论电视的终极样式

电视媒体不是人类的终极媒体样式,那么电视在终极媒体中存在的样式是什么?本文提出在终极媒体时代电视不会消亡,在终极媒体中能看见电视的影子。而电视想要在在终极媒体中存在,就必须放弃一些媒体的特性,转变成一种艺术或者节目样式存在下来。     

电视艺术片潜质资源的利用和创作类型

随着电视行业的变化,电视作为媒介的工业性质远远大于艺术属性,电视艺术片格调高雅,受众范围小,而且随着电视的产业调整,节目形态已经逐渐远离人们的视线,逐渐被边缘化。即使有些节目少量保留,以栏目方式生存,也只能在非黄金时间播出。其实,电视艺术片的拍摄还有很多可以利用的潜质资源,我国有众多的少数民族,每一个民族都有自己独特的民风民俗和非物质文化遗产,这些都可以通过电视艺术手段展现。将这些资源进行整合,并选择独特的类型与视角进行创作,可以为电视艺术片的创作走出一条新路。     

试论我国电视电影艺术的个性化创作

电视电影既有别于多集电视,也不同于影院电影,它是电视传媒与电影艺术结合的一种特殊的影视艺术形式,它已经成为具有独立美学特征的新艺术样式。本文介绍了我国电视电影艺术的个性化创作的方式和途径,对我国电视电影艺术的持续发展具有一定的借鉴意义。     

“走深沉”的电视诗人——刘郎《苏州水》识小

本文研究分析刘郎系列电视艺术片《苏州水》在华丽辞藻和唯美影像后面所蕴寄的深层文化探索与哲学思考。用中国传统文化的思想和历史来观照和统领创作 ,是电视艺术创作实践的发展方向。以《苏州水》、《苏园六纪》等作品为代表的刘郎江南系列电视艺术片 ,在呼唤电视与地域文化、精雅文化相结合 ,回答电视创作如何实现民族化与多元化的重大命题中显示了思想的深刻性及艺术的前瞻性 ,表达了对以园林文化为代表的苏州文化乃至整个中国传统文化的独特见解。本文从哲理性角度论述《苏州水》的成功之处 ,希望能对电视创作和理论研究有一定的实际应用和启示作用     

解读电视散文的叙事策略

电视散文的繁荣为文学散文和电视文学这一艺术形式的生存和发展提供了土壤.本文分析了电视散文的创作情况,探讨了其文本艺术的再造技巧和叙述形式的转化技巧.为电视艺术提升精神实力以及艺术样式的发展有非凡的意义.     

数位板：改善中小学美术教学

数字技术又悄悄地改变着美术的本体,建立在多媒体计算机和互联网技术基础上的新媒体艺术的出现,给人们艺术审美的感觉、体验和思维带来了全新的样式。     

浅谈电视宣传片及其创作

论述电视宣传片与纪录片、专题片、新闻片、艺术片的关系,对电视宣传片的创作提出个人的观点。     

论新寓言小说中本体与符号的关系--析尤瑟纳尔的《王佛脱险记》

新寓言小说的代表作家尤瑟纳尔的代表作《王佛脱险记》代表了新寓言小说家们的艺术观和人生观：艺术表现是符号，不是其本体；符号是永恒的，它的魅力是其本体所不可比拟的。     

电视专题艺术片的时空效果

我认为，电视专题艺术片的时空效果，也就是一部电视专题片在画面、声音、音乐、构图等方面的综合因素在时间和空间相互作用产生的一种特殊艺术效果，即时空效果。一部电视专题片的每一段落，或是每一章节，编导为了达到他所需要的艺术效果，往往会利用画面的构图、音乐、声音相互作用产生的时间和空间作用，而达到他所需要的艺术效果，把每一段落，或是每一章节的时空效果有效地组合起来，就成为一部有起有落、有低沉有激昂、有欢乐、有悲伤、有波涛光涌有通通流水的电视艺术专题片。时空效果在一部电视专题片中无处不有。初揭电视专题艺术…     

本体与艺术

“本体”只是对于虚幻的影像之物的存在,任何一种特殊事物都不可能成为其它特殊事物的本体或影像。艺术在其同客观现实、艺术家、艺术欣赏者构成的“艺术宇宙”中,即不是客观现实的反映,亦非艺术家的表现,同样不为艺术欣赏者的对象化。与其外三种事物一样,艺术是具有自身特殊实在性、独立性和能动性的存在。     

