石峰山水画鉴赏“十七”

石峰,1969年出生,山东人。先后就读于中国艺术研究院美术学研究生班和第三届中国画名家班,中国国家画院龙瑞山水画工作室首届精英班。现为中国国家博物馆书画研究创作中心专业画家,国家一级美术师,中国画学会创会理事,中国国家博物馆基金会理事,荣宝斋画院特聘教授,中国美术家协会会员。     

石峰山水画鉴赏（九）

一九六九年出生。现为中国艺术研究院中国画院专业回家、国家一级美术师、中国国家博物馆特聘画家、文化部中国画家会理事、文化部青联美术委员会委员、中国美术家协会会员。先后就读于中国艺术研究院美术学研究生班和第三节中国画名家班,中国国家画院龙瑞山水画精英班。     

法度之中古意浓读石峰山水艺术

石蜂1969年出生,山东人。先后就读于中国艺术研究院美术学研究生班和第三届中国画名家班,中国国家画院龙瑞山水画精英班。现为中国艺术研究院专业画家、中国国家博物馆特聘画家、文化部中国画学会理事、文化部青联美术工作委员会委员、中国美术家协会会员。     

中科建交三十载 中国美术颂友情——记“走进西非当代中国画精品展”在科特迪瓦开幕

由中国美术家协会、中国驻科特迪瓦大使馆、科特迪瓦文化和法语国家事务部共同主办的"走进西非——当代中国画精品展"于近日在科特迪瓦首都阿比让La Rotonde des Arts隆重开幕,共展出刘大为、吴长江、龙瑞、许钦松、于志学、姜宝林等四十位中国当代美术名家的40幅精品力作。中     

中国画邮票中的原作重画（上）

中国画是中华民族自成体系的传统绘画,原作重画是中国画创作中的一种常见现象。我们在一些中国画作品的题款中。经常看到有“重写”字样,有的还把“重写”具体到“第几次写之”或“写某年旧稿”。中国画的肖像画称写真。     

“走进东非” 当代中国画精品展在毛里求斯开幕

由中国美术家协会、中国驻毛里求斯大使馆、毛里求斯中国文化中心、荣宝斋共同主办的"走进东非——当代中国画精品展"于当地时间近日在毛里求斯中国文化中心隆重开幕,共展出刘大为、吴长江、龙瑞、谢志高等33位中国当代美术名家的30余件精品力作。毛里求斯副总统莫妮克·奥珊·贝勒波、毛里求斯大法官杨钦俊、中国驻毛里求斯大使李立、中国美术家协会主席刘大为、以及来自美国、法国等驻毛大使等出席了展览开幕式。本次展览是中国美术家协会第一     

唯粘神是求 从中央美院藏姚茫父《秋山红树图》说开去

2013年6月以来,中央美术学院美术馆推出“国立北平艺专精品陈列·中国画部分”,着眼于馆藏北平艺专教员所创作的中国画作品,以独特的视角和丰富的文献材料加以展示,对近年愈加活跃的民国北京传统画坛研究助益尤多。     

20世纪文化的鳞片与羽毛

如果我们以保护“非物质文化”的态度让中国画永远,“原汁原味”,它就会很快、很彻底地变成“化石”—— 不断变化、出新,才是有生命的“传统” 在20世纪之前,很少或者没有专门的美术理论工作者。     

写在前面的话

处在一个前所未有的良好际遇，中国画在当代的发展，充满了活力。细细看去，不能发现，这是以“动态”为基本结构的发展态势，使中国画在承前启后的“转型”与“嬗变”中，呈现出蓬勃的生机。与此同时，又在时间的磨砺中培养了一批具有潜质的青年画家，他们正是未来画坛的新星，他们代表了中国画的希望。     

绘事心声

“以形守神”。“形神兼备”历来是我在绘画创作中的一贯追求。没有“形”就谈不上“神”．没有形象的美．传神就是一句空话！中国画中的笔墨是表达形与神的手段．单纯地玩弄笔墨则是一种过眼烟云的游戏而已．素不知“皮之不存,毛将焉附”。因此绘画当以“真、善、美”为宗旨,以真诚的心待之。     

