动画中角色的体态和面部表情动作分析

动画中角色的体态和面部表情动作是动画片能否成功的关键。体态和面部表情动作是表演的艺术,动画制作者必须进行相应的训练．才有可能在创作过程中用恰当的体态和面部表情动作来诠释角色丰富的内心世界。本文仔细进行了分类分析和探讨。     

聋儿音乐教育初探

借鉴奥尔夫的节奏训练和达尔克罗兹的律动训练法,结合教学实践,从音准、呼吸、节奏、体态律动这几个方面对聋儿开展音乐教育,取得了比较显著的效果。     

健美操动作与音乐融合初探

音乐是健美操的灵魂。而动作是音乐内涵的具体体现．如何改变学生动作与音乐配合的羞涩、被动、观望和好奇的问题就是让健美操动作与音乐更好地融合。通过熟练的动作,随着激烈动感的节拍而动,随音乐而动,随心而动。让每一个动作．每一次呼吸都能感受健美操的美与活力。     

浅谈舞蹈的创作

舞蹈是生命情感的姿势,舞蹈创作总是以动作为核心贯穿始终的。本文从舞蹈动作的创作过程与其图式化、节律化、舞蹈动作的形式与本质等方面进行了阐述.     

舞蹈律动在小学音乐教学课程改革中的应用分析

音乐是一门能够有效培养人们艺术气息的重要课程。随着素质教育以及新课程改革的推进,我国小学教育逐渐提高了音乐等课程的改革,创新了传统的教学理念,把培养音体美全面发展的人才作为教学的重要目标。小学是义务教育的初始阶段,为了保证人们综合素质的培养,我国逐渐加重了对小学教育的改革力度。小学音乐就是重点改革课程,应用舞蹈律动进行音乐教学成为我国音乐教学的重点。本文就重点分析了在小学音乐课程中如何应用舞蹈律动进行改革。     

高校舞蹈专业学生音乐素养提升研究——评《舞蹈表演理论与高校舞蹈教学研究》

音乐与舞蹈具有艺术共通性。在高校舞蹈专业教学过程中,教师除了要针对学生舞蹈技能进行培育之外,还需针对学生音乐素养提升开展教学工作,促进学生对舞台音乐节奏的精准把控,实现舞蹈表演与美妙音乐的配合,进而强化舞蹈表演的艺术效果。基于此,文章将基于高校舞蹈专业学生音乐素养提升的重要性,就具体提升路径展开研究。     

试谈东北大秧歌与二人转舞蹈的表演形式

中国作为一个拥有着56个民族的大国,其文化和艺术表演形式更是丰富多彩,各具特色.不同的民族有拥有不同的文化和艺术表演形式,同样,不同的地区迪会拥有各自不同的文化特色和风俗习惯.东北大秧歌和二人转作为土生土长的民间艺术,在东北大地上广为流行.     

浅谈音乐表演的重要性

音乐是一种表演艺术,它必须把专业技巧和音乐表演完美结合,两者是相辅相成的统一体。表演者不仅要有良好的音乐感觉,还要有广博的文化修养,才能完整地体现艺术作品,把音乐的特点与风格完美的展现给欣赏者。     

浅谈音乐与舞蹈的关系

舞蹈的美离不开音乐的点缀。我们不能忽视音乐在舞蹈艺术中的作用,但也不能过多的注重音乐而偏失了舞蹈本身的意义所在。舞蹈是一门综合的艺术,除舞蹈本身外,还包括音乐、美术、文学、戏剧等多种艺术。但在其中当数音乐与舞蹈的关系是血肉相连的伙伴。     

浅谈音乐与舞蹈的关系

舞蹈的美离不开音乐的点缀。我们不能忽视音乐在舞蹈艺术中的作用,但也不能过多的注重音乐而偏失了舞蹈本身的意义所在。舞蹈是一门综合的艺术,除舞蹈本身外,还包括音乐、美术、文学、戏剧等多种艺术。但在其中当数音乐与舞蹈的关系是血肉相连的伙伴。     

浅议舞蹈形象的塑造与展现

完整的舞蹈艺术形象是在表演者与欣赏者之间互维运动的过程中完成最终的形象塑造。舞蹈形象的塑造首先来自于编导,其次要靠舞蹈演员的演绎与展现。舞蹈表演艺术也是感受的艺术,这种感受来自内心的想象,也是内心意象的积累。在编导创造舞蹈形象之后,应训练演员认识、感知、体验他们所面对的舞蹈作品上,进而解放自我,正确合理运用自己所学的一切手段服务作品、体现作品,从而更好的去塑造去丰满舞蹈艺术形象。     

