浅析尼采的悲剧理论

日神精神和酒神精神是尼采悲剧理论的关键性概念,日神精神是趋向幻觉之迫力,酒神精神是趋向放纵之迫力。悲剧是在日神精神和酒神精神的共同孕育下产生的,它的本质是非理性的,它的作用是给我们提供了一种形而上学的慰藉。     

“日神”与“酒神”之争——《洛丽塔》中亨伯特形象评析

在《洛丽塔》中主人公亨伯特形象身上交织着日神精神的理性和酒神精神的自我放纵的矛盾和斗争。酒神精神最终战胜了日神精神,这昭示着重大的人生悲剧。同时通过这种酒神精神,这部作品也体现出很高的悲剧审美意义。     

个体化的幻象显现与永恒的生命意志——对日神与酒神关系的新解读

日神与酒神的关系本质上是对立的,二者持续不断地斗争和间歇性的同盟与和解导致了悲剧的诞生。酒神精神在悲剧的诞生、死亡与重生过程中占据主导性。酒神是悲剧舞台的永恒主角,它戴着日神的面具说话。日神是酒神永恒生命意志的个体化显现。日神与酒神构成了一种二元性的制约关系,这种制约关系体现了个体性与普遍性、明晰与混沌的对立,并最终指向有限的死亡悲剧与永恒的生命意志。     

从《悲剧的诞生》管窥尼采之悲剧观

苏格拉底的"知识即美德"代表了古希腊的理性主义传统。尼采的《悲剧的诞生》以艺术形而上学为背景,认为古希腊悲剧主要源于狄奥尼索斯崇拜,源于狂醉的酒神精神,源于直接反映酒神精神和生命意志的音乐。与其对应的日神精神也是非理性的,典型状态是梦,代表性艺术形式是造型艺术。酒神精神激烈而痛苦,需要日神精神的缓和。因而,悲剧虽起源于酒神精神,却是酒神精神和日神精神相结合的产物,以阿提卡悲剧成就最高。然而,以苏格拉底和欧里庇得斯为代表的理性主义导致了悲剧的衰亡。尼采强调悲剧中的酒神精神,彰显生命中非理性和痛苦的面相,同时又凸显了克服痛苦的昂扬态势。由此,尼采所讲的悲剧精神就上升为一种值得借鉴的生命哲学。     

论堂吉诃德身上的日神精神和酒神精神

本文以日神精神和酒神精神为出发点,分析《堂吉诃德》这部经典作品中堂吉诃德这一经典形象身上所体现出来的日神精神和酒神精神,进而分析这两种精神在堂吉诃德身上的二元性结合,也正是这种日神精神和酒神精神的二元性结合,使得堂吉诃德这一人物形象成为经典的喜剧中的悲剧形象。     

论尼采对希腊悲剧的诠释

本文集中探讨尼采的悲剧文艺思想。在美学上有很高的造诣的尼采,突破传统上单一的悲剧批评方法,创造性地提出二元冲动学说,阐释酒神（Dionysus）和日神（Apollo）的二元冲动如何成就了希腊悲剧的辉煌,着眼点在于酒神精神对于希腊悲剧的本质意义,酒神精神是其悲剧思想的精髓。     

尼采对前苏格拉底希腊悲剧精神的分析

尼采对希腊悲剧与神话的理解,直接与他对希腊哲学精神的理解一致,这中间都遵循了日神与酒神精神的对立与统一原则。明亮清澈的精神表现为阿波罗日神精神;黑暗的、恶魔的、泰坦式的、野蛮式的世界是酒神狄俄尼索斯的世界。希腊哲学、希腊悲剧是希腊思想在其运行的两极。尼采在此强调了前苏格拉底哲学的生命原则。生命表现在酒神与日神精神的统一,前苏格拉底哲学家是希腊悲剧精神的体现者。     

悲剧在伍尔夫小说中诞生——论尼采的日神精神和酒神精神在伍尔夫小说中的体现

弗吉尼亚·伍尔夫是尼采笔下酒神颂歌式的作家,她将音乐和诗的元素融入小说创作中,体现了尼采的日神精神和酒神精神的完美结合。悲剧在伍尔夫的小说中诞生了。     

尼采关于希腊悲剧精神的思索

尼采对希腊悲剧与神话的理解,直接与他对希腊哲学精神的理解一致,这中间都遵循了日神与酒神的对立与统一原则。明亮清澈的精神表现为阿波罗日神精神,黑暗的、恶魔的、泰坦式的、野蛮式的世界是酒神狄俄尼索斯的世界。荷马、希腊哲学是希腊思想运行的两极。尼采强调了前苏格拉底哲学家是希腊悲剧精神的体现者。     

绽放的艺术——解读尼采《悲剧的诞生》

《悲剧的诞生》对尼采哲学有着深远意义,标志着尼采哲学的“诞生”.在这本处女作中,尼采从古希腊神祗日神和酒神出发,借助二者的概念及希腊神话取向,不仅阐述了自己的艺术观,也对美学和世界进行了艺术性解释,进而扩展到人的生存、民族的发展.尼采从音乐、古希腊悲剧艺术出发,透过日神神秘美丽的面纱进入到酒神精神的境界中,探寻何谓艺术,何谓美,何谓生存.虽然他的著作思想在前后存在一定变化,也遭受了不同的声音,但不可置否他的思想不论是对现代学术还是社会生活都仍有积极的影响,尤其是体现在艺术、哲学中的那种酒神精神、“意志”观.本文通过一定的细读法解读尼采在《源于音乐精神的悲剧的诞生》中的艺术思想.     

