积累完整的艺术档案的现实意义

完整的艺术档案具有重要的现实意义。原因在于 ,各种艺术活动 ,如研究艺术理论和艺术史 ,总结和交流艺术工作经验 ,重排、改编或移植以往的剧目 ,培养艺术人才和考核艺术人员等 ,都是以完整的艺术档案作为必要依据的     

荡气回肠的艺术总汇--《全彩艺术史系列丛书》简评

近日见到一套由宁夏人民出版社出版的《全彩艺术史系列丛书》，可以毫不隐讳地说，这是一套世界艺术的总汇，不仅涵盖面广，而且装帧精美。丛书由我国著名美学家汝信先生担纲主编，目前己出版四部，即《全彩艺术史系列丛书》、《全彩中国绘画艺术史》、《全彩西方绘画艺术史》和《全彩西方雕塑艺术史》。 这套丛书有以下特点： １，全彩系列丛书于有限的篇幅中，蕴含丰富的知识信息量。作者选择了极易切人艺术史的最佳角度，通时对各个历史时期的美术大师及其代表作的简约介绍，让人们充分了解居于顶尖水平的中国艺术和西方艺术。其每篇文字…     

真理与方法——读《艺术与人文科学——贡布里希文选》

在《艺术与错觉》的序言中,贡布里希曾表明,艺术史的研究若不是跟对人的研究密切联系以求不断地丰富,艺术史就要趋干枯竭。在《艺术与人文科学——贡布里希文选》中,则充分展示了艺术史研究与人文科学之间的联系。同时,也印证了斯坦纳的说法,由于贡布里希等人的出现,     

“孤岛”时期上海艺术期刊述评

上海“孤岛”时期的艺术报刊是研究中国在战争时期艺术史的重要文献.文章结合“孤岛”艺术期刊产生的时代背景与社会环境,对这一时期包括电影、戏剧、美术、音乐等在内的艺术期刊进行了梳理和分析,由此勾勒出“孤岛”时期艺术期刊的发展概貌.     

灵动的艺术——中国水墨动画研究

正水墨动画是传统水墨画与动画相结合的产物,以动画的方式为静态的画面赋予了生命,是中国特有的动画艺术形式,也是世界动画史上的一大创举。它的出现使中国动画打破了长久以来"只进不出"的局面,为世界提供了中国式的动画体验。诞生与发展1960年,世界上第一部水墨动画片——《小蝌蚪找妈妈》诞生了。这是中国动画、乃至中国艺术史上的一大创举。它是两种完全不同的艺术碰撞的结果,将中国特有的传统艺术——水墨画引进了动画的创作之中,将两种艺术的优点集于一身。这部水墨动画一问世,中国水墨所特有的意境气氛和优雅灵动的画面感,以及那些来自于齐白石笔下的动物造型使整个动画片带上别样的艺术情调,打破     

艺术传播的时代变迁与社会价值挖掘 ——评《传播艺术与艺术传播:探索与重建》

自艺术起源以后,人们对艺术的探索、追求与传播从未停止.从亚欧大陆古代艺术的两河流域文化艺术,发展到20世纪的现代艺术,世界艺术史经历了几千年的传播与发展.艺术传播的方式与载体也在历史演变中不断发展完善.自进入21世纪以来,随着新媒体的不断发展,艺术传播理念与传播方式有了很大的变化,而我国艺术传播仍然只是以一种新闻传播类型存在,艺术传播理论体系并不完整,加之新媒体诞生对传统艺术传播理念与传播方式的巨大冲击,导致传统艺术传播逐渐走向衰落.在这样的社会背景下,研究艺术传播发展史的发展现状,对完善艺术传播理论体系、促进艺术传播方式的革新,具有重要意义.     

装帧艺术的信息流轨迹

广义的信息充满着我们所在的现实世界,装帧艺术中也到处可见信息流的轨迹。现在,人流、物流、信息流,已被视为当今经济发展的三大支柱。就装帧艺术来说,无论从其史序的思考,还是从其艺术本质的探究,或是对其艺术灵性的析识,也都同样可以找到信息流的踪迹。一、艺术史缘之链在书籍装帧艺术理论的研究中;人们都确认装帧艺术的从属性——即它的艺术特性,首先是以依附于书为其特征的。缘于这     

艺术之踪--上海市档案馆艺术档案介绍

1843年开埠后,上海地区行政管理的独特性和经济的繁荣,为文化的发展创造了巨大的空间.黄浦江容纳百川的胸怀,使得多种艺术形式在上海生根发芽、茁壮成长,成为近代都市文化生活的重要组成部分.特别是中西文化在这里交汇激荡,使得上海的文化面貌发生了显著的改变.在近代上海出现的许多公共娱乐设施,孕育了中国艺术史上无数个第一.     

法国印象派艺术与美国

有关法国印象派艺术的作品最近成了美国出版界的热门书。仅今年1至2月,美国就出版了三部研究法国印象派艺术的著作。这里简要介绍三部作品,为我国的艺术史研究工作者、艺术家及出版工作者提供一些信息。     

艺术史语境下的人物研究——以王光祈研究为例

人物研究是艺术史研究的重要领域,是艺术史研究中跨学科研究的重要体现。当人物兼具跨文化、跨领域的特质时,搭建一个艺术史人物研究网络,提炼其艺术精神,寻求艺术人物研究的独立语境与独特的学科范式尤为重要。本文从分析艺术史发展困境入手,主张多层面、跨学科的艺术史研究;以搭建多维艺术网络与提炼文化核心为路径,探索艺术史研究界域与研究方法 ;以近代社会活动家、音乐学家王光祈作为人物研究个案,通过对其艺术史坐标的分析,挖掘中国艺术家的多重身份与中国文化核心,使艺术史研究更趋完整。     

