新世纪世界教育发展展望

新世纪世界教育会出现六种主要的发展趋势一是科学教育与人文教育融合;二是教育的本土化与国际化相结合;三是教育普及与提高教育质量并重;四是教育的民主与民主的教育进一步成为现代教育发展的主流;五是教育信息化、网络化促进教育的现代化;六是学习化社会逐步形成,终身学习体系日臻完善.     

美国中小学“21世纪技能”计划及启示

21世纪的经济、科技和社会等方面的发展变化对人才培养提出了新的要求,为此,美国基础教育界开展了"21世纪技能"计划。经过近十年来的探索和实践,目前已有14个州全面实施了该计划。该计划的技能框架以核心学科为基础,以期发展学生的学习与创新技能,信息、媒体和技术技能,生活和职业技能。其实施策略包括:制定标准和实施评价;改革课程与教学;促进教师专业发展;创设学习环境。     

后现代艺术观念对中国美术教育改革的影响

后现代艺术观念既影响着世界美术教育的发展趋势,也深深影响着我国美术教育的改革和发展,无论从美术教育理念、还是从美术教育课程内容设置和结构模式方面,它都对我国的基础美术教育产生着巨大的影响。     

21世纪以来中日高等教育改革比较分析

普及高等教育和提高高等教育质量是21世纪高等教育改革的重要课题。本文对21世纪社会与经济的发展背景下中日两国高等教育的体系和师资、高等教育质量、高等教育费用等几方面问题进行了比较分析,归纳了中日两国高等教育在重组与合并、人才培养方案改革、高等教育经费多元化、国际化教育等方面的不同改革措施,提出了日本高等教育改革对我国高等教育改革与发展的启示。     

论艺术教育的意义与价值

社会上存在很多对艺术教育的迷思,比如,艺术与教育的关系是什么?艺术是否可教?艺术完全是灵感的产物吗?艺术是否值得被教?艺术教育的作用是什么?符号理论可以表明艺术教育的可行性及价值。我们不应该将艺术仅仅视为达成某一具体目的的手段,而应该将其既看作目的,又视为手段。艺术完全是灵感的产物这一假设是没有根据的,学生的感觉回应和情感反应可以被教育,艺术教育是可能的,也是有价值的。     

论技术的教育价值:21世纪人的发展视角

技术的教育价值一直是教育技术学者孜孜以求的终极问题。新冠肺炎疫情的出现成为人们再次思考这一问题的契机。从21世纪对人的发展要求出发,世界各国已经达成了广泛共识--以高阶思维能力为核心的21世纪技能是当下教育的宗旨。从技术作为人类获得自由和解放的场域来说,面向高阶思维能力发展的技术使人获得了发挥自身创造性的权利自由与解放。这种旨在让人成为未来社会的主人(主体向度),并有能力积极改造社会(社会力量向度)的教育价值观彰显了教育的元价值。古往今来,技术在教育活动中一直扮演着中介的角色。而在21世纪的教育活动中,技术应当成为教育元价值的中介。     

学校艺术教育应重视弘扬优秀民间艺术资源

对民间艺术与学校艺术教育的关系探索,是新课程改革课程资源开发的重要内容之一。优秀的民间艺术作为一切艺术形式的“母体艺术”,是中国传统人文审美教育的重要组成部分,对培养学生的审美意识和提高学生传统文化修养有不可替代的作用。学校艺术教育应积极挖掘当地民间艺术资源,形成自身特色。本文阐述了重视民间艺术教学是当前艺术教育的必然选择和义不容辞的责任和挖掘整理民间艺术资源形成特色艺术教育的途径。     

面向21世纪的外语教育专业发展战略

本文就我国高校外语教育专业现状做出基本分析,指出为满足21世纪社会发展需要,应加快制订我 国高校外语教育专业的改革和发展战略,并就改革中应注意的问题提出意见和建议。     

美术教育有利于创新人才的培养

创新是社会的发展和进步的源泉。而创新能力来自于好奇心、想象力和批判性思维能力。这三种基本要素,都与美术教育有着息息相关的关系。因此,在大学生中推广美术教育有利于创新人才的培养。     

高师美术教育缺失性知识的生成训练

高师美术教育的培养目标必须根据市场需求重新定位,课程计划与学科建设要重新建构,学科建设和课程改革应从单一向综合方向发展,尽量满足学生的生存需要和成功需要,弥补高师美术教育先天性的缺失,培养能适应现代社会需要的有专业理想又能适应市场需要的综合型人才.     

