不过是谎言而已——论伊丽莎白·乔莉的元小说及其特别功能

伊丽莎白.乔莉(1923-2007)早期的大多数作品多为元小说——关于小说的小说。一方面她对女性生活进行完全逼真的细节描绘,让读者感到她的故事完全真实;另一方面,她却总是通过元小说的特点,尤其是有意凸显叙事框架,让读者确信其故事的虚构性,从而得以尽情讲述或被压抑或被视为禁区的女性经验故事,甚至涉足一些离经叛道的主题,而且避开来自正统读者的直接针对她本人的伦理道德批评。她的元小说叙述模式为她的女主人公门争得了一定的公共话语权,也为她自己奠定了澳洲最佳"女说谎者"的小说家地位。     

平凡中见伟大--伊丽莎白·乔莉的生平与创作

1923年6月4日,伊丽莎自·乔莉生于英国的伯明翰。父亲是教师,母亲是澳地利人。乔莉在家常讲德语,由家庭教师带到十一岁,之后被送到贵格派寄宿学校,接受严格的学校教育。学校生活虽然令她吃惊,但也并非一切都那么令人不愉快。她记得她渴望绘画,玩泥塑。她尤其爱英语课,因为学生可以在一页写作中包含令人满意的句号、逗号和引号。也就是从这时候起,她开始撰写故事。据说小时候她的一篇故事还在英语电台中广播过。     

库切小说《慢人》的元小说叙事策略

库切在其小说《慢人》中采用了作者闯入、框架叙事与嵌套叙事、文本的不确定性等典型的元小说叙事策略,使小说模糊了现实生活与虚构世界的界限,同时也赋予了小说人物更大的自主性,让读者参与小说的创作,丰富了小说创作的形式.     

出土文献对古代小说研究的贡献

二十世纪以来,出土文献的大量发现和刊布为古代小说研究提供了极为丰富的材料。采用出土文献与传世文献相结合的“二重证据法”,可重新审视中国古代小说的发展脉络,溯源古代小说文体的发生,考订志怪小说的流变,厘清具有叙事性、形象性、虚构性等特征的故事俗赋与小说文体的联系。利用出土文献开展古代小说研究,不仅可以拓展和深化古代小说研究,而且也可以为今天的小说、戏剧创作提供许多有益的启示。     

浅析近代小说的叙事艺术

较中国古代小说以故事情节为主的全知叙事模式,近代小说采用第一人称叙事写作方法,增强了小说的主观抒情色彩,在一定程度上表现出对传统小说叙事模式的背离与超越,对中国现代小说的形成和发展产生了深远的影响。     

《卡斯特桥市长》的悲剧性叙事艺术

哈代的小说《卡斯特桥市长》采用了高超的叙事策略:独特的情节和人物形象塑造,灵活的时间和空间安排的叙事手法。本文通过分析偶然与巧合、对比与冲突,以及时间的循环和空间的重复的叙事艺术在增强小说悲剧性和揭示小说主题方面的作用,希望人们能更好地理解哈代的这部小说和哈代独特的创作技巧。     

论五四小说叙述中的转述语方式

五四小说与传统小说在转述语方式上存在着重要差别,与传统小说相比,五四小说采用的间接转述语方式是千变万化的,而五四小说中直接转述的变化也是多种多样,五四小说转述语方式的变化反映了中国小说已走出古典,走向现代     

谈晚明白话同性恋小说的类型归属

晚明话本小说繁荣,其中包括同性恋小说。从性描写来看,它属于性爱小说的一部分,但在性意识、性心理的描写上有所缺失。从故事内容来看,它属于世情小说,在一定程度上折射出晚明社会的人情世态。从体制上来看,部分同性恋小说采用了分回形式,在话本由短篇向中篇的过渡上起到了一定作用。探讨同性恋小说与其他小说类型的关系可以更好地明确它在小说史上的地位和价值。     

论《喧哗与骚动》的复调性叙事策略

《喧哗与骚动》是美国作家威廉·福克纳的代表作,作品在主题、人物形象和叙事结构方面采用了复调性叙述策略,是一部明显具有复调性叙事特征的小说,具有后现代小说的特色.本文结合巴赫金的复调小说理论,分析这部小说在主题、人物形象和叙事结构等方面的后现代复调性叙事策略.     

鲁迅小说的叙事时间与戏剧

鲁迅小说对故事时间的巧妙安排,体现了鲁迅崭新的时间观念和深刻的思想意义,并产生了类似戏剧艺术的魅力效应。鲁迅小说以场景与省略交替的戏剧化节奏改变了小说的常规,在很大的程度上体现了作者追求客观、直观、写实的审美理想。鲁迅小说采用现在时的基本时态所表现出来的戏剧艺术特性,突破了中国传统小说在叙事时态功能上的观念。鲁迅小说对重复叙述的普遍运用使其获得了与戏剧在结构上喜用重复手法所创造的相似的审美效果。     

从边缘化人物看女性的失语——小说《井》的女性主义解读

小说《井》是澳大利亚当代著名小说家伊丽莎白·乔利的一部重要著作,反映了边缘化人物的生活和思想状态。本文从女性主义角度出发,从三个方面对小说进行解读：女性与父权的对立和屈从,女性与男性的对立和反叛,女性与自我的认同与分裂。小说的社会意义在于揭露了男权中心文化体系对女性的压制和迫害,表达了女性追求平等和自我的强烈愿望。     

