、对含蓄意境的追求,以一种精致小巧的形式,形成了日本建筑的风格。复归自然就是复归生命,追求自然就是追求细腻含蓄的意境,细腻含蓄则意味着细致精小的形式,而复归生命的核心则是日本民族心灵深处对森林的信仰。与日本建筑密切相关的四个审美特征是紧密联系、相辅相成、不可分割的。     

稼轩词暗示手法的运用及其美学效应

本文对稼轩词多样性与独特性风格的形成，从全新的视角－读者的接受角度进行解读，得出结论：通过语言、修辞、典故等暗示手法的运用，导致伤口浑然融彻的意境、读者多层次的审美感应多义性的美感体验。这是造成稼轩词风独具魅力的原因所在。     

接受美学视角下动画电影《心灵奇旅》字幕翻译探析

电影作为一种文化载体,是不同语言、不同文化、不同思想之间交流的桥梁。优秀的电影字幕翻译能够帮助观众在观看电影的同时,了解外国文化。近年来,儿童通过看外国电影来学习英语、了解西方文化的方式越来越受欢迎。由此可见,关于动画电影字幕翻译的研究对于儿童观众能够更好地欣赏电影,学习外国文化来说是有极大帮助的。以《心灵奇旅》为例,以接受美学为框架,分析电影的字幕翻译,结合相应翻译策略,为动画电影字幕翻译的研究提供参考。     

日本古典建筑的美学特征

文章从四个方面阐述了日本传统建筑的美学特征:即佛教的"无常"观念对日本建筑样式的影响;顺其自然与自然融为一体的建筑理念;"幽暗为美"的"阴翳"审美心理特色和禅宗的审美情趣在建筑和园林造型上的反映,同时也揭示了日本民族审美心理与建筑特点之间的深刻的内在联系。     

宫崎骏动画电影对中国动画电影发展的影响

宫崎骏动画电影的特色在内容、内涵、技巧、视角及语言等方面都非常鲜明。宫崎骏动画电影中几乎没有板起脸来讲道理的情节,而更多是通过一个年幼的主角不断成长的过程来引起人们的思考。这正是中国动画电影需要学习和改进的地方。通过对宫崎骏动画电影特色的深入探讨,认为中国当代动画电影主要存在受众定位不明确,人文主义精神缺失,缺乏民族特色和时代特色等问题。解决这些问题则只能从明确受众定位、发掘民族特色等方面着手,还应该在传统文化的资源宝库中进行深入挖掘,打造出既具有民族特色又具有世界性影响的动画电影作品。     

国产动画电影的现状及发展方向

近年来,国产动画电影数量增长迅速。但是,国产动画电影低幼化现象依然存在,儿童依然是其主要观众群体,而且儿童并没有形成主动的动画电影消费习惯。这些状况严重阻碍了国产动画电影的发展。今后,打造全年龄动画电影、打造动画电影品牌,并培养儿童的动画电影消费习惯,将是国产动画电影主要的发展方向。     

狂欢体的动画电影——论动画电影的形式狂欢特性

本文认为动画电影在体裁形式上具有狂欢特性.是狂欢的外化形式,并由动画电影的本质特征--使用美术形式为艺术材料入手,分析了动画电影所具有的狂欢特性:本质决定其必然是狂欢的外化形式,创造了一个狂欢的语境,在这样的语境中狂欢化手法得到自然的运用.     

论《白鹿原》三段论手法的美学意义

三段论是学创作中的一种审美叙事手法。《白鹿原》成功地将传统故事叙事三段原理创化为审美三段论。人物塑造三段论在发展中塑了鲜活的人物形象,展示出复杂的人物性格,挖掘出人物命运的悲剧意义;情节演进三段论通过丰富复杂的意象情节变化强化了作品的可读性,探寻到人物的心路走向,展示出广阔的社会生活和历史真实;主题意蕴三段论在社会事物的互动发展中揭示了民族化心理的演变轨迹,反思和建构了民族化。     

国产动画电影中的女性形象类型研究

动画电影是对现实世界的解构与重构,女性在动画艺术中作为一种视觉符号,受众能够透过这种视觉符号读取女性形象的表征。实际上,作为视觉符号的女性却是受控于男权社会的视觉呈现,中国动画中女性形象仍然是维护现有的男性主导的统治系统,处在被忽略的地位。分析女性形象建构类型可以对动画中女性形象有个整体把握,通过女性形象建构的文化归因,以期望为未来国产动画中女性形象的塑造提供建议。     

浅析日本文学中“物哀”的美学意义

"物哀"这种审美情趣深深的渗透在日本文学之中,这种审美情趣不仅仅只融入日本的文学而且与日本人的精神生活息息相关。"物哀"观念的形成主要源自日本这个国家本身的地理条件和长期以来自发形成的民族观念,并且时时刻刻反映着浓厚的宗教色彩。日本的民族审美心理中总是充满了对生命的珍视,当美好的东西转瞬即逝就会让民众内心充满无限的感伤,且这种心理已经根深蒂固,随即就成为了我们所要探讨的"物哀"等日本文学的审美范畴,为日本古典文学奠定了悲情的审美基调。本文先简单介绍了"物哀"的文学内涵再着重结合日本文学传统介绍了"物哀"的美学意义。     

日本文学中“长安”意象的美学意蕴分析

随着国际化的交流日益频繁,文学交流也越发频繁。日本文化与我国传统文化关系密切,在文学作品方面,较为相似,但在一些具体的文字含义方面并不相同,"长安"便是其中的典型之一。"长安"的意象一直以来都是日本文学的研究重点,意象本身是我国传统美学中研究的核心内容,不仅直接影响读者的审美感受,在一定程度上,也对作品本身的意蕴产生影响。对此,为了更好地理解日本文学,详细分析日本文学中"长安"意象的美学意蕴,希望可以为今后相关研究者提供理论性帮助。     

宫崎骏动画电影中的音乐风格研究

在现代社会中,电影已经成为艺术文化中一个不可缺少的重要组成部分,而宫崎骏的动画电影更是因其可爱的故事、天真的角色、浪漫的氛围、精致的画面、优美的音乐成为电影艺术中一个标志性符合。本文主要从宫崎骏动画电影音乐简述入手,进一步进行宫崎骏动画电影音乐特点分析,最后探讨了升华主题的音乐元素。     

香港动画电影述评

香港动画电影有着自己的发展历史,二十世纪八十年代之后的香港动画电影有一些基本特征：漫画改编、影视先导、明星效应、喜剧对话、功夫情节、草根意识、艺术性欠缺、娱乐为重。为了取得更好的发展,香港动画电影走上与大陆合拍片的路子。     

新年动画电影盘点啦！

新年伊始，“动画军团”就为大银幕带来了别样的热闹！中外动画电影汇集一堂，好莱坞的“花栗鼠”，日本名侦探“柯南”，经典回归的“黑猫警长”，红遍大江南北的“喜羊羊”……