简单道理

诗歌作为一大独立的文学样式，以其高度凝炼的语言或抒情、或述志、或言理。“诗贵含蓄”，主要是指诗的主旨表现含蓄，恰恰是这可贵的含蓄，给广大考生制造了难题。所以，如何快速把握诗歌主旨就显得格外重要。下面，我们就根据诗的不同类别来分别加以说明。     

论中国古典诗歌的含蓄美

诗贵含蓄，含蓄是诗歌的一种属性，是诗歌艺术必备的艺术因素和美学特征，是我们民族善于节制内心感情的心理素质的反映，它体现了诗歌的神韵、格调、灵性、肌理。含蓄具有言已尽而意无穷的艺术效果。因此，我们应从诗歌创作中重新超越它。     

巧用矛盾密码，打开诗歌之门——以《定风波》为例

<正>诗歌的美很大程度上取决于其意境的深邃和诗意的含蓄,而意境的深邃和诗意的含蓄通常通过一些或显或隐的相互矛盾的因素呈现出来,这些或显或隐的矛盾因素以看似不合理的逻辑存在于诗歌中,其实是打开诗歌之门的密码。在同一首诗歌里,诗人通过情理矛盾、前后矛盾、逻辑矛盾、自我矛盾、语法矛盾以及语意矛盾等,造成一种艺术的张力,使得诗意在更深层次上走向相反相成、走向和谐、     

谈“含蓄”

讲究含蓄，是中国古典诗歌理论的一贯思想，“含蓄”的基本特点是“不着一字．尽得风流。”也就是说．诗歌所要表达的情感意趣．并不直接形诸文字．而是见于言外，通过间接方式委婉传达出来的。有丰富的弦外音．味外味，这就是含蓄的艺术境界。     

浅谈诗歌语言的含蓄性

中国是一个诗的国度.诗歌是靠意境来体现美的.而意境的创造,最讲究的就是含蓄.含蓄是中国文化的特征,也是文学的基本特征.诗是最具文学性的文学门类.诗的美正美在其含蓄.无论是赏读诗歌还是创作诗歌,都应该从含蓄入手.在诗歌创作中,要做到含蓄,手法多样,比如空白、虚实.现代新诗更应注重含蓄,应以创造含蓄的意境为主要表现手法和目的.但含蓄不同于朦胧.不能因过分追求朦胧而戕害诗意.含蓄应是在易懂基础上的含蓄.     

例谈诗歌的含蓄美

千百年来,中国古代诗歌之所以为众多的读者所喜爱,其主要原因之一是中国古代诗歌语言凝练,内涵丰富,具有浓厚的耐人寻味的含蓄美。“诗贵含蓄而恶浅露”,“含蓄”一直是历代诗人创作诗歌的一个重要原则。对于诗歌的含蓄美,笔者也略做过一些研究。我们先来比较两首五绝：     

相似·相映·相关——浅议隐喻暗示象征的区别

在诗歌的审美范畴中,“含蓄”美历来为诗人所珍视,它是中国古典诗歌的宝贵传统。要创造“含蓄”美,达到迷离恍惚的境界,诗人们通常采用的几种主要艺术手法是隐喻、暗示和象征。这几种手法的共同特点是:用一物去“影射”另一物;诗中景物或其他事物的形象只是诗人心中事物或情感的对应物(或说“影射     

把握诗歌的思想内容

诗歌的思想内容主要是指诗歌的立意,即诗人的志向、抱负、愿望、情怀等。诗歌的含蓄性决定了诗歌往往通过精当的描写,或三言两语,或一个词,有时甚至是一个字来刻画人物形象,表现人物性格,抒发人物的思想感情,应当学会抓住这些关键词句。     

模糊数字在唐诗中的艺术体现

诗歌的创作离不开模糊语言，一首好诗总是意蕴深长，境界开阔，诗的物象与意象是完美有机统一的。诗歌作为生活的反映，是一种含蓄的美，中国诗歌不同西方诗歌大概也在这一点上。中国诗歌内容含蓄语言模糊，然而却意在笔端，味在其中。诗中大量运用模糊语言，在某种程度上可以说其是一个模糊的金字塔。在这模糊的金字塔中，模糊数字犹若一朵奇葩；这种现象在中国诗歌的典盛时期     

意象教学法揭开诗歌"庐山真面目"——浅谈诗歌教学中情感的把握与探究

诗歌是抒情性极强的文体。诗歌抒情往往不直抒胸臆,而借助意象来表现诗人丰富的情感,或借景抒情或寓情于景或托物言志,可以说意象是诗歌抒发情感的载体;这就使得诗歌抒情变得朦胧而含蓄,给诗歌的解读带来一定的难度,如何才能准确把握诗歌的情感从而突破诗歌教学瓶颈呢?意象教学法能化难为易为我们揭开诗歌情感的“庐山真面目”。     

