试论《老人与海》人物塑造的艺术手法

《老人与海》是海明威最优秀的小说之一，它曾使作荣获诺贝尔学奖，海明威在他的小说创作中，塑造了一系列“硬汉形象”，而《老人与海》则把硬汉精神升华到寓言的高度，在美国学史上占有重要地位，作围绕“人，永不言败”的主题，在“老人形象”塑造上运用了肖像描写，正面叙述，环境烘托、心理描写、对话或独白、矛盾冲突等多彩我姿的艺术手法，心理描写、对话或独白、矛盾冲突等多彩多姿的艺术手法，取得了巨大的成功。     

高中小说作品教学艺术摭谈

研究小说作品的教学艺术，是高中阅读教学的重要方面。小说教学要达到艺术化的境界，必须牢牢把握作品固有的特色，引导学生深入研讨和体悟，以切实提高课堂教学效率，培养学生阅读鉴赏的能力。     

空白之处纳深意——论电影中人物塑造的缺席和虚化

绘画,文学,音乐艺术都讲究留白,所谓方寸之间显天地之宽,言有尽而意无穷,影视作品也是如此。文章分析了影视作品在人物塑造方面的留白艺术,认为适当的留白省略可以丰富作品的艺术表现力,为观众营造更大的想象空间。     

单纯中的崇高与伟大——从古希腊文化看希腊艺术精神

本着重探讨了古希腊化和艺术单纯特性中蕴含的崇高和伟大的美学品格与艺术精神。生活的单纯和艺术生产的非自觉性成就了古希腊化艺术的单纯的品格。战争带来对健美身体的崇尚，神人合人的宗教观念给单纯自然的天性创造出自由发展的天地，述观的生死观念尚未浸染复杂的功利性。荷马史诗和古希腊悲剧在情节结构和人物塑造上集中体现出单纯的艺术特征。阿喀琉斯的义气用事，赫克托尔的深明大义，俄狄浦斯对命运的挑战，处处洋溢着单纯的美学品格，同时也促成了崇高与伟大。     

从语言到形象——文学作品教学简论

文学的本质是形象。文学形象不仅是文学创作的中心,也是文学教育与鉴赏的中心。形象理论认为,文学形象由表及里,可以分为语言(包括语音文字层和语义层)、语象、具象、思想(包括意义层和内蕴层)四个层次。形象理论关于文学形象内部构成的分析,为文学作品教学提供了一种可行的路向,即:加强诵读,感知语音;根据语境,揣摩语义;联系生活,形成语象;联想想象,再现具象;阐释点拨,把握意义;研究思路,探求内蕴。     

留白——小学数学教学中促进学生自主学习的有效策略

“留白”，作为中国画创作艺术手法，营造了画中有画，画外有画的艺术效果，赋予作品无穷的魅力，给鉴赏者留出了想象的一片蓝天，为艺术鉴赏的再创造留下了广阔的空间。课堂教学也是一门综合艺术，恰到好处的留白，不仅有助于教师生动地“授业”，更有助于学生主动地探究——驰骋思想的骏马，用已有的知识和独特的体验去阐释演绎，去“补白”。在小学数学教学中的适当运用“留白”手法，     

叙事学视角下英美文学人物塑造手法解析——《金色笔记》

《金色笔记》是英国作家多丽丝莱辛的作品,主要讲述了女性历经艰辛追求独立自由的故事,作者采用隐喻手法对人物进行了分析和介绍,有效烘托了人物形象,丰富了故事发展情节.此外,作者还打破了传统的写作方式,采用叙事创作手法,利用随意的叙事结构和技巧,形成独特的叙述策略,让整部作品更具内涵和吸引力.从作品的叙述时间、策略、技巧及美...     

从“看热闹”到“看门道”——古典小说教学献计

中学课本中节选的古典小说篇幅长,容量大,怎样在有限的时间内,取得最佳的教学效果,以最大限度地激发学生阅读古典小说的兴趣,提高学生鉴赏文学作品的能力呢?俗话说:"内行看门道,外行看热闹",中学生读小说,往往停留在"看热闹"上,比较喜欢追求小说内容的趣味性和刺激性,这是正常现象,也是学习鉴赏小说的起点.所以我的方法便是:     

紧扣细节，感悟人物塑造的艺术——五下《景阳冈》教学探究

笔者与同事们交流发现,对课文《景阳冈》,学生们大都喜欢第三部分“打虎”的情节,课堂上也能大致体会到武松的武艺高强、动作敏捷利索。但仅仅感悟到此,还不足以领略到《水浒传》这一经典名著的魅力。笔者教学此文“打虎”部分,引领学生抓住“闪”和“乱”传神词眼研究,设文对比推敲、咬文嚼字研读,真切感受武松的机警智慧和紧张惧怕。带领学生品读“哨棒”“酒”“榜文”等事物,体会小说人物描写的独特艺术,为课堂注入思辨的活力。     

