器乐进课堂,提高音乐教学有效性

随着时代的不断发展,社会上对于人才种类的要求也逐渐变得多样化,器乐教学也逐渐走俏。早在课改实行之前,我国音乐教学大纲就已经提出了"器乐进课堂"的教学口号,但是器乐教学工作并没有得到实质性的进展,很多学校只是在形式上相应了器乐进课堂的口号,并没有付诸于行动。本文对当前我国"器乐进课堂"工作中存在的难点进行分析,针对部分问题找出相应的解决方法。     

谈“器乐进课堂”

听辨音准的能力，是学生学习音乐的基本素质之一。这种能力的大小，无论对感受音乐，创造音乐，学习音乐基础知识还是形成基本技能，都起着重要的影响作用。无法想象一个音准能力差的学生能唱好合唱（甚至是齐唱），一个分不清大小三度的学生能分清大小调式。音的产生的第一个物理属性就是音的振动频率，音乐的基本要素：     

器乐进课堂的思考

要全面提高学生的音乐素质，必须让学生人人参与音乐活动，全面调动学生的学习积极性。而今，在进行轰轰烈烈的音乐新课程教改中，如何更客观地认识器乐引进课堂，无疑是推进课改的一项重要举措。第一，教法上要“活”。竖笛、口琴、口风琴等简单器乐引进课堂，是更直观化了的音乐教学，它既能活跃课堂气氛，也有利于发挥学生学习音乐的积极性，但在教学的设计过程中必须克服单调死板的老模式，运用艺术发展的新理念、新思想去探索、研究教学之路。首先，教材设计上要有多变性。在器乐的基本练习中，传统的教学是把音阶循环往返不停地吹(弹)…     

谈如何通过竖笛教学提高学生的音乐表现力

竖笛进入音乐课堂不仅可以引发学生对音乐的兴趣,培养学生良好的乐感,发挥学生的想象力、创造力而且可以使学生的心灵受到启迪、激励和净化,提高学生的音乐表现力。     

小学器乐进课堂之我见

随着时代的发展,各种乐器层出不穷。将各种器乐引入课堂对于新时期小学音乐教学来说,尤为重要。它一方面能提升学生学习的兴趣,另一方面能使学生素质教育全面提升。     

中学音乐教学“器乐进课堂”的理论研究

随着音乐新课程改革的深化,器乐教学已是音乐教学的重要内容,是促进音乐教学的有效手段.音乐课程标准确定了器乐教学在音乐表现（歌唱、演奏）和音乐创造领域中占有重要的作用.美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域.”这精辟的论述,道出了器乐教学的宝贵价值与意义.     

浅议“器乐进课堂”

音乐教学具有实践性、活动性的特点，它首先要让受教育者感受音乐、参与音乐，才可能全面地了解音乐，深刻地理解音乐。器乐教学为我们开辟了一个学习音乐和体验音乐的新的领域，它对于培养学生的音乐素质、发展智力具有特殊的功效。器乐学习不仅能激发和巩固学生学习音乐的兴趣，还是学生参与音乐的艺术实践，进行审美教育的有效途径。     

器乐进课堂益于培养学生音乐才能

“课堂器乐”对学生而言,既是“乐器”——学习掌握一种乐器,更是“学具”——通过乐器拓展音乐学习;对教师而言,既是“教具”——教会学生掌握乐器,更是“教育”——与其他教学领域同等重要、相互渗透、相互影响的教育重要组成部分。著名音乐教育家莫塞尔认为：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”,大量实践已经证明,器乐的学习在学生的音乐学习领域中占有举足轻重的地位,器乐既丰富了音乐教学的内容,     

器乐进课堂初探

这个星期我们几个音乐老师忙着准备器乐进课堂的录像课，在得知这个消息时孩子们特别兴奋，在平时的练习中也显得格外认真。孩子们知道，这是他们大显身手的时候了。为了让孩子们都能体验器乐的魅力，我们在各个年级安排适合学生的器乐教学，将器乐教学渗透于每一节音乐课中，让器乐教学真正走进了课堂。     