试论徐祯卿诗歌的含蓄性

徐祯卿的诗歌创作成就卓著。本文主要从两个方面探讨其诗歌的含蓄性 :其一 ,分析徐祯卿诗歌的含蓄性及其意义 ;其二 ,文学是文化的一个组成部分 ,从这一观点出发 ,探讨传统文化与其诗歌含蓄性的关系     

说说诗歌中的含蓄美

诗歌显著的特征是精练、含蓄。因为。诗歌语言是一种特殊的、神秘的符号系统,它不但含有一种抽象化、系统化的理性意蕴。更含有情绪化的美感。用最少的语言表现出最丰富的内容和思想,这是古代诗歌极精练的特点,而精练和含蓄总是相关的。诗歌语言多通过比喻、通感、双关、用典、象征等方式抒发情感．从而使人感到含蓄蕴藉,韵味无穷。     

如何快速把握诗歌主旨

诗歌作为一大独立的文学样式,以其高度凝炼的语言或抒情、或述志、或言理。“诗贵含蓄”,主要是指诗的主旨表现含蓄,恰恰是这可贵的含蓄,给广大考生制造了难题。所以,如何快速把握诗歌主旨就显得格外重要。下面,我们就根据诗的不同类别来分别加以说明。一、抒情诗,展开想象寻找感觉,捕捉关键词补充、完善。这类诗歌往往通过写景或记人或叙事来抒发诗人某种情怀,是我们最常见的一种诗,对于这类诗,我们通常可以借助想象,身临其境般地感受诗中意境,设身处地地体会诗中人物思想情感,然后寻找诗中带有暗示性的字眼,使这种模糊的感觉清晰起来。如…     

花季 雨季——致一位女孩

诗歌总是很简单,简单是一种风景;诗歌总是很年轻,年轻是一种清明;诗歌总是很含蓄,含蓄是一种魅力;诗歌总是很孤零,孤零更让人记得清……     

虚实手法与《诗经》的含蓄美

中国古典诗学特别重视诗歌的含蓄美,虚实是古典诗歌中表现含蓄美的一种重要艺术手段.作为我国第一部诗歌总集的<诗经>就是从实中隐虚,虚中现实,虚实结合这三个角度来表现其含蓄美的.     

浅析中国古典诗歌的含蓄

中国古典诗歌历来讲究含蓄，含蓄之法深得诗人之钟爱，含蓄的风格要求诗人深刻、细致地观察生活。运用娴熟的手段，表现事物深含的内蕴。含蕴形成的原因，既有诗歌内容方面的需要，也有形式方面的需要，更是鉴赏主体的需要，其表达手法丰富多样，充分表现了中国古代诗人睿智、聪敏、含而不露、隐忍不发的气质和涵养。     

诗歌的"主客移位"手法简介

中国是一个诗的国度,诗歌可谓源远流长.众多诗人借助诗歌传情达意,或言志,或抒情.但诗歌讲究含蓄凝练,诗人们在表达自己感情的时候,往往会运用曲笔.所谓"一切景语皆情语",他们有时移情于景,有时也会运用移情于人的写法,也称"对写".明明是主人公对对方有所举动,作者却不直接描述,而从对方下笔.把深挚的情思表达得婉曲含蓄.     

古典诗歌欣赏的方法

古典诗歌是中华文苑中的一枝奇葩，它以简洁、含蓄、形象的特点深受人们的喜爱。下面谈谈诗歌欣赏的一些方法。     

清水出芙蓉 天然去雕饰——李白诗歌的天真美浅探

含蓄固然是诗歌一般美学价值上的追求与体现,但李白诗歌中的天真、浪漫、率性、豪气,不仅大大丰富了唐代诗歌的选材与风格,而且充实和提高了古代诗歌的审美追求与价值体验。李白诗歌既有含蓄之美,也有天真之美。李白是唐代诗坛、乃至整个中国诗坛最值得炫耀的一顶桂冠。     

说说诗歌中的含蓄美

<正>诗歌显著的特征是精练、含蓄。因为,诗歌语言是一种特殊的、神秘的符号系统,它不但含有一种抽象化、系统化的理性意蕴,更含有情绪化的美感。用最少的语言表现出最丰富的内容和思想,这是古代诗歌极精练的特点,而精练和含蓄总是相关的。诗歌语言多通过比喻、通感、双关、用典、象征等方式抒发情感,从而使人感到含蓄蕴藉,韵味无穷。一、含蓄是一骑红尘妃子笑不动声色地叙说一个事件,不加褒贬议论,这就叫含蓄。如杜牧《过华清宫》:"长安回望绣成堆,山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑,无