浅谈小学音乐课堂教学中的“创编表演”

当今,音乐新课程在浙江各地正如火如荼地实施。为了体现音乐新课程的理念,在音乐课堂教学中,老师常常会设计以培养和发展学生创新精神和创造能力为主要目标的教学环节——创编表演。设计合理的"创编表演"可以全方位地培养学生编、创、演的能力,激发学生音乐审美的主动性,对发挥学生的个性、特长有着积极的作用。如果"创编表演"设计不当或盲目实施表演,不但不能培养学生的创造力和表演能力,还会让学生对原本很有热情的"创编表演"活动失去兴趣,使得音乐课堂失去活力。纵观我们的小学音乐公开课、优质课,"创编表演"在课堂里的教学成效并不让人苟同,常     

高师钢琴教学中音乐表演能力的培养与训练

我国高等师范音乐教育是以音乐教育为主要教育理念,为基础音乐教学服务,培养基础音乐人才。作为教师除了对学生应加强钢琴等专业技能的训练以外,更应注重学生综合性及实用性能力、审美意识、艺术素养、表演能力等方面的培养。使学生除了具备课堂教学能力以及中小学音乐活动的组织能力以外,还具备较强的音乐表演能力。     

让学生拥有一副音乐的耳朵——提高音乐感知能力的方法与策略

聆听是新课程音乐课堂教学的主要教学活动。如何培养学生的音乐感知能力（音乐耳朵的培养）,本文从音乐基本要素感知能力的培养、音乐音响整体感知能力的培养、音乐音响审美感知能力的培养等三个方面进行阐述。提出了学习的方法和策略,有效地提高聆听音乐的效率。     

巧用音乐故事培养孩子的音乐能力

音乐教学中引入音乐故事的形式,能激发孩子的学习热情,培养孩子欣赏音乐、表现音乐的能力。音乐故事引入课堂教学可从三方面入手:参与、激发、培养——让孩子的入门兴趣"鲜活"起来;听辨、模仿、感受——让孩子的感知开发"鲜实"起来;想象、品味、创新——让孩子的构建大胆"鲜新"起来。     

探索音乐心理培养音乐能力

培养学生的学习能力，必须教会学生怎样学。以心理学为依据，“注意”音乐听觉的训练，是培养音乐能力的基础：“统觉”的积累，使音乐知识的学习变得轻松、容易，在一定条件下能转化为音乐能力；评价，则是提升音乐能力的有效渠道。本透过以上三个角度，探索运用心理学培养学生音乐能力的途径。     

音乐表演中的音乐表现力及其提升途径

音乐表演种类繁多,但无论是声乐表演还是器乐表演,其表演质量都会受到表现力的影响。音乐表现力在音乐表演中十分重要,能够有效吸引观众注意力,以优美的旋律引发观众的情感共鸣。音乐表现力主要有多元化审美、个性表现力、共性表现力三种展现方式,可以通过培养乐感,提升想象力以及强化音乐表演中的二度创作来强化音乐表演中的表现力。     

小学音乐课堂创编表演教学中的“重”与“轻”

在小学音乐课堂教学中许多老师在歌唱、唱游、欣赏、演奏等教学中都会设计、安排创编表演这个环节。创编表演在小学音乐课堂教学中的创、演、趣的作用是毋庸置疑的。设计合理的创编表演可以全方位地培养学生编、创、演的能力,激发学生音乐审美的主动性;对发挥学生的个性、特长有着积极的作用。如果创编表演设计不当或盲目实施表演,不但不能培养学生的创造力和表演能力,还会让学生对原本很有热情的创编表演活动失去兴趣,使得音乐课堂失去活力。本文针对创编表演中常见的问题进行分析,结合本人的教学实践,提出创编表演教学策略。一、创编表演教学中存在的问题1、过分注重创编表演的技能有的老师,常常以专业或成人的标准来衡量小学生在课堂创编表演中的表演动作、表演神态、创编能力等。老师的要求过高,使学生望而生畏,失去了创和演的自信,因而参与创     

音乐课外活动的分析选择

音乐课外活动是音乐课堂教学的延伸与辐射,是课堂教学的补充,也是校园文化的组成部分,学校组织各种音乐课外活动,能激发学生的参与意识及表演欲望,发现并培养音乐骨干学生,进而提高学生的音乐素质。可对于学生和家长来说,音乐课外活动如何选择却是个问题。音乐课外活动大体上可以分为器乐、舞蹈与合唱（声乐）这三种。     

基于能力本位的音乐表演专业课程构建与实施

能力本位是一种职业教育思想,其核心是职业能力培养。构建以"善表演、能组织、会指导"三大职业能力为核心的课程体系,形成以艺术实践为中轴,以专业技能训练为主线,"学、训、演"三线并行的课程实施模式,是能力本位教育思想在音乐表演专业人才培养的重要实践。     