酒神精神与日神梦幻——李健吾戏剧精神探魅

李健吾是一位具有独特的美学追求和艺术风格的现代剧作家 ,他的话剧开辟了新的审美领域与表现艺术。运用尼采的戏剧理论、观点 ,深入考察李健吾的悲剧和喜剧人物所蕴涵的酒神精神和日神精神及其融合的不同形态 ,探讨李健吾剧作中酒神精神和日神梦幻赖以生成、发展的文化渊源 ,力求开拓李健吾戏剧研究的新视角     

酒神精神与日神梦幻－－李健吾戏剧精神探魅

李健吾是一位具有独特的美学追求和艺术风格的现代剧作家，他在剧开辟了新的审美领域与表现艺术。运用尼采的戏剧理论、观点，深入考察李健吾的悲剧和喜剧人物的蕴涵的酒神精神和日神精神及其融合的不同形态，探讨李健吾剧作中酒神精神和日神梦幻赖以生成、发展的文化渊源，力求开拓李健吾戏剧研究的新视角。     

尼采审美主义解析

尼采审美主义源于对叔本华哲学和古希腊哲学的独特体悟.其特点在于,从日神精神与酒神精神中寻求生命救赎之途.尼采认为,由日神精神和酒神精神衍生的悲剧艺术,在悲苦的现实世界面前建立了一个艺术的中间世界,从而缓解了人类的心理重荷,并为生命提供了经历、战胜痛苦的可能.尼采的审美主义是一把双刃剑,既体现了积极进取的人生态度,又有其唯心本质及空幻色彩.     

尼采早期悲剧理论浅析

尼采的早期悲剧理论认为古希腊悲剧是因酒神精神和日神精神两个最重要的范畴不断斗争和和解而诞生,悲剧的价值在于超越生存的苦难实现对人的生命意志的提升,只有古希腊的悲剧精神才能够真正使德国文化和德国精神得到拯救和复活。     

谈《山羊》中日神与酒神的冲突和妥协

爱德华·阿尔比的新作<山羊>充满了古希腊悲剧精神.该剧演绎了尼采的悲剧理论,展现了日神精神和酒神精神的较量和妥协.二者的较量揭示了现代美国人面临的精神荒原;而二者的妥协则为现代人摆脱困境提供了必要条件.     

尼采“日神精神”与“酒神精神”视角下的《悲痛的往事》

《悲痛的往事》是《都柏林人》中的一篇,作品以第三人称选择性的全知叙述角度主要讲述了女主人公辛尼科太太试图逃离冰冷的婚姻和死寂般的家庭生活,但却惨遭失败并走向死亡的故事。本文将结合尼采悲剧理论中对日神精神和酒神精神的阐释,分三个部分解释小说中的辛尼科太太人生悲剧的本质,以此揭示了其在死亡的痛苦中燃起的对生命意志能够永垂不朽的狂喜,不仅表达了乔伊斯的悲剧人生观,而且赋予了小说丰富的悲剧审美价值和现实意义。     

论尼采的悲剧观

尼采探索希腊悲剧的本质是为了最深刻地揭示希腊的创造精神的深层原因。悲剧的日神因素和酒神因素这一对立在悲剧中被扬弃而归于统一。在悲剧中，酒神因素比之于日神因素，显示为永恒的本原的艺术力量。悲剧所给人的形而上的慰籍就是现象的毁灭丝毫无损于意志的永恒生命。     

悲剧的诞生与悲剧的快感

尼采探索希腊悲剧的本质是为了最深刻地揭示希腊的创造精神的深层原因。悲剧的日神因素和酒神元素这一对立在悲剧中被扬弃而归于统一。在悲剧中，酒神因素比之于日神因素．显示为永恒的本原的艺术力量。悲剧所给人的形而上的慰藉就是：现象的毁灭丝毫无损于意志的永恒生命。     

小说《道林·格雷的画像》中酒神性质的转变及其意义

尼采说：“希腊悲剧在其最古老的形态中仅仅以酒神的受苦为题材,而长时期内登场的舞台主角就是酒神。”①不同于希腊悲剧,王尔德的小说《道林·格雷的画像》中关于酒神受苦,即其承受个体化原则而所做的反抗,涉及较少。作者更多地是展示了日神因各种原因不在场后,酒神的大行其道,及其带来的不可阻挡的摧毁力。本文通过对《道林·格雷的画像》这一小说中酒神轻易出场原因的分析,探讨酒神性质的转变问题,并对尼采用希腊悲剧的酒神精神来拯救现代人提出质疑。     

从尼采的悲剧世界观看李煜的审美人生

李煜词中显示出来的非理性色彩从某种程度上背离了中国传统的美学观念。尼采的悲剧世界观所认为的日神精神和酒神精神分别代表的两种人生态度：前者用美的幻觉掩盖人生的悲剧。执着人生;后者不回避人生的痛苦,直视人生的悲剧。用这种美学观来看李煜的人生再合适不过了。