在器乐声中放飞音乐的理想——初中音乐教学器乐进课堂略谈

器乐走进音乐课堂,是音乐教学的改革和创新,可以培养学生学习音乐的兴趣,激发其学习动力,对于提高学生对音乐的理解力,培养音乐才华,促进表达能力和创造能力的提升与发展．提高综合素质具有十分重要的意义。     

初中音乐课堂器乐教学策略思考

器乐教学是一门能够完善学生性格,培养艺术情操的学科,对于学生音乐素质的提升具有重要的意义。教师要提升器乐教学的质量,就要采取有效的教学策略,采用多种教学形式和丰富的教学内容,提升学生的表现能力,让学生的综合能力得到全面提升。     

器乐进课堂与学生综合音乐素养的提高

器乐教学是中学音乐教学的一个重要组成部分,它有助于培养学生良好的音乐兴趣,有利于提升学生音乐素养,增长技能才干,培养良好情操.本文结合自身在课堂中口琴教学的实践,从理论和实践角度阐述了口琴教学对学生综合音乐素养的提高.     

论钢琴教学中如何提高学生音乐表现力

在钢琴演奏与教学中,音乐表现力既是内在需求同时也是现实需求。当前,在钢琴教学中,许多教师对于学生音乐表现力培养没有进行重点关注,在一定程度上制约了钢琴教学有效性的实现。本文从钢琴教学中提高学生音乐表现力的必要性出发,对如何培养学生音乐表现力进行了策略探讨,希望为实现钢琴教学发展提供一定参考作用。     

创设情景，提高学生的音乐表现力

音乐是情感的艺术。在歌唱教学中,常常发现学生在歌唱时,表情呆板,目光无神,缺乏应有的表现力。如何让学生全身心地投入演唱中,去感知、理解、体验、想象、表现歌曲内容情绪的起伏变化和思想内涵,在音乐美的感染中动情地歌唱,把生动具体的艺术形象展现在观众面前,把观众带进歌曲的意境中,达到自然、贴切、丰富、投入的演唱效果,进而提高学生歌唱的音乐表现力,是需要音乐教师长期重视引导并付诸实践的教学内容,也是和新课标理念相对应的。     

小学音乐器乐教学策略

音乐学科是小学阶段的一门基础性学科,在整个小学教育中占据重要的地位。素质教育要求促进学生的全面发展,在音乐课堂教学中需要加强学生音乐素养教育,培养学生的审美能力。因此,音乐教学中器乐教学非常重要,应激发学生对乐器学习的兴趣,加强音乐教学实践,丰富课堂教学内容,制订合理的教学计划,开展分层教学,切实提升器乐教学成效。     

器乐进课堂初探

"器乐教学是音乐教育的重要组成部分",学会一门乐器不仅可以让学生有更高的艺术素养提高识谱能力,同时也可以使学生能够在学习乐器的过程中培养注意力、和谐力、自傲力等,掌握更多的必备能力。每一位音乐教师都知道器乐教学的好处,但是让器乐走进课堂还是举步维艰。如何让器乐真正走进课堂?如何培养学生对器乐的兴趣?如何选择合适的乐器?如何保障器乐课的正常教学?器乐教学如何评价?有待研究。     

让器乐走进课堂

几年来，我分别将竖笛、口风琴引进课堂，均收到了很好的效果。学生在不同程度上能力有很大的提高。我首先采用竖笛练习。竖笛经济、耐用、指法单一，对于初学者来说再适合不过了，还降低了学生学习乐器的难度。学生不但识谱的速度很快，而且口、手、脑、眼结合得有条不紊。为了进一步提高学生的综合能力，我引入了难度略大的乐器——口风琴。口风琴教学在丰富音乐课堂教学和培养学生综合能力方面进一步取得了很好的效果。     

钢琴教学中如何提高学生的音乐表现力

钢琴课教学在高师和普通高校音乐专业属于技能课教学,有较高的技巧性,但教学中不能使学生囿于技巧的层面,教师应注重引导学生提高音乐的表现力,挖掘音乐的内涵,让学生弹奏出美妙动听的音乐作品.     

器乐进课堂——不同凡响

"器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁"(美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·墨塞尔语),器乐教学是音乐教学不可缺少的组成部分,它也是当前音乐教改的课题之一。新课标中指出:器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。本人在竖笛教学中也认识到器乐教学可以在增强