音乐专业高考学生应当着重培养和提高的几种能力

本文总结了笔者在音乐教学与考试活动中的若干经验，阐述了如何培养和提高音乐专业高考学生的听觉、联想与想像、表演等几种能力的问题。     

小学音乐教学创新能力的培养

21世纪是创造性的世纪,需要一大批敢于探索、会创新的创造型人才。培养具有创新精神和实践能力的人才,是教育改革与发展的方向．是历史赋予我们的责任。因此,创新能力的培养就成为我们现阶段教育的当务之急。在音乐课堂教学中通过营造创造的教育环境．发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域,从而培养学生的观察能力、独立思考能力、语言表达能力、动手能力、表演能力等多种能力,最终使学生的创新能力得到进一步的发展。音乐教育作为塑造人类美好的心灵,培养高尚的道德情操和提高全民素质的重要途径,已经得到了全社会的高度重视。     

音乐教学：从感知、体验到理智欣赏

美国作曲家、指挥家科普兰说：“如果你要更好地理解音乐,再也没有比倾听音乐更重要的了,什么也代替不了倾听音乐。”倾听也是为了更好地欣赏。音乐欣赏教学是音乐教学中的重要部分,学生通过聆听感受、参与演唱演奏或表演,可以丰富音乐知识,培养音乐感受能力和鉴赏能力,充分发挥想象能力,进而培养学生创造美的能力。     

角色表演展现音乐魅力

音乐兴趣是学生音乐学习的动力。角色表演作为一种音乐教学方法,运用于音乐课堂,可以有效培养学生的学习兴趣。笔者在小学音乐课堂教学中,让学生分角色唱,唱得有趣;分角色演,演得投入;分角色听,听得认真;分角色奏,奏得生动。角色表演能有效地加强学生对音乐的理解,提高学生对音乐表现技能和欣赏能力,起到事半功倍的效果,让音乐课堂焕发出独特的魅力。     

小学音乐审美教学“锦上添花”的三要素

小学音乐课程是一门培养音乐审美能力,陶冶学生音乐审美情趣,发展学生艺术欣赏能力的综合性课程。在教学实践中,我们应致力于学生音乐审美与欣赏能力的培养,促进学生音乐创造潜能的激发,发展学生难能可贵的音乐个性。如何将音乐教学与审美教育有机地融为一体?笔者尝试从诵读、演唱、表演这三要素中寻找音乐与审美的纽带,以真情的诵读情境、多变的歌曲唱法、丰富的表演活动为小学音乐审美教学"锦上添花"。一、真情诵读,领略歌曲的唯美意境     

浅论新时期音乐表演专业学生综合能力的培养

音乐表演专业学生综合能力的培养,是高校艺术人才培养的目标要求,需要顾及音乐人才市场需求,结合学生实际,变革教学方式,创新培养方法。一些最基本的策略创新包括:以学生的发展为本,突出能力培养的人本化;突出应用性,改革音乐表演专业教学模式;加强实践教学,提升学生的技能应用能力等。     

让学生学会在音乐中生活——高师音乐表演课教学感悟

在高师音乐表演课堂中,每一位学生都有表演才能。学生们的艺术修养和音乐技能通过表演得到展示。在他们的表演展示中,学生对音乐的接受变成一种被动的接受,对于音乐的理解,他们的感悟不尽相同,那是因为他们对生活的理解不同。新一轮的高师音乐教育课程改革给音乐课堂教学带来了崭新的面貌,音乐表演课也应该有其新的发展。在高师音乐表演课中,培养学生的创造性思维,让他们学会在音乐中生活,会给音乐表演课带来新的活力和激情。     

如何激发小学生的音乐兴趣

音乐课是培养学生音乐兴趣，提高音乐审美能力的重要途径之一。那么，摆在教师面前急待解决的问题就是如何提高音乐课堂教学的实效性。[第一段]     

在音乐教学中培养学生创新实践能力

音乐创新实践活动是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径,它包涵的内容很多：如听、唱、奏、欣赏、创作。在课堂教学中,教师要重视学生的艺术实践。培养学生对音乐的兴趣、爱好,让学生在愉快的音乐创新实践活动中。感受音乐,表现音乐,创作音乐,在浓郁的艺术气氛中培养学生良好的素质和能力。在音乐教学中,结合学生的实际情况,应注重从以下几个方面来培养学生的创新实践能力。     

浅析在小学音乐课程改革中如何活跃课堂

小学音乐作为艺术教育的一门重要学科,新课程标准的实施,改革课堂教学结构,构建一种具有时代气息。让学生经历音乐实践过程,满足表演欲望,感受不同类型音乐所带来的强烈韵味及表现力,培养学生良好的听力习惯和感受音乐的能力。     

浅析在小学音乐课程改革中如何活跃课堂

小学音乐作为艺术教育的一门重要学科,新课程标准的实施,改革课堂教学结构,构建一种具有时代气息,让学生经历音乐实践过程,满足表演欲望,感受不同类型音乐所带来的强烈韵味及表现力,培养学生良好的听力习惯和感受音乐的能力。