音乐在文学中游走——《慢》结构的音乐解读

捷裔法籍作家米兰.昆德拉,是20世纪后半期享誉世界的优秀作家。作为文学家,他把他音乐家的灵魂深深根植于作品之中。笔者认为小说《慢》是昆德拉借鉴了双主题单三部曲式来建构文学作品结构的;本文试从作曲学的角度入手,对《慢》的结构作音乐性解读,以期厘清隐匿于文学作品背后作家本真的音乐构思和创作手法。     

音乐与身份的自我叙说——《爵士乐》中身份的后现代解读

采用“音乐与身份的自我叙述”这一独特视角,结合有关身份认同的后现代理论,以及流行音乐理论,对小说的人物、主题思想、情节、结构、叙事方法等进行了认真分析,探讨了小说与“身份认同”的后现代理论与流行音乐,特别是爵士乐之间的内在联系,认为黑人女作家莫里森的《爵士乐》是一部挑战美国主流文学的力作.     

浅析钢琴作品《蓝花花的故事》

叶露生的钢琴作品《蓝花花的故事》,乐曲主题旋律采用陕北民歌《蓝花花》的音乐素材加工发展而成。作者在保留原有民歌旋律的基础上,借鉴和应用西方传统的音乐创作技法进行展开,赋予其新的色彩,成功地创作出用西洋乐器表现具有浓郁中国民族风格的作品,使蓝花花的音乐形象在原民歌的基础上有了质的飞跃。     

雅乐展新颜 古韵焕新篇——浅析电视剧《甄嬛传》原声音乐的创作手法

伴随古装剧《甄嬛传》的热播,剧中新颖脱俗的主题音乐给人们留下了深刻的印象。刘欢创作的这部宫廷题材原声音乐,无论从听众的欣赏角度,还是其艺术本体层面都具有一定的研究价值与意义。整套音乐包括主题曲、插曲及场景音乐共15首,作曲家以独特的音乐视角来诠释其个性化的音乐理念,再造出古装剧音乐的又一经典,为当代同类体裁的音乐创作注入了新的活力。本文以其代表性歌曲与场景音乐为研究对象,从歌曲旋律、和声语汇及配器手法方面入手,窥探该剧的音乐风格概貌,以期获取部分理论依据服务于当代影视音乐创作。     

论董启章长篇小说《体育时期》与音乐的关系

香港作家董启章长篇小说《体育时期》是一部将音乐艺术特征赋予小说创作的典型之作。作者在小说内容中有意运用日本摇滚歌手椎名林檎的音乐,使其成为推动小说发展的线索。同时,小说的整体基调与椎名林檎音乐精神相互呼应,构成文本与音乐更深层的内在联系。     

Educational affordances and learning design in music software development

Although music software has become increasingly affordable and widely adopted in today’s classrooms, concerns have been raised about a lack of consideration for users’ needs during the software development process. This paper examines intra- and inter-sectoral communication pertaining to software development and music education to shed light on the improvement of the educational affordances for music software in classroom teaching and learning. Semi-structured interviews with music software developers (n = 3) and music teachers (n = 15) are used to gain insights into how to enhance the educational affordances of music software. The findings of this study fill a gap in the literature by detailing the knowledge exchange required to effectively develop music education software. Improving the synergy between the knowledge bases of software development and music education could enhance novel educational affordances, providing music teachers with the opportunity to develop new, pedagogically sound music teaching and learning activities.     

论《生命中不能承受之轻》的叙事节奏

音乐与文学作为人类艺术中两个不同的门类,在捷克作家米兰@昆德拉的小说创作中得到了完美的统一.他是用音乐思维革新小说的杰出代表.音乐思维的运用不仅使昆德拉小说在表现形式上大胆革新,也加深了小说揭示矛盾的深度和广度.通过借用音乐的节奏,昆德拉在代表作之一<生命中不能承受之轻>中创造了独特的叙事节奏.对此加以分析,可揭示蕴含其中的昆德拉小说理念.     

Hyperscore: A Case Study in Computer Mediated Music Composition

This paper is an in-depth case study of a child engaged in music composition using novel music composition software. It examines the child’s and the teacher’s behaviour, process and strategies while using the software. It seeks to explore how the software enables the child to engage in certain musical processes commonly associated with adult or professional composers and notes which features of the interface seem particularly useful in this regard. It outlines certain teaching strategies that seem to have been effective in this technology mediated music-learning context. Finally, it briefly points to the effectiveness of digital video technology in tandem with graphical computer interfaces as a medium for the examination of children’s creative process in music composition.     

《德伯家的苔丝》的四种“艺术美”

哈代在其代表作《德伯家的苔丝》中把绘画艺术中的色彩、光影、线条和绘画术语运用到小说创作中,使之呈现出绘画美;借鉴音乐艺术的手法,将音乐术语、人物音乐、自然音乐穿插进作品情节的构建,使小说具有了一种音乐美;继承古希腊悲剧传统,以戏剧化表现手法使小说表现出浓浓的戏剧美;将时间、空间、人物命运的循环统一于情节发展之中,予作品以建筑般的谨严之美。