浅议影视剧翻拍现象

目前中国影视翻拍剧大行其道,引起了文化界的大讨论.本文从翻拍经典现象、翻拍出现的原因和翻拍的未来三方面从各个角度分析影视剧翻拍,以期能让这股“翻拍风”往正确的方向,涌现更多的新经典.     

从接受美学看国产电视剧“IP”热现象

近年来出现国产电视剧"IP"热现象,部分由"IP"改编的电视剧制作精良,受到了观众的好评和追捧,但也不乏滥竽充数、制作水平低下的"IP"剧招致观众的诟病。从接受美学看,国产电视剧"IP"热现象的出现源于观众原著迷的期待视野、制作者的大力宣传对观众观看期待的强化、未播剧情对观众期待的强化等因素。但不少"IP"剧缺乏创意、同质化严重,内容与现实脱节。     

那些惹砖拍的“剧二代”

从2009年开始,电视荧幕上的各种翻拍剧就层出不穷,到2010年,甚至有数据显示翻拍剧已经占据了中国电视剧市场的半壁江山。尽管每一部翻拍剧都能引起媒体的关注,网友的热评,但几乎没有一部能赢得观众的好口碑,网友们送了这些翻拍剧一个时髦的名字剧二代,还有一堆戏谑的板砖。     

那些惹砖拍的“剧二代”

从2009年开始,电视荧幕上的各种翻拍剧就层出不穷,到2010年,甚至有数据显示翻拍剧已经占据了中国电视剧市场的半壁江山。尽管每一部翻拍剧都能引起媒体的关注,网友的热评,但几乎没有一部能赢得观众的好口碑,网友们送了这些翻拍剧一个时髦的名字"剧二代",还有一堆戏谑的"板砖"。     

艺术经典性的承袭与重构——方方小说的改编现象透视

经典小说的影视、话剧改编要实现新的艺术经典性维度,就会涉及两个方面的变化：一是对原著一定程度上的艺术承袭,二是在符合新的艺术形态要求下的艺术重构。作家方方小说改编成影视、雅皮剧正是较好地实现了艺术经典性的承袭与重构,获得了观众的认可,成了新的艺术经典。     

电影《孔子》与儒家文化传统的重建

新世纪以来,在中国大陆以儒学为核心的传统文化热潮颇有方兴未艾之势。乘着这股传统文化热、国学热、儒学热,影视界翻拍经典的高潮势不可挡。其中电影《孔子》的推出具有一定代表性。《孔子》对古装战争片模式的重复、对儒学思想的隔膜误读、对市场的自觉倾斜妥协等原因,使得影片重释孔子的预期并没有实现,远未触及儒家文化传统的核心。这些问题在其他影视翻拍剧中同样存在。在大众传媒时代,儒家文化传统该如何重建,这样一个急迫而重大的命题,摆在了我们面前。     

美版《西游记》还能顺利取到西经吗

正出品过《绝命毒师》、《行尸走肉》等剧的美国AMC电视台日前宣布,将把中国名著《西游记》改编成一部功夫题材的新剧《Badlands》(暂译《穷山恶水》),故事讲述的是一个伟大的战士和一个小男孩寻找极乐世界的冒险旅程。尽管AMC为其配置了豪华的制作阵容,但此剧还是激起了国内网友的争议之声。有网友担心《西游记》被恶搞,"毁了原著,毁了经典,毁了那份童年记忆";也有网友对这版"西游"充满期待,"美剧凭借精良制作、多元表达和对艺术的不懈追求,吸引了全球观众,不妨对美剧版《西游记》抱以美好期待。"     

生命的挺举

既然是翻拍经典,新版《红楼梦》就注定要被推上风口浪尖。从开拍到杀青不到两年时间,翻拍的新版《红楼梦》,从定妆到开播,都遭遇观众猛烈“拍砖”、“拍石头”,成了名副其实的“新版《石头记》”。在内容方面,红学家们大多肯定了其改编忠实于原著。但对于新版《红楼梦》和1987年版截然不同的大结局,红学家西岭雪认为,这是对红学研究的倒退。     

《新水浒传》的现代意识

最近由鞠觉亮导演执导的<新水浒传>正在各大电视台热播,而且取得了不俗的收视,是比较成功的翻拍剧.对于80后的内地观众来说,心中的经典自然是山东电视台版的<水浒人物传>与1998年的央视版,因为有老版的比照,新拍剧往往不讨巧,常常惹来骂声一片,作为最易受到诟病的翻拍名著剧,<新水浒传>巧妙的渗透了现代意识,从演员的遴选,人物形象的重新解读,到片子的视听处理,都更贴近年轻人的审美,其中人物的人性化处理最为突出,宋江被塑造成一个男人味十足的硬汉,女性形象衍变也有了合理的轨迹,水浒人物显得血肉丰满.     

