高校学前音乐教育的文化阐释与建构

高校学前音乐教学担负着大学生音乐素养和音乐技巧的培养,同时由于学前音乐教育面对的目标是学前儿童,这使高校学前音乐教育不但要重视大学生的文化素养和综合音乐素质的提高,更需要让学生了解学前音乐的特点和学前儿童的心理,高校学前音乐教育的不断发展首先需要建构明确的培养目标和完善的课程体系,只有做到课程建构合理、培养目标明确,才能够使学前音乐教育更好的为学前儿童服务。     

学前音乐教育与民族传统音乐传承

目前,要想提高学前音乐教育的整体教育质量,就要认真分析学前音乐教育特点,并将学前音乐教育作为提高学龄前儿童音乐素质的重要阶段。考虑到音乐教学的特殊性以及对学龄前儿童的重要影响,学前音乐教育应与民族传统音乐相结合,使学前音乐教学成为民族传统音乐的重要传承,让学前学龄前儿童受到中国民族传统音乐的熏陶,以提高学前音乐教育的教学效果和教学意义。为此,对学前音乐教育与民族传统音乐传承进行全面分析。     

基于启发与培养音乐兴趣的学前儿童音乐教育探究

学前儿童的音乐教育对幼儿的生理和心理的发展有着非常重要的积极作用,在教学的过程中,教师可以通过组织开展各类音乐活动,培养幼儿的音乐素养,能够促进幼儿各个方面的发展。本文阐述了学前儿童音乐教育的意义,并提出了几条学前儿童的音乐教育中启发和培养音乐兴趣的途径,希望能为我国学前儿童的音乐教育工作提供参考。     

学前儿童音乐审美教育的开放式教学策略初探

审美能力的培养,是我国幼儿园新课程改革对儿童学前阶段学习明确的要求。文章综合运用儿童音乐教育、美育、发展心理学等交叉学科的相关知识,对学前儿童音乐审美教育展开研究,初步形成了开放式教学的理念。着重考察三个问题:学前儿童审美音乐的类型、学前儿童的音乐审美心理准备和学前儿童音乐审美教育获得机制。     

基于奥尔夫音乐理论的学前儿童音乐能力培养

通过分析奥尔夫音乐教学的理念及特征,结合学前儿童的音乐能力特点,将奥尔夫音乐教学引入学前儿童音乐能力培养之中,从培养儿童学习音乐的兴趣、提高儿童学习音乐的创造力以及提升儿童的音乐感知力等三个方面入手,充分发挥儿童学习的主体性,使其音乐能力全面发展。     

让幼儿在音乐活动中和谐发展——谈如何更好地开展幼儿园音乐活动

音乐是人类生活中的重要组成部分,更是学前儿童生活、学习和成长中不可缺少的领域。音乐教育不仅能培养和提高儿童的音乐能力,增强儿童对音乐美的敏感性,而且更是使儿童得以和谐发展、健康成长的一种重要手段。学前儿童只有学会认识音乐、驾驭音乐,学会寻找体验音乐的美,才能进入音乐的天地,并借助音乐获得积极的人生经验。     

让音乐成为幼儿生命表现的观照——论学前儿童音乐审美经验的建构

在艺术领域,学前儿童接触了大量的音乐作品,但音乐的瞬时性与抽象性特点决定了幼儿对音乐作品的解读有着不同于其它艺术作品的内涵。通过观察、记录、分析学前儿童的音乐欣赏与操作行为,研究者从音乐审美经验建构的角度对学前儿童的音乐审美行为进行了研究。     

音乐教育与学前儿童自我意识发展的关系探究

在幼儿的启蒙教育中,音乐具有非常重要的作用。通过音乐,能够促进学前儿童身心健康,培养他们对音乐的感知力。此外,通过音乐教育还能够激发学前儿童的音乐才能,有助于培养其想象力。因此,在学前阶段重视对儿童的音乐教育,能够使得儿童在人生的初始阶段有一个良好的开端。本文拟探讨音乐教育和学前儿童自我意识发展之间的关系。     

学前儿童音乐审美心理发展研究

儿童是我们国家的未来,对学前儿童的音乐教育应当要以培养和发展儿童的音乐能力和提高幼儿的音乐审美为核心,并且幼儿时期是学习音乐的黄金时期,更应该在这时最大程度地发掘幼儿的音乐潜能。因此,学校应当要树立正确的教育观念,采取科学的教育方式,对幼儿进行音乐教育。本文就从学前儿童的心理特征着手,对音乐教育对学前儿童的音乐审美心理的发展进行了研究和探讨,希望能够通过音乐教育,提高学生的音乐素养,让幼儿形成高尚的品德与完美的人格。     

奥尔夫音乐教学法对学前儿童学习品质的影响

本文针对奥尔夫音乐教学法对学前儿童的学习品质影响展开研究,首先介绍了奥尔夫音乐教学法,包括其产生、内涵以及特征,然后分析了奥尔夫音乐教学法对学前儿童学习品质的影响,进一步促进奥尔夫音乐教学法在幼儿音乐教育中的广泛应用,同时也为现代教育提供了更多的思路。     