中学合唱与体态律动教学的结合初探

在我国的中小学音乐教学当中歌唱教学是音乐教育主要的模式,在中学的音乐教材当中,融入了很多优秀的歌曲,内容丰富、形象鲜明、旋律优美,对于学生有着极强的感染力。学生在学歌曲时,既要欣赏,还要视谱、练耳,可以培养学生的音乐技能,还可以学到速度、节奏、音准、音乐表现力等音乐相关的知识。由于中学生不同的音乐素质以及不同的嗓音条件,在合唱教学活动中经常会出现找不到音和调,也没有什么音色可谈的现象。达尔克罗兹指出,音乐,它本身与律动是不可分割的,律动与人体的运动又紧密相联,所以,教师一味的教音乐,非常孤立也不全面,与身体体态的运动相结合的音乐才是真正的音乐,这也是体态律动教学的由来。笔者在本文中,对中学合唱与体态律动相结合的音乐教学进行了分析和探讨。     

试论小学音乐情境教学

论文结合笔者多年来的小学音乐教学经验,对小学音乐情境教学的若干教学方法进行了探讨。     

浅谈扬州花香鼓的风格特征

花香鼓是流传于苏北农村,盛行于扬州北州乡邵伯湖一带的江苏民间舞蹈。花香鼓舞蹈幽雅娇柔,动作特征鲜明,在经历前人与后人的传承发展之后,既保存了三百多年前民间舞蹈的原貌,又增加了新的艺术元素。本文就花香鼓的动作特征、动律特征和整体风格特征,进行剖析与论述,通过解析花香鼓的风格,让其在弘扬和传承民族文化等方面,具有更深的现实和文化价值意义。     

简析舞蹈音乐感觉与舞蹈之间的联系

舞蹈乐感与舞蹈之间是密不可分的，乐感是舞蹈的内部环境，它们相互作用，相辅相成。乐感是舞蹈再创作的灵感和源泉，是舞蹈无法分离的必然联系的真实表现。好的乐感对于舞蹈的编排演绎起着重大的作用，对于诞生鲜活的舞蹈形象和传情这意都起着积极而重大的作用。     

试论声乐学习中面部表情与形体动作的结合

声乐艺术是一种音乐表现形式,是一门技巧性与实践性相结合的学科,是用人声来表达情感的,即使我们有丰富的情感,有美妙的声音,也要借助具体的作品来体现。而演唱好作品除了一定的声乐技巧外,还需要具体的辅助方式来表达。在歌曲演唱中,充满深情的歌声再辅以与歌曲内容情感一致的面部表情和适当的形体动作,将能更好地表现歌曲情绪及作品内容。从面部表情、形体动作等方面来论述在演唱过程中如何使面部袁情、形体动作与歌唱贴切自然的结合在一起,以求达到高度完美统一的舞台效果。     

谈现代音乐中节奏的训练

本文针对现代音乐中的特殊节奏形式提出了一些辅助性练习和针对性练习来指导学生如何学习现代音乐,文章中用了大量谱例具体分析现代音乐变化多样、节奏复杂及对广大音乐爱好者所具的有吸引力。     

探析土家族摆手舞的舞蹈形态及风格特征

笔者以土家族摆手舞的起名、形式、内容分别产生于宗教信仰、战争及劳动生产为切入点,解析了土家族摆手舞的大摆、小摆两种表演形式,进而对土家族摆手舞的原生性、战争性、祭祀性、审美性的风格特征进行了阐述,最后对土家族摆手舞的屈膝、颤动、顺拐、同边、直立跳摆及绕圈跳摆的舞蹈形态特征进行了剖析。以期推动土家族摆手舞被越来越多的人所认识。     

浅谈舞蹈动作的语言

舞蹈语言是由舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇所组成的,了解舞蹈语言动作,掌握舞蹈语言动作并很好的运用舞蹈语言动作是舞蹈的灵魂,是一种美的飞舞。     

舞蹈表演能力的培养

舞蹈作为一种传承文化的媒介,舞蹈文化塑造的形象需要靠表演才能诠释出来。舞蹈起源于人体的动作,而表演则需要后天的学习和培养,因此,如何提高学生的舞蹈表演能力,使他们深刻的理解舞蹈作品的内涵,并恰如其分的表现出来,成为高校舞蹈教育的一项任务。