论钢琴听觉素质及培养

音乐是听觉的艺术,是诉诸感情的艺术,而领悟音乐艺术的美都离不开听觉。音乐通过声音而实现的全部实际的音响效果,只有通过耳朵的倾听来鉴别来协调才能弹奏出更美妙的音乐,可见听觉训练在钢琴学习和练习中非常重要。我们要培养内心听觉,要培养钢琴学习者的听觉素质,使其具有高标准的音乐欣赏能力和鉴别能力以达到高水平的演奏效果。     

培养学生钢琴听觉能力方法谈

<正>音乐是听觉的艺术,音乐艺术的一切实践活动都依赖于听觉,音乐表演和欣赏更需要借助听觉去实现。对于一个钢琴演奏者来说,具有敏锐的音乐听觉,有着非同一般的重要意义。演奏者要通过自己的演奏,把美妙动听的声音传达给听众,就必须拥有卓越的音乐听觉能力,来鉴别、控制、协调音色。     

上好音乐欣赏课 促进幼儿身心发展

促进幼儿身心发展是幼儿教育的任务，是确定教育目标设计和组织教育活动首先要考虑的问题。音乐教育要尽音乐艺术之优势来促进幼儿的发展。音乐的声音主要是乐音，有高低、长短、强弱、音色等特性，它为使音乐艺术具有丰富多彩的艺术表现力奠定了基础。在音乐活动中要善于运用速度、力度、音色等表现手段来表达音乐的情感内涵。音乐是听觉艺术，听音乐时，往往会使我们联想到听觉以外的事物。     

谈如何培养钢琴演奏的音乐想象力

众所周知,音乐是听觉艺术,是通过声音来塑造形象、表达情感的一种艺术形式.而一切音乐艺术所塑造的艺术形象都是音乐想象力的产物,世界上所有成功的作曲家都是通过音乐想象这一心理活动来对作品主题进行构思,进而塑造出丰满的艺术形象.……     

在音乐教学中培养学生的聆听艺术

音乐是听觉的艺术,它是以声音来表达内心情感的,音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉.因此,培养聆听的艺术对于学生音乐思维的培养起到很大的作用.本文就音乐教学中如何培养学生的聆听艺术进行了研究.     

"让音乐走进小学德育课堂"的案例研究

音乐是声音和时间有机结合的听觉艺术,是通过旋律、节奏、和声、调式、音色、织体、曲式等诸多表现手法来塑造音乐形象,表达人的喜怒哀乐和思想感情,反映社会现实生活的一种情感艺术.     

谈如何培养钢琴演奏的音乐想象力

众所周知,音乐是听觉艺术,是通过声音来塑造形象、表达情感的一种艺术形式。而一切音乐艺术所塑造的艺术形象都是音乐想象力的产物,世界上所有成功的作曲家都是通过音乐想象这一心理活动来对作品主题进行构思,进而塑造出丰满的艺术形象。每一位优秀的演奏在演奏这些作品时,     

试析听觉能力与钢琴教学的关系

音乐是听觉的艺术,学好音乐要具备较高的听觉能力,学生从学习第一个音开始就要学会倾听,具备节奏和旋律的良好听觉,具备和声与层次的良好听觉。具备这样的能力,关键在于要有内心听觉和听觉主动性,使学生具有高标准的听觉素质和鉴别能力才是成功的教学。     

乘着歌声的翅膀——听觉艺术贯穿于音乐课堂教学全过程

音乐是通过声音来表达人类情感的听觉艺术,是感知的艺术。本文作者通过了自己在教学实践中遇到的问题加以论述。阐述了教师对学生听辨能力的培养的重要性及如何培养的一些相关经验和建议。     

音乐在幼儿教育中的作用

音乐是声音的艺术,它通过有组织的声音表达人的思想感情,形象生动地反映社会生活,所以音乐又叫作情感艺术.本文结合实际,从听觉能力、审美能力、综合素质、合作能力等方面就音乐在幼儿教育中的作用进行了探讨.     