当代实力画家·黄莱

代表静态艺术之一的中国画,人们欣赏它已无法像古人那样静下心来,慢慢体察、细细品尝,因而中国画视觉缺乏张力,似乎成了人们反思、怀疑对象。视觉冲击力本来就不是中国画的优势,中国画是长于内蕴而拙于外在视觉,就是在同类美术作品中也不足道。所以中国画的主要审美功效是感心而非感目,但同时,又非常重视视觉审美的重要性。现实中,中国画确实有不少既无内在精神支撑,又无外在视觉效果的所谓“传统中国画”。这些作品在技巧上程式化,内容上形式化,效果上雷同化,是被视为审美“疲劳”的作品。     

说道

“一条文明之河的发展与壮大．仅靠源头之水是远远不够的,更多的要靠途中不断地汇聚百川。”——林逸鹏日前在《美术报》撰文《中国画的新精神》阐述了上述观点。他认为,“两千年的中国画急需新的精神作为路标。”     

中国民族风情工笔人物画提名展在京举行

5月6日,“盛世和谐,情系奥运——中国民族风情工笔人物画提名展”在北京中国国家画院开幕。李洪峰、冯远、吕章申、王家新、陆耀儒、张宇、龙瑞等文艺界有关领导、知名艺术家300余人出席开幕式。由阎东、马汉跃主编的《盛世和谐、情系奥运——中国民族风情工笔人物画提名展》大型画册也同时出版发行。     

中国画的气韵美

本认为中国画讲究“气韵”，具有“气韵美”。指出“气”的概念源于哲学、伦理学。继之，评述了历代绘画理论家的“气韵论”。     

行走在实业和鉴藏之间——近代收藏巨擘庞莱臣

2010年9月,在第五届中国湖州·国际湖笔文化节拉开序幕之际,“赵孟频”杯中国画名家邀请赛和南京博物院藏“虚斋名画特展”也同时亮相,可谓盛况空前。那么,“虚斋名画”指的究竟是何人藏画？     

从绘画造型看中西文化的差异与交流

中国画的造型遵循“似与不似”的原则,讲究气韵生动,以神统形,力求表现出强烈的向心力,力求实现景物与情感、主体与客体的统一,体现了“天人合一”的哲学思想。西方画的造型强调逼真,重形似,忠实于客观真实,体现了“物我两分”的宇宙观念。从文化交流的角度看,西方主动,有信心、热情和消化能力,中方被动,无所适从。     

中国画市场投资逐步走出风险期

过去两年来，中国画市场在调整过程中一步步走入市场的“冰点”期。从总量上来说，中国画市场在股市及房市的挤压下，进入的资本也迅速下降，由此加大了中国画市场投资的风险，在高风险形势的压迫下，投机与炒作成为了一种硬成本而无法消化。在这种态势下，投机与炒作会悄悄地一步一步地被挤出，中国画市场的本来面目得以复原，并且会比真实的状况更加缩水，市场价值信心的恢复因此而进一步得到增强。此时，我们可以说中国画市场投资正逐步走出风险期。     

中国画邮票欣赏(续)

在欣赏中国画邮票时,我们不难发现,无论是人物画、山水画还是花鸟画,几乎所有的画面都是以黑色的线、块为主构成形象的。黑白虚实的空间审美关系是东方民族审美意识的一大特征。这种关系是以中国传统的“阴阳开合”对立统     

丹青圣手 艺术良心——吴冠中先生纪念专辑——艺术良心与市场奇迹

2010年6月25日,中国画坛发生强烈地震,91岁的画家吴冠中在北京溘然长逝。吴冠中在近一个世纪里．涉．奋力践行着他“油画民族化中墨西彩．水陆兼程”,艰难跋“中国画现代化”的崇高理想。     

孟新宇油画山水新意境

当代油画,画家探索的风格多样,具象的、意向的、抽象的……孟新宇的创作样式是直抒胸臆,画的是将自然融于画面的“别样风景”,山、水、庄稼、炊烟、菜园、花枝、云、马……这些元素“融合”的画面很有中国画的写意韵味,但却又是实实在在充满厚重肌理的油画创作。他常常运用中国画的构图方式,这种视角有中国式韵味,同时,他对画面的整体感也很重视。