中国传统山水画构图的再审视

中国传统山水画在一分法构图基础上向二分法构图、三分法构图和多分法构图形式发展，它们共同丰富和完善了山水画的表现形式，也最终形成了中华民族特有的笔墨艺术。     

浅谈中国画的构图特色

中国画的构图有其相对的独立性，并具有它特有的形式美。构图不仅是形象化的过程，也是画家造型手段的形象思维过程与方式和法则。     

山水画构图对色彩风景写生的指导作用

随着中西方文化交流的增多,中国元素在各个领域得到广泛的应用,在绘画界形成了一股独特的中国气息.本文探析山水画构图对色彩风景写生的影响和指导作用.     

中国画构图浅谈

中国画的构图有其自己的特殊规律,随着时代的发展,现代中国画构图虽然加入了一些西方的一些绘画构图因素。构图形式的多样化。了解和把握好“中国画”的内涵,构图的新颖性和多样性将会越发成熟。     

浅谈中国画之山水画设色

中国画作为传统的民族文化艺术有着非常广泛的题材和表现形式,这也决定了它的内容和形式非常丰富,通过这两年对中国画的学习,自己也不断的尝试不同的表现形式和不同的内容,在这个学习过程当中,笔者觉得必须要"多读,多看,多思,多画"中国画悠久的历史和内涵不是我们一朝一夕能摸透的,对于中国山水画的设色是一个漫长探索学习的过程,要想深刻的了解山水画设色的运用就必须要我们对其发展的历史过程、艺术特点以及技法运用和中西文化交融的影响有比较完整的了解.     

简约与空灵——浅析南宋山水画构图

南宋山水画构图一改北宋时期饱满的构图风格,转而以分段式、边角式等构图形式为主,力求体现一种简约的艺术特色。其新颖独特、富有诗意的形式特点,为以后文人山水画的发展起到了很好的借鉴作用。     

浅谈中国画的构图特征

中国画构图有着相对的独立性,并具有其特殊的形式美。用来塑造形象的各种艺术手段,通过构图得到了有机的统一。我们要具备对图像构成的分析与认识能力,提高与深化构图能力,进而从本质上把握形式美的构成方法与艺术规律。     

浅谈美术教学之构图

构图不仅是画面美感的重要因素,也是艺术家表现作品思想、传达审美情感的重要途径。可以说构图是绘画的灵魂,应贯穿于美术教育的始终,在美术教学上须引起相当的重视。     

形式和空间:现代中国画构图的特征及法则

构图即画面的形式美,是对画家特定思想表现的最初步骤,也是最重要的一步.整幅作品的构图,凝聚着作者的匠心,体现着作者表现主题的意图与具体方法.构图是作者艺术水平的具体反映,是“立意”的终极体现.画面是否能够充分“达意”,就看作者如何去营造画面的构图.“对角线”、“圆形”、“s”形等多种画面形式构成画面的动势,给观者多重的视觉冲击力.     

浅谈中国画的“中和之美”

"中和之美"是中国画及其理论的精髓。从章法布局可以看出,中国画讲究构图技巧、画面的虚实结合与平衡、画面与钤印的关系,体现了中国画的"中和精神"。     

浅析中国山水画的构图形式

中国山水画的构图一般或作长卷,或作立轴,长宽比例是“失调”的。但它能够很好地表现特殊的意境和画者的主观情趣。透视是绘画的术语,就是在作画的时候,把一切物体正确地在平面上表现出来,使之有远近高低的空间感和立体感。因透视的现象是近大远小,所以也常常称作“远近法”。中国山水画不一定固定在一个立脚点作画,也不受固定视域的局限,它可以根据画者的感受和需要,使立脚点移动作画,把见得到的和见不到的景物统统摄入自己的画面。这种透视的方法,叫做散点透视或多点透视。这是中国古代的画家们根据内容和艺术表现的需要创造出来的独特的透视方法。     

从构图形式品中国画之美

构图在绘画中有着重要作用,特别是在中国画中,构图的取舍或章法的运用都是作画前先要决定的问题。通过分析中国传统绘画中的构图法则,以及各种构图形式及其特点,来阐释中国传统绘画的魅力。     

浅谈中国山水画和山水画的教学

本主要从绘画形式的角度，就如何在中国山水画教学中把握其传承特点，更能接近山水画艺术的本质和精髓，提出一些初浅的认识，并结合教学中临摹，写生和创作三个具体环节论及“造化”与“传统”，自然与创作主体的关系问题。     

浅谈传统山水画临摹之“四要”

临摹是学习山水画的必经之路,在此过程中,从构图、笔墨、设色到意境都体现了中国山水画的特殊的技法和独特的内涵。这几个方面也是初学者在临摹中不容易把握的地方。     

试论现代中国山水画的创新教育

近现代以来,中国山水画在继承传统文化的有机营养基础上,融合了一浪接一浪的中西艺术思潮,在关注现实生活、表现时代情感、创新绘画语言的艺术道路上,由传统样式走向丰富多元,体现出对笔墨技法重新的解读认识和观念转型.尤其是20世纪80年代之后,在老一辈画家们的创作积累上,随着社会的发展和文化语境的变迁,追求视觉感染力,探索笔墨实验,重建文化价值,山水画风格呈现出更为多彩变化的时代风貌.皴法这一传统的技法得到进一步发扬,作为山水画整体性审美的根基,紧扣时代脉搏,焕发出生动而新鲜的生命活力.     

浅谈中国山水画教学

学好中国山水画,需将临摹、写生、创作三个环节联系起来.临摹是学习山水画的最基本手段,写生是山水画教学的主要课程之一,创作状景抒情、借物写心、讲究笔墨、意法化一.     

谈中国画花鸟画的构图

造诣高深的中国画花鸟画构图既有许多重要的特点、原则、构图规律和常见的构图格式,又具有独创性。它以辩证的方法构成一种生动活泼的艺术形式,这是需要我们在认真学习、继承的基础上不断创新的。     

谈中国画花鸟画的构图

造诣高深的中国画花鸟画构图既有许多重要的特点、原则、构图规律和常见的构图格式，又具有独创性。它以辩证的方法构成一种生动活泼的艺术形式，这是需要我们在认真学习、继承的基础上不断创新的。     

浅谈中国画教学中的色彩语言

中国画是中国文化的重要组成部分,是最富民族文化特征的造型艺术。现今几乎所有高校都设有该专业,从而也将国画教育提上了日程。从中国画的教学角度讲,无非是笔墨构图形式法则,然而具体的实践中往往忽视了色彩,似乎一提到色彩就是西方艺术。事实上中国画的绘画形式语言是离不开     

中国传统画构图--论构图与意境的统一

以中国传统绘画构图中的构图与意境的统一为切入口，通过构图的形式语言，三个基本特征去阐述构图与意境的统一，证明中国传统画具有西方绘画所没有的传统特色和更高的境界。