声乐美学视角下的歌唱艺术情感表现

歌唱艺术的情感表现问题是声乐表演理论中学者们关注的重点问题。很多学者从自身经验出发给出过较多理论建议。然而,由于声乐美学发展时间较短,从声乐美学的视角审视歌唱艺术情感表现问题的研究还不多见。本文试图以声乐美学理论为研究视角,以歌曲一度创作与二度创作的和谐统一为逻辑对歌唱艺术情感表现问题进行了研究。研究结论对艺术实践具有一定的理论借鉴作用。     

声乐心理学在声乐教育中的运用探析

声乐心理学是研究与声乐歌唱艺术有关的心理现象发生和发展规律的科学,是心理学与声乐艺术的交叉学科。声乐心理学研究声乐艺术对人的心理影响的方式、方法,其目的是为了声乐艺术时间中更好的指导声乐艺术活动的开展,声乐心理学分析声乐活动中心理现象的各个方面和每个环节,揭示与声乐艺术活动相关的心理活动及心理发展的依存关系,同时声乐心理学促进心理科学理论的发展提高声乐艺术的科学性和效果,促进声乐教育事业的发展。     

浅谈声乐教学中歌唱想象力的重要性

在教与学的相互依赖和作用下,我认为声乐教学是极其富有技术含量的,声乐是听觉的艺术,是旋律与语言科学的相结合的艺术,特殊性复杂性极强,摸不到也看不到。因此,在声乐课堂上教师要准确而及时的挖掘学生的想象力,特别是技巧上的掌握,更需要学生的想象力,不同的教学对象、不同的声带结构以及个性化的不同等等,这些因素都将影响着声乐学习者,声音是靠气息对声带的冲击而产生的,要想让学生理解和感知声音作用在各个生理器官上,除了科学的发声技巧外,还要抓住学生发声的正确位置,在此基础上,让学生发挥想象力去感知什么是正确的发声,想象力的发挥也可避免声乐学习中的盲目性与机械性,可见想象力在声乐学习中的重要性。     

试论声乐艺术中音乐与语言的并重性

声乐艺术是一门音乐与语言相结合的综合艺术。语言是声乐的重要组成部分,歌曲的旋律大都是在语言的基础上产生的,语言能直接、准确地传递词曲作者的情感和思想感受,这是其它任何音乐形式都不能与之比拟的。因此歌唱语言的准确掌握运用,是歌唱技术的重要训练课程。声乐语言是音乐化的歌唱性语言,通过音乐的造型手段使语言音乐化,使语言更富于音乐的旋律节奏感与歌唱性。作为一个演唱者,需要同时紧密地掌握声乐作品的语言和音乐这两个因素,既以语言为基础,又以语言与音乐的统一作为声乐艺术的创造方法。中国传统声乐理论涵盖着科学的演唱方法,先辈们总结的五音、四呼、十三辙是关于吐字的规律性概括,含义深刻,内容丰富。     

浅析声乐艺术的情感表达之路

声乐可以带给人们美的体验,是一项集合了外在表现与内在情感的综合性艺术.唯有充分调动起人们的情感共振,在表演者和观众之间架构起和谐的沟通关系,声乐艺术才能更加协调地融合声与情,将其艺术境界推向更高的层次.鉴于此,在表现声乐艺术时,我们需要正视并挖掘声乐表演的审美特质,充分认知声乐艺术之"美"以及如何表现这些"美".本文从声乐艺术审美构成以及表现渠道的角度,阐述了声乐艺术的情感表达之路.     

中等艺术学校声乐教学应注重教学方法

随着国家教育体制改革的深入,中等艺术学校普遍开设了声乐学科.但在其教学过程中存在进度慢、成功率低、水平不稳定的问题.原因在于学生无正规的声乐训练,音乐基础知识薄弱,处于声乐启蒙教育时期.所以,声乐教师在教学中应懂得声乐的发声原理,因材施教,注重声乐教学方法.     

高师声乐教育现状与改革探微

高师声乐教育在培养中小学音乐教师方面发挥着十分重要的作用。但高师的声乐教育还存在有种种问题,以至于高师院校培养出来的学生无法胜任中小学音乐教育的课堂或是放弃从事中小学音乐教育的道路而改向走职业演员的道路。在新的社会条件下,如何改革高师声乐教育存在的种种问题,培养出优秀的、具有综合素质的中小学音乐教师,是我们必须要解决的问题。本文从高师声乐教育的现状入手,简要分析了高师声乐教育改革的策略。     