音乐听觉散论

听觉是人获取声音世界信息的主要渠道，它具有许多不同于视觉的特点。音乐与听觉都具有物质的与精神的双重性，自然听觉是音乐听觉的基础，但音乐听觉还必须要有意识等心理活动的参与。要成为优秀的音乐欣赏者，必须锻炼、提高自己的音乐听觉能力。     

浅论演奏中“内心听觉”及其培养

音乐是声音的艺术,它通过人的听觉器官来感知．对于从事演奏活动的人来说,良好的内心听觉具有举足轻重的作用．在演奏过程中,达到情景交融、琴人合一、身体与精神实现不可分离的境界,而音乐作品重新获得生命,把乐谱变成有血有内的活的音乐,演奏者应在大量积累感性素材的同时积极调动内心听觉的心理活动,基本的技能技巧基础上要理解音乐,真正走入音乐世界．     

浅谈音乐鉴赏

音乐是一种声音的艺术 ,同时又是一种表达思想感情的艺术。音乐通过听觉和我们的心灵接触 ;影响人的精神。音乐鉴赏需要具备全面的知识 (包括艺术知识、文化知识、生活知识 )和创造性的思维能力及想象能力     

浅论声乐表演的心理调控

一、声乐表演过程中心理调控 人们感知音乐主要靠听觉,那起伏的旋律和多彩的音色,只有作用于听觉才会被人感知。否则音乐美便会失去作用。要使声音表达得完美,首先要使声音放松。其实。它说来容易做到难。而能否鉴别什么样的声音是放松的,则是自己能否放松的前提。我觉得放松是相互的,而不是绝对的,再说也要分哪放松。其实我觉得唱歌是外松内紧的感觉。     

音乐艺术在审美教育中的价值体现

音乐隶属于艺术,音乐艺术是人类艺术品中最璀璨的艺术,其对人类的影响是巨大的,通过听觉直达心灵,以其特有的艺术魅力,丰富人类的感觉,提高人的审美敏感,塑造人的高雅气质,提高音乐修养,增强音乐美的感受,是构成人的精神和人格不可或缺的。提高音乐艺术修养,与人们对文化艺术的审美与把握是密切相关的。一、何谓音乐艺术1.音乐是以声音为媒介,以时间为存在方式并诉诸于听觉的艺术,由于欣赏音乐必须通过听觉来完成,它不像绘画艺术与雕塑艺术那样,能够直接描绘造型,既不能提供空间的视觉形象,也不能说明概念和思想,但音乐却是擅长表达人的情感…     

“音乐的耳朵”在声乐教学中的作用探析

音乐是听觉的艺术,歌唱更是听觉的艺术.声乐教学就是要时歌唱者的声音进行训练,标准就是凭借听觉判断正确的声音概念,是"音乐的耳朵",是教师凭借听觉协助学生凭借听觉在歌唱发声训练中不断"铸造"自己这种"特殊乐器"的过程,在声乐教学中有着不可替代的作用.     

语言的尽头是音乐——高中音乐课教改初探

音乐是一门通过声音而表达人类思想情感的艺术.作为一种听觉艺术,声音是表达情感的媒介.让学生很好地理解、欣赏乐曲,培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野.提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力,丰富感情,陶冶情操,则是高中音乐欣赏课的重要目的,为了让音乐课真正成为提高素养、愉悦身心的课,我尝试用下列方法.     

剖析视唱练耳教学中“内心音乐听觉”的培养

声乐教学是音乐科目中较为重要的一门,声乐对于学生们的声音以及听力都有一定的要求,对于视唱以及练耳教学过程中,需要教师能够采用较为创新的方式,来加强学生们的声乐能力。内心音乐的听觉培养是一种建立在用心去学习声乐的方式,音乐教学不仅仅是一种声音上的学习,更是通过心灵去感悟,通过对音乐的理解,从而实现心领神会的目的。本文重点剖析视唱练耳教学中"内心音乐听觉"的培养。     

让肢体语言成为学生的“助听器”——小学低年级音乐听觉能力的培养

音乐是一门听觉艺术。听觉能力对于一个学习音乐的孩子来说无疑是一项必须具备的第一基本能力。要想让孩子真正的热爱音乐并在音乐中寻找到乐趣,听觉能力是不可或缺的。     

视唱练耳及其教学法

音乐是声音的艺术、听觉的艺术，要想感知音乐，理解音乐，真正听懂音乐，就必须具有“音乐的耳朵”。然而这“音乐的耳朵”不是生来就有的，它是通过有意识的、科学的、系统的训练之后才能获得的。要想敲开音乐的大门，领略“音乐王国的奥秘”，感受音乐的魅力，掌握音乐的内在规律并能驾驭音乐，就必须通过各种途径和方式接受不同程度的听觉训练。