服装表演与造型设计

针对服装表演与造型设计问题,介绍了造型设计对服装表演的作用,造型设计是服装表演的灵魂,一场优秀的服装表演,需要优秀的造型设计,通过造型设计,使服装设计和模特设计在艺术上得到升华,在服装表演舞台的艺术上得到成功。本文探讨了造型设计与模特表演中造型艺术的不同表演方式,造型设计与静态服装表演和造型设计与动态服装表演,从服装表演中的服装设计和模特设计两个方面出发,分析造型设计在服装表演中的作用。     

女装设计中的服装部件组装模型研究

本文以服装造型学、服装结构学、服装人体工程学、服装美学心理学、服装CAD等理论和技术为基础,对女装设计中的服装部件组装模型进行研究.     

浅析“透”在现代服装设计中的应用

社会的进步推动人们着装发生质的变化,"透"的设计手法受到青睐。在面料,运用部位和表现手法上,女装、男装、童装设计中,"透"的应用各不相同。     

论服装美术系列设计

系列设计不仅具有丰富性和多样性，而且给人以秩序感和和谐美，有较强的表现优势。有鉴于此，故而在服装美术教学中，从学生进校就开始渗透这一思想，并一直贯穿学生学习的全过程。     

浅论服装造型设计

通过对服装设计中的廓型、面料、色彩等设计要素与造型设计关系的讨论,说明造型设计的重要性及在服装造型设计中应注意的问题。     

服装结构与工艺教学的知识点设计与应用

依据用人单位总体的岗位知识与技能要求,对服装结构与工艺教学内容进行全面系统的知识点设计,将教学内容归纳为对象性、价值性、技术性和指标性四种类型知识点共计57个,并通过选择流行款式作为载体、采用项目式的课程设计、精心编排等手段对知识点进行应用。     

浅析服装系列设计

现代服装设计的总趋势，可以归纳为成衣化、时装化、高档化、系列化和个性化等几个特点。本文主要从服装系列设计的概念原理、分类形式以及笔者认为如何做好年青人的服装系列设计进行分析和探索。     

服装造型之我见

服装造型有立体造型，平面造型，立体平面相结合三种方法。服装造型(结构设计)是款式造型的生命。结构造型设计是服装款式设计的重要表现形式。我国的服装造型(结构设计)处于薄弱现状。我们应将结构造型设计训练纳入款式设计教学中；应加重结构造型设计课的识时量，大力培养学生独立的服装结构造型能力。     

解构主义在现代服装设计中的体现

以解构主义的为出发点,分析了解构主义设计手法在服装设计中的体现.分别从服装材料、服装色彩与图像、服装穿着方式等方面对解构主义在服装中的具体体现进行了解读.     

H'S品牌服装专卖店室内设计

本文首先对该项目的基本概况做了分析,针对该品牌服装专卖店的一个设计构思,了解服装店的设计定位、针对的哪类人群要求做出合理的判断.了解设计中的相关设计要素,如色彩、灯光、音响和气息等在设计中的应用和影响.了解品牌服装店的设计功能布局,如服装店内的布局、通道的布局及服装店内的装饰做了简单的概况.重点介绍品牌服装专卖店的功能分区及特色,有整体平面方案、橱窗的设计方案、男女销售区两大重点区域、大厅的设计方案及更衣室的设计等.     