音乐教学充分调动幼儿的情感体验

幼儿音乐教学,就是对幼儿的审美能力的培养。教学实践当中,幼儿教师可以利用现代化的教学手段,采取科学有效的“互动课堂模式”,营造良好的教学氛围,激发幼儿学习音乐的兴趣;采取灵活多样的教学方式,充分发挥城乡课程资源的优势互补,全面提高幼儿的音乐素养,为他们将来进一步发展奠定良好的基础。在欣赏音乐的过程中,幼儿教师应帮助幼儿领悟音乐所要表达的情感世界,使幼儿真正把握音乐的内涵意义,从而全面理解音乐作品。     

论黎锦晖音乐教育的成就、作用及其影响

黎锦晖一生最重要的成就在于音乐教育事业.为推动中国音乐教育现代化进程所作的贡献主要体现在五个方面:开创了"儿童歌舞表演曲"和"儿童歌舞剧"两种艺术形式;推行新的"惟美"的音乐教育理念;推行"平民"的音乐教育理念;对学校音乐教育方式的成功探索;创新音乐教材的内容和形式.     

如何提高普通高校学生的音乐审美能力

音乐教育属于素质教育,提高大学生的音乐审美能力,不但可以培养他们正确的审美观,而且促进他们身心的和谐发展。而激发学生的音乐情感,培养学生的音乐想象力和音乐实践能力是提高普通高校学生音乐审美能力的有效途径。     

音乐游戏在音乐课堂中的应用探索

游戏可以促进儿童运动器官的发展以及感知记忆的提升,而将音乐的特点与游戏结合在一起就可以提升音乐教育的质量以及效率,是一种寓玩于学、寓教于乐的学习活动。文章阐述音乐游戏在音乐教学中的重要性以及运用。教师可通过开展击鼓传花、音乐剧表演、歌曲接龙的游戏,提高音乐游戏在音乐课堂中的应用价值。     

影响儿童音乐能力形成的因素研究综述

我们每个人开始唱歌或说话的早晚及以后的发展速度都不尽相同，它主要取决于与孩子最亲近的人跟孩子说话和唱歌的程度。研究结果表明：家庭的音乐环境是影响儿童音乐能力发展的一个重要因素。但这种影响在各种子能力上存在差异：那种较多的由遗传因素所决定的能力，家庭音乐环境的作用较小；那种较多的受后天影响的能力，家庭音乐环境的作用较大。     

儿童的"潜声音"是一种有价值的存在——教育情境视角

“潜声音”不仅包括人际交往中的全部副言语（指和有声语言相伴的语态或单独肢体动作），还包括视觉语言学意义的态势语（哑语），如基本手势序、概念的肢体表达、模式手势与引导句法等等。教育情境中儿童常表现出“潜声音”。儿童的潜声音有时隐含着个体高层次的需要，标志着个体自我意识的觉醒和初步发展，它与个体内部语言的发展是相互支持、相互促进的．当然有时儿童的港声音也有缺乏真实性的可能．     

浅析音乐教育在素质教育中的作用

音乐教育有其独特教育功能 ,在提高学生综合素质方面具有十分重要的作用。我们既可以通过音乐教育把美育同思想品德教育有机地结合起来 ,并在音乐教育中改善学生的心理素质 ,同时结合音乐作品丰富的文化内涵可提高学生的文化素质。音乐所体现的内在美与外在美统一性 ,可塑造美的形体表现 ,可以全面提高学生的身体素质。因此 ,在素质教育中必须充分发挥音乐教育的作用。     

儿童钢琴教学中的乐感培养

从小加强对学生的乐感训练和培养,这对学习钢琴和其它相关门类的艺术都是大有裨益的。在儿童钢琴教学过程中,教师可以从听、唱、想等角度入手,细致深入地调动学生的积极性,培养学生的感受力、想象力和创造力,从而为更好地表达音乐、理解音乐打下良好的基础。     

透视家庭教育中的“重智轻德”现象

随着社会的发展，当代父母日益重视家庭的子女教育功能。但是，并非每一位父母在教育子女上都达到理想的效果。重要原因是家庭教育走入了“重智轻德”的误区。家庭教育中“重智轻德”现象的消极后果不容忽视。因此家庭教育应坚持德智并重的原则。     

德国乐器启蒙教育的兴趣培养——以圆号为例

培养孩子对乐器的兴趣、发挥想象力、发掘孩子的创造力,是德国乐器启蒙教育最显著、最突出的特点之一;在教学中以鼓励和表扬为主,力求尽早消除孩子对乐器的陌生感;通过做游戏,讲故事,提问题等方式、方法提高孩子的兴趣和注意力,在玩耍中学到有用的理论知识等等做法,值得国内同行借鉴、学习。