论文化差异在影视翻译中的处理——以英文电影翻译为例

随着外国电影的日益盛行,影视翻译成为观众欣赏外国影片的桥梁,而文化差异的处理也成为影视翻译工作的头等大事;文化差异的处理直接影响着观众对影片的欣赏和理解。因此,加强译者对文化差异处理的重要性的认识,把握其原则,并在具体的影视翻译中运用适当的策略就显得尤为重要。     

盘点影视剧中的那些医学谣言

<正>很多观众在追剧时不经意地会记住剧中的各种知识,然而不少影视剧中频现各种常识性错误,很可能会误导观众,特别是影视剧中出现的医疗方法,会被视为"偏方",极易导致难以预料的后果。成都市第三人民医院中医科医生邓杲为大家盘点了各类影视剧中常见的医疗错误,也告诫观众:影视剧中的土方子千万不可轻易相信和使用,因为大多缺乏科学性。用蚯蚓、鸟屎治病我们看到《女医明妃传》中用蚯蚓、鸟屎、观音土的混合物治病,用鸡屎治霍乱,捣碎土鳖虫治病,还有男主     

对电影《了不起的盖茨比》的批判研究

本文将巴兹·鲁赫曼执导的文学经典翻拍电影《了不起的盖茨比》放在好莱坞电影的大背景下,通过符号学和叙事学的方法,分析电影的语言和内容,并运用话语分析的框架,比较其与原文在主旨表现和美学价值方面的异同,在文化批判理论视角下探讨某些差异产生的原因。研究发现,深化原著主题、表现美国梦破灭的批判性话语,与吸引观众眼球以博得更高票房的商业话语在电影中是竞争共存的关系。制片方一方面努力在各种细节上还原原著,一方面又通过突出华丽的场景和情节的调整来获得更高的商业利润。     

美剧的人物设置模式研究

近年来美剧风行全球,成为各国观众关注和追捧的对象。精彩的影视文本是美剧的制胜法宝,而人物则是影视文本戏剧冲突的核心,是剧集的灵魂,只有人物出彩,剧集才会好看。美剧的高度产业会使其形成了一套行之有效的人物设置模式,本文尝试对几种典型的人物设置模式进行归纳和分析,以期对国产剧的文本创作提供有益的参考。     

经典原著阅读与研究生创新思维能力的培养

经典原著既是昔日划时代科学成就的创造性总结.又是未来科学活动的理性依托.加强对经典原著的阅读,是提高研究生创新思维能力、进行科学研究的最重要途径.阅读经典原著,可以避免重复早已被纠正的前人的错误;可以学会捕捉并反思生活中出现的重大问题;可以领会科学精神,掌握科学方法.     

在接受美学视域中概观新时期中国影视剧的创作

以读者为中心的接受美学为影视研究打开了一个全新的视域,令我们对影视艺术的接受者——观众及其接受心理给予了关注。在影视艺术接受中,文学期待视野表现为观众对影视剧的类型、结构、具体表现手法、风格的定向性期待以及对影视剧中所表现的道德观念、人生理想的崇尚,甚至是对影视剧中人物的行为方式等的模仿。而能够重视和把握观众的公共期待视野是我国新时期影视剧创作能够复兴、繁荣的重要原因。接受美学理论对读者接受的重视和对期待视野的探索对于影视剧创作的繁荣发展具有不可忽视的重要作用。     

论《红楼梦》的影视改编

在影视剧艺术高度发展的当今社会,一部著名的小说作品大多会被改编成影视剧,甚至一再翻拍。《红楼梦》也不例外。1987年版(下称"87版")和2010年版(下称"10版")红剧各有优缺点,这是因为两剧受着不同时代风气以及创作者间迥异的创作心理的影响,影视剧拍摄技术自身的快速发展也给文学作品的改编带来巨大变化。研究《红楼梦》的翻拍,可以从中得出文学经典在转向影视剧创作时一些有价值的建议。     

中国影视文化中帝王题材剧盛行现状之我见

文章对古装帝王剧盛行的现状进行了思考,认为帝王剧一味地赞美帝王权术,不去挖掘封建君主制度没落的根源,不利于法制社会的建设。作者认为影视文学创作应正视当今社会矛盾问题,在实现其娱乐性的同时,要充分体现它的教育性和具有励志作用。     

文学名著改编的电影与原著的比较及其改编目的

本文首先探讨了文学名著改编的影视作品与原著的异同比较,以<德伯家的苔丝>被改编成<苔丝>为例.进而以小见大,推广到多数文学名著改编的电影与原著的比较:(1)电影偏重情节的起伏;书写重视思想的深度;(2)电影可能带给人当时的震撼;名著可以给人长远深刻的影响.本文探讨了名著改编成影视作品的目的:影视借助原著的艺术影响力而赢得社会关注,谋取正当利益;而名著在翻拍过程中重新获得大众青睐,引导读者获得更深层次的新的理解.     

中国影视文化中帝王题材剧盛行现状之我见

文章对古装帝王剧盛行的现状进行了思考,认为帝王剧一味地赞美帝王权术,不去挖掘封建君主制度没落的根源,不利于法制社会的建设.作者认为影视文学创作应正视当今社会矛盾问题,在实现其娱乐性的同时,要充分体现它的教育性和具有励志作用.     

从命运之神到存在之境——李六乙《安提戈涅》与索福克勒斯原著的互文

李六乙执导的舞台剧《安提戈涅》在剧本上表现出对索福克勒斯原著的绝对尊重,同时用极端简化的舞台形式、强化仪式感和形式感的实验性表演给观众带来全新的审美体验.通过这种改编,舞台剧隐去了原著中的命运元素,全剧核心从安提戈涅代表的神性转变为以克瑞翁为代表的人性,围绕着人与他人以及人与自我的矛盾,成功地将经典古希腊命运悲剧演绎成为一出现代存在主义悲剧.