中原文化发展中的数字媒体艺术

艺术是社会发展的产物,艺术的创新是社会文明进步的必然结果。从人类图腾崇拜到机械工业革命带来的秩序和力最;从手工业生产到现代数码信息带来的速发和效益,人类的艺术活动就是在这种不断变化的审美意识和技术手段中产生的。如今电脑应用渗透到了生活的各个领域,数码技术的突飞猛进,铸造了新的艺术空间．诞生了一种新的艺术形式——数字媒体艺术。它给人们带来了前所未有、五彩斑斓的视觉体验,从此视觉艺术史又翻开了新的一页。     

布莱克与“姐妹艺术”--布莱克经典化过程中的“诗画结合”创作因素

布莱克在成为经典作家的过程中,其独特的诗画表达艺术是其中重要的因素。他对诗歌和绘画这对“姐妹”艺术的理解更新了艺术史上的传统认识,不仅转变了“以诗配画”,或者“以画言诗”的模式,更从两门艺术的时间和空间表达上寻求了突破。这一系列的革新奠定了布莱克作为经典作家的地位。     

论艺术起源探究的理论预设

本文着重辨析艺术史上关于艺术起源的三种学说:摹仿说、表现说、劳动说,指出这三种学说的理论预设之误:跨文化语境当成同文化语境。为克服这些理论预设的错误,本文引进"跨文化"研究方法,认为从文化哲学上进行总体把握是超越单个学说偏见的较好研究策略。     

耸立千年的辽代佛塔建筑之艺术探源

辽代佛塔建筑是我国古代建筑艺术史上的一朵奇葩。两百多年历史中,辽代国势强大、政治相对开明、经济发达,为辽代佛塔的建筑艺术成就奠定了基础。佛教文化的兴盛造就了诸如天宁寺佛塔、大广济寺佛塔等千年传世经典。     

《伊斯兰世界的艺术——艺术与文明书系》

作为一部艺术史著作，本书首先论述了伊斯兰世界艺术的起源及伊斯兰教的兴起和伊斯兰国家的形态等，进而分章节详细探讨了一系列的复杂关系：清真寺、宫殿及宫殿内的生活，还有它们各自的装饰和陈设与整个伊斯兰社会的关系；金属、陶瓷、纺织编织、玻璃、玉石等多种工艺门类的艺术家、行业协会和工艺技术三者之间互动互为的关系；文学与艺术的关系，尤其详尽地探讨了文学家对“美”的看法、书法艺术和书籍彩色插图；伊斯兰世界艺术与中国和西方的交融互动的关系等。     

延伸产业链 打造新平台 湖南美术出版社北京圣之空间艺术中心揭幕

本刊讯由湖南美术出版社投资建立的艺术机构——北京圣之空间艺术中心,原定于5月25日举行"个案——艺术史和艺术批评中的艺术家"展,因5月中国大地震之痛,举国同悲,遂将展览开幕式推迟于2008年6月15日揭幕。这是圣之空间艺术中心的首次亮相,同时预示着作为国内艺术图书出版业的巨擘——湖南美术出版     

为“作为整体的女性”进行文化赋权

20世纪80年代以来,西方女性主义理论大量进入中国,与中国本土的女性解放运动及政策交相呼应,女性学的学科建设也随之在新世纪的中国开始走向成熟。女性研究和以女性为出发点的分析研究,是女性学研究的两个基本途径。伴随着“什么是女性文学”的提出,“什么是女性艺术”,同样成为需要重新界定的问题。由此,学界对艺术与性别的关系产生了进一步的思考。女性民间艺术,是一个很少有人提及的话题。翻一翻传统艺术史,几乎就是一部主流的、男性的视觉听觉经验史。女性缺席,构成了传统艺术史编撰的盲区。尤其当民间艺术开始堂皇地回归艺术殿堂之时,以女性为表现对象的艺术品的丰盛,严重遮蔽了以女性为创作主体的艺术品的边缘化。     

浅析古典主义与印象主义绘画艺术风格的差异

本文从个人认识角度出发,浅谈古典主义绘画与印象主义绘画各自的特点,从不同的角度对古典主义绘画与印象主义绘画做了其艺术风格的比较,从光源、造型、色彩、题材四个方面入手,加上对它们各自代表画家及作品的分析,从而更加深入的了解古典主义绘画和印象主义绘画的艺术特色及对它们的比较。最后得出结论,古典主义绘画与印象主义绘画各有其特点,散发着不同的魅力。另外,他们之间也有着不可分割的联系,它们都是世界艺术史上影响力最：大的两个流派,为世界艺术史做出了卓越的贡献。     

驶进英美现代艺术史的"航海图" ——读沈语冰《图像与意义——英美现代艺术史论》

英美现代艺术理论是西方现代艺术理论的重镇,了解、研究英美艺术理论家的代表人物及其典型学说是艺术研究乃至人文研究之必需.沈语冰新著《图像与意义——英美现代艺术史论》不啻为中国读者绘制出一幅漫游英美现代艺术史的"航海图",该书对罗杰·弗莱、施坦伯格等六位英美学者的研究和定位,不仅对中国艺术家具有学术意义,也对学术著述如何融入个性色彩有积极启发意义.     

当代西方艺术哲学研究动态观察——以2020年出版图书为线索

【导读】本文聚焦当代西方艺术哲学,对2020年国内出版的具有代表性的相关书籍进行盘点,以呈现国内当代西方艺术哲学研究的趋势、成就和发展方向。在对西方前沿研究的译介不断推进的同时,中国学者以西方理论视角对中国艺术、世界艺术史进行的反思亦可谓成果颇丰。这些书籍关注艺术现实,研究视角丰富,将为国内研究者和艺术爱好者带来更多启发。