浅析可视性声乐教学法在声乐教学中的重要作用和意义

文章主要阐述一种新的声乐教学法——可视性声乐教学法,它的特点以及在声乐教学中起到的作用,特别是对初学者如何更快更好的掌握声乐入门技巧有着不可替代的作用。     

浅谈情绪与声乐教学

在声乐教学中，由于人本身就是演奏的乐器，这就决定了声乐教学的复杂性和综合性，其中心理因素之一的情绪对教学有着重要的作用和影响，正确把握教师、学生的情绪在教学过程中有着重要的作用。     

探索声乐演唱与教学中的不同观点

由于声乐演唱的机理无法简单地进行科学实证,所以一些著名歌唱家的观点互不相同甚至彼此矛盾.如何看待声乐教学实践和理论发展中出现的矛盾对立的观点,是声乐演唱与教学中不可回避的问题.文章通过列举大量具体实例,针对这一问题提出具体问题具体分析、辩证地看待问题的观点.     

高师声乐课教学新模式的探索

长期以来,我国高师音乐教育专业声乐教学基本上沿袭了音乐学院的教学内容与教学方式.教学方式上,主要采用“一对一“的教学模式,而这种单一的教学有悖于师范教育的客观性.要培养合格的基础教育人才,就必须突破“一对一“的教学模式,从声乐的教学结构组织、结构内容、教学手段与方法上进行改革,探求师范院校声乐教学的新路子.     

浅析高职学前教育专业声乐课改革

声乐课是高职学前教育专业专业核心课程,本文分析了高职学前教育专业声乐课的现状,并根据现状提出切实可行的声乐课改革的具体措施。     

论声乐教学中主课教师和艺术指导之间的配合

本文论述了声乐主课老师和声乐艺术指导的各自职能,并以普契尼的歌剧《漫步街上》为例,进一步说明声乐艺术指导和声乐主课老师在声乐教学中相互配合所起到的作用,进而引申到声乐教学多侧面、多层次的立体性。     

高师声乐辅助课程的开设和内容设置研究

一、声乐辅助课程的开设(一)开设声乐辅助课程的必要性一是高师《声乐》课的教学方式,多年来一直沿袭音乐院校声乐专业的开课方式,即是一对一的声乐个别课教学,主要要求学生掌握声乐演唱技能技巧,能够较准确地理解和演唱不同类型的歌曲。因此学生的学习重点都放在追求高难度的技巧和华丽的声音上。由于是个别课教学,其他有关声乐理论和教学法等方面的知识也不便于多次反复地对每一个学生进行讲解。     

整合高校资源促进社区声乐教育的深入发展

社区声乐教育是秉承终身教育理念和现代大教育观思想,面向社区开展的旨在提高全体成员的歌唱素质,促进社区文化发展的社区声乐教育活动.本文通过分析我国社区声乐教育的现状及发展滞后的原因,总结了整合高校声乐教育资源,促进社区声乐教育深入发展的意义,并以此提出了相应的整合策略.     

高师声乐课程教学模式发展研究

我国高师现行声乐课程教学模式与原有模式相比已有较大的发展，然而，新的课程教学模式在确立过程中依然存在着诸多问题，需要我们以发展的目光在实践过程中努力加以克服。     

“声乐性”歌唱节目中“跨界”演唱现象的研析和思考

声乐艺术的"跨界"现象从20世纪50年代开始就引起中国声乐界学者的关注,然而"跨界"现象的理论成果并不多。近年来兴起的音乐歌唱节目中"跨界"演唱现象增多,通过研究几档有代表性的声乐性歌唱节目,对"跨界"演唱现象的起因、本质、类型三个方面进行分析,以期对今后声乐艺术的发展、声乐唱法的贯通融合、高等师范院校中声乐教学理念和模式的改革提供了多元化思考。     

小议课堂声乐教学有效的方法

声乐教学是教育专业的的重要课程,也是技能性很强的一门学科.采用多种方式,提高学生学习的兴趣,使学生对声乐知识能更好地理解和接受,增强学习声乐的自信心.提高课堂声乐教学成效,使学生通过有限的课堂教学,在声乐的发声方法、技能技巧及舞台表演等方面高效地取得显著进步,对促进声乐教学水平,有着十分重要的意义.     

论声乐教育的科学性

声乐是门抽象的艺术科目,它是用人声和音符、旋律来表达语言和情感的一种艺术形式。目前,全国的声乐课程在教学方式、教学内容设计及教学管理、教育心理等方面仍存有一些问题。真正的声乐教育是以培养学生有关声乐的知识技巧、修养与审美等方面的能力为重点。在实施教学过程中,应当要注意从学生状况和心理、学校教学管理、课程设置安排等方面开展声乐教育工作。这样,才能把声乐教育的科学性落实到位。