论巧妙组织中职服装制图与工艺课程教学的途径

服装专业课程中服装制图、服装工艺教学是中等职业教学的主干课程,随着社会对技术型人才需求的量越来越大,如何科学地设计服装结构制图、缝制工艺两门课程的教学时间、教学内容、成为学生掌握技能技巧的关键。     

试谈服装结构设计的三要素

服装的适体美观,重要的一环是结构制图,但它不是孤立的,它与服装材料、服装的款式及服装工艺设计有直接的关系,它不是一项纯技术的工作,它是技术与艺术结合的产物。     

现代高校服装专业基础课程教学体系构建——以《服装数码设计》课程为例

现代服装设计的表现方法层出不穷、日新月异。随着数码技术在服装领域的应用,数码技术强大的绘图和编辑功能不断颠覆着传统的服装画审美标准。传统的数码服装画设计重在讲解服装人体、服装款式、面料的画法及服装在人体上的着装方法,忽略了现代服装设计对数码服装画的要求,即现代数码服装画不仅应当具备准确的人体动态、合理的着装效果,更重要的是画面应当具有强烈的艺术感染力和节奏感,只有具备艺术感染力和美的节奏感,才能在众多的服装设计中脱颖而出,才能打动企业和消费者的心。     

服装纸样设计中的协调性与平衡性初探

本主要对服装纸样设计中的协调性与平衡性进行了探讨。作通过总结在服装结构设计理论教学和实践中的经验和体会，指出了服装纸样设计师在纸样设计中容易忽视的纸样部件之间、部件与纸样整体设计的向几个协调平衡问题，同时提出了解决这向个问题的技巧和方法。     

“通专互融·虚实链接·内外贯通--中职服装专业‘大课堂’的创新实践”教学成果推介

南通作为著名的纺织服装之乡,拥有全国最大的家纺交易中心和千亿级纺织服装产业群。随着服装产业的转型升级,服装面料多样性、设计风格多元性、产品款式多变性及更新迭代周期缩短,对中职服装专业学生的职业能力提出了更高要求,而传统的课堂教学难以培养出适应产业需求的“会设计、精工艺、懂营销”的复合型服装人才。江苏省南通中等专业学校联合全国服装知名企业上海赛晖服饰有限公司、南通大学职教所、南通职业大学等共同研制“校企合作基地示范课堂教学项目”实施方案,创新构建了“通专互融·虚实链接·内外贯通”的中职服装专业“大课堂”     

第22届中国真维斯杯休闲装设计大赛初评揭晓 80名选手入围复赛

正这炽热的季节里,"第22届中国真维斯杯休闲装设计大赛"初评活动于6月29日在北京798艺术中心火热进行。经过专家评委的多轮筛选和审定,共有80位参赛选手的设计从众多作品中脱颖而出,东(南京)、南(广州)、西(成都)、北(大连)四个赛区各占20席入围下一轮的复赛。第22届中国真维斯杯休闲装设计大赛由中国服装设计师协会、中国服装协会、真维斯国际(香港)有限公司联合主办,中国纺织服装教育学会、香港时装设计师协会、吉林卫视、     

服装设计中线条的作用

线条与服装设计是不可分割的,线条在设计构思、服装造型设计、服装销售中起着重要作用。     

浅析几何形态在服装造型中的应用

服装造型设计是与人们的生活息息相关的,作为服装造型最基本的几何形态,具有简洁、明快、有强烈视觉冲击力的特点。本文在对几何形态的渊源、特性阐述的基础上,对服装造型中单个及多个几何形的运用规律及条件进行了归纳、分析,有利于开拓服装造型设计的视野,拓展服装造型设计中的创造性思维,合理选择服装造型设计中几何形态的运用方法,使造型设计的研究更全面和更具艺术性。     

传统服饰手工艺在服装中的设计创新研究

本文针对传统服饰手工艺产品存在的问题,从现代设计的角度对传统服饰手工艺产品设计进行了研究,提出从新的设计理念、新的服装形制、新材质和新的装饰手法等方面对设计方法进行创新,以期能为传统服饰手工艺产品设计提供参考.     

"服装色彩设计"的教学现状分析与建议

服装色彩设计是学习服装设计必修的重要课程,具有交叉性和边缘性的特点.针对目前服装色彩设计教学中重艺术轻设计的现状,借鉴国内外服装色彩设计教学的成功经验,本文提出几点完善服装色彩设计教学内容和方法的建议.