21世纪美术教育管窥

人类进入21世纪,中国的美术教育如何改革如何发展,本就此问题展开论述,从对美术教育目标的认识;教学内容的革新,课程教学形式的设计以及教学评价的改进四个方面,对21世纪美术教育的改革发展进行探索,提出了与之相应的创新方案和客观对策。     

21世纪美国高等教育自我省思的新动态——美国高等教育未来研究委员会成立引发的思考

在21世纪经济全球化的时代背景下,美国高等教育在人才培养、经费使用成效、教育资源等方面面临着一系列新问题,高等教育未来研究委员会的成立,是美国高等教育自我省思的举措之一。美国高等教育将以此为契机,抓住机遇,迎接挑战,在变革中不断发展完善。     

上海市高中阶段学校艺术教育现状的调查研究

中小学艺术教育改革是中国基础教育改革的重要方面,本调查研究选取了闵行三中和南洋中学,对学生和教师进行访谈和问卷调查。研究表明,影视艺术和音乐最受学生欢迎;上海高中生普遍在幼年受过艺术培训,但坚持到现在的不多;艺术课能缓解学生沉重的高考压力。通过实验教学,对高中艺术教育的教学目的、教学方法、教学内容以及师生互动的方式进行了反思和讨论,并提出了对高中艺术教材的设想和对艺术教师素养的思考。     

关于高职公共艺术教育的若干思考

公共艺术教育是高校实施素质教育的重要渠道。文章结合高职教育和艺术学科的特点,对课程性质和培养目标、教学模式的多样化拓展以及艺术理论与实践的相互交融进行了探讨。     

幼儿美术教育的价值取向与实施策略

幼儿美术教育是幼儿园艺术教育领域的重要组成部分,受到幼儿园教育工作者的普遍重视.为保证幼儿美术教育促进幼儿积极情绪情感与学习体验获得之目标的实现,幼儿园教育者应重塑有关幼儿美术教育的价值取向,排除当前教育功利化的消极影响,积极改革幼儿美术教育的内容、途径与评价方式,并营造家园共育的良好环境,通过创设充满审美情趣的幼儿园美术环境与开展丰富的美术作品评鉴和赏析活动,对幼儿进行潜移默化的艺术熏陶,促进其审美意识与能力的发展.     

中外高等艺术设计教育的比较与思考

中国设计教育经过持续多年的跳跃性发展，已经初步形成了较为完善的现代教育体系。然而站在产业发展和国际化的高度来看，还远不能满足产业界对设计人才的需求，也大大落后于欧美发达国家。因此，认清中国设计教育的现状，重新理清高等设计教育的思路是必要的。只有这样，设计教育才能真正成为中国产业的推动力，实现中国产业强国的理想和目标。     

当代高校公共艺术教育课程的反思与构建

公共艺术教育具有艺术教育、艺术的表演和校外艺术教育等公共性特征。调查表明,高校公共艺术教育课程没有硬性指标,课程内容存在层次差异与类型导向,课程设置表现为非均衡与自主性。后现代课程观背景下的高校公共艺术教育应构建合理的修学机制与课程模块;关注识读课程与探究性实践课程的双向开发;整合新教育理念与技术的课程;构建开放的课程平台与网络资源课程;创设后现代课程观的新型评价模式。     

以美育为重点的美术教学研究

作为高职院校基础课程的美术教学,不但要教会学生基本美学理论和绘画技巧,还要重点培养学生的审美素质和审美理念。因此,对美术教学的美育进行理论研究,并提出几点看法。     

我国高校艺术教育的价值归依、问题显化与优化逻辑

大学艺术教育是提升人才培养质量的重要途径。艺术教育具有社会文化改造价值、道德塑造价值以及提升想象力的价值。目前中国高校的艺术教育存在课程设置非科学性与随意性、师资队伍零散性、经费投入过低与基础条件不足等诸多亟需解决的问题。当前需要高校与相关机构澄清艺术教育价值、强化艺术教育管理机构建设;优化课程目标、构建综合化的课程体系;加大专项投入、改善艺术教育环境。     

关于基础美术教育的思考

本文站在培养具有“创造意识”、“创新精神”和“实践能力”人才的角度,探讨基础美术教育如何适应现代社会人才培养观的需要。提出基础美术教育应加强艺术设计教育,重新整合教材内容,以充分发挥其在素质教育中的重要性。