基于SWT的多线程解决方案

介绍了在基于SWT的C/S结构的项目开发中,当用UI主线程进行后台数据读取或交换时导致的UI线程堵塞现象的解决方案。通过对UI线程的深入了解,利用多线程技术,将前台显示和后台数据交互同时进行,给客户一个良好的交互界面。     

影视音乐审美价值探微

影视艺术被称为第七艺术,它是科学与艺术相结合的产儿.影视艺术综合了文学、音乐、绘画、表演等综合艺术门类.它既是视觉艺术又是听觉艺术.影视音乐作为影视艺术重要的艺术表达手段,在影视艺术中具有独立的、重要的审美价值,是影视艺术语言不可缺少的艺术载体.     

影视艺术与素质教育

影视艺术对培养学生的素质有重要的意义。在教育内容上,影视对于素质教育的意义主要体现在两个方面:一是知识的综合性,二是艺术的综合性。在教育手段上,影视已经形成明显的媒体霸权和接受强权,对现代教育产生了深刻的影响。     

电视片摄像中的色彩控制

色彩控制是电视摄像师在艺术创作中不可或缺的一个重要环节，黑、白、灰影调则是正确把握彩色电视画面的重要基础。本主要从全片的色彩总谱上、服装的色彩选择上、光线的运用上论述了如何在彩色摄像中，运用黑白灰影调理论来控制色彩，使彩色电视画面达到艺术的更高境界。     

人文视野中的影视艺术基础教学

人文视野中,影视艺术基础教学的价值意义在于培育学生的人文精神,实现更为真实和完整意义上的＂人＂的自由、和谐发展.影视艺术基础教学应该培养学生必需的影视媒介素养,发展学生的影视语言能力,在透彻解读影视作品的前提下获得时历史、现实、本土、异域等人所处的情境概念的人文认知,在审美情感的共鸣中获得关于人之为人及人如何为人的根本认同.人文化的影视艺术基础教学在手段、模式、规律等方面,应展开对话互动,强化多媒体技术运用以及鼓励创作尝试.     

论中国当代电视文艺的价值取向与价值实现

电视文艺的价值取向是从外部因素着眼对电视文艺与社会文化，主体需求的关系的考察，这主要体现在价值取向的立场与途径，文化传统和社会制度的制约和当代文化精神要求几个层面上，电视文艺的价值实现则是从电视文艺价值的内在品质角度，对其价值的多层面和多样性的考察，个体，群体，社会三个层面的统一标志着电视文艺价值的社会化目标追求；审美娱乐，艺术创新，历史积累，文化传承是电视文艺价值的文化建构的意义体现，在价值的多层次中统统筹兼顾，在价值的多样性中融合汇通，是中国当代电视文艺实现价值追求的基本路径。     

影视艺术与文学审美的日常生活化

影视艺术的发展,使文学与新的大众传媒结合,使文学的阅读由高雅趋于平常,成为审美日常生活化的重要内容;影视艺术审美意象的营造表现出省略营造的想象空间以及通过时空变异增强抒情色彩等重要特征。     

浅谈运动摄影的表现力

运动摄影是影视艺术独特的造型手段,它是使影视艺术成为独立艺术的标志之一。它何时用、怎么用势必要与影视作品的内容和风格相统一,相和谐,也就是说要具有表现力。而表现力我们可以从影视作品的情节描写和创作者的思想情感中来理解和获取。     

试论影视音乐的特征

影视音乐是应用于影视艺术中用以增强影视作品艺术表现力的音乐体裁.其主要特征为表现上的共融性,内容上的特定性,结构上的灵活性和多样性,传播和欣赏上的相对独立性.     

浅析影视剪辑艺术

影视作品是由充满想象的画面以及各种造型因素构成的。因此，剪辑人员必须具有丰富的文化知识、深厚的文化素养和一定的文学修养，才能懂得如何提炼主题、叙述故事、刻画人物、精练语言、深刻理解文学剧本。本文基于传统文化艺术的基础上，结合影视艺术的创作理论，着重阐述影视剪辑艺术发展历程、意义、节奏、手段、表现形式以及如何提高从业者的素质等方面内容。