美术教学中如何提升学生美术能力和素养

美术课程是提升学生文化艺术素养．提高审美能力．扩充知识和锻炼能力的一项课程．它不同于其他理论性课程的是．将审美实践与鉴赏评述以及动手和动能的能力都融合到了一起,深化的是修养,塑造的是品质,培养的是素养,是技术与艺术的重合。在改革后的实验美术教材当中．将美术的能力融合到了文化的渲染与艺术的审美当中．在寓教于乐当中．提升学生兴趣．起到潜移默化的学习作用．让美术成为学生的习惯。     

论文学鉴赏中审美再创造的艺术功能

文学鉴赏中的艺术再创造是文学创造活动的重要组成部分，再创造的艺术功能包括再造形象，整合分散，填空补白，超表创新，情感体验等方面，这些艺术功能的发挥对文学创造活动的最后完成具有重要的意义，再创造必须遵循一定的原则来进行。     

如何鉴赏文学作品的艺术手法

鉴赏文学作品的艺术手法,考查的是学生的"鉴赏评价"能力,阅读者要能够了解常见的写作手法及其一般性的表达效果。要提高在这方面的鉴赏能力,就必须多读,多积累;当有了一定量的素材储存后,艺术手法的鉴赏就不再是难题了。     

高中语文小说鉴赏教学的三个策略

小说学习是学生体会文学语言、感受艺术手法、提高学生文学鉴赏能力、提升文学修养的重要途径。在小说教学过程中,教师可根据作品特点,从文本线索、艺术手法、环境描写三方面引导学生加以鉴赏,以逐步增强学生的小说鉴赏能力。     

文学课——情感教育的主战场

学样式，包括小说、诗歌、散、戏剧，无论哪一种体裁，都要求通过典型形象(诗歌中指意象)的塑造，表达深刻的主题思想。怎样才能透过形象感悟蕴藏在字里行间的思想呢?我在执教初语第三册的两个学课单元时，深深悟出一点：学课必须渗透情感教育，以情激趣，以情导学。正如列宁同志说的“缺少情感的认识，便失去了认识的深入。     

论辛词自我形象塑造的艺术手法

本文论述了辛弃疾词采用多种艺术手法塑造自我形象的巨大成就。     

从《钢铁年代》看工业题材电视剧审美品格构建

工业是中国的经济命脉,而工业题材作品却是中国电视剧创作中的薄弱环节,在各大电视剧评选中工业题材一直处于缺席的尴尬状态。电视剧《钢铁年代》在工业题材开掘方式、人物形象塑造手法、兼顾市场接受与艺术法度的叙事策略等方面,为工业题材电视剧进行了有益的探索,构建了工业题材电视剧应有的艺术价值和美学品格。     

神话在英美文学中的运用分析

英美文学的发展历史悠久,从文艺复兴时期开始,涌现出了莎士比亚、叶芝、霍桑、济慈等一批才华横溢的作家,在他们众多的优秀作品中,有一个共同特点,就是大量采用神话题材进行创作。其数量之多、种类之广,令人惊叹。本研究从这些经典作品出发,探讨神话对英美文学在题材主题、写作手法、人物塑造、思想意识等方面的深刻影响。     

对于古代诗词鉴赏教学中“艺术手法”的认知与廓清

在古诗词鉴赏教学中,我们总会接触到"艺术手法""表达技巧""表现手法""修辞手法"以及"借景抒情""寓情于景""情景交融"等这些最基本的概念。对于以上这些概念的理解并不是难事,但因为各种文献资料、书籍材料在表述中,说法各一,边界模糊,让鉴赏者莫衷一是。具体到教学实践中,教师也不容易区分。以其"昏昏",何以"昭昭"?笔者试图以教学实践所得,廓清其概念的内涵和外延,以利于学生认知并提升鉴赏能力。     

试析《羊脂球》的人物塑造手法

在代表作《羊脂球》一文中,莫泊桑主要借助成功的人物塑造达到揭示社会真相的目的。本文试从肖像、语言、动作、心理等方面,分析《羊脂球》的人物艺术形象,以便更好地理解角色和角色背后的社会意义。     

名家手中生花笔 异彩纷呈传真情—谈中学教材中几种特殊的抒情方法

古人说:“感人心者,莫先乎情。”“情”是文学之根,深刻体会文章的“情”是文学鉴赏的关键,也是提高写作水平的重要途径。在展示人物情感方面,文学名家们用他们传神的妙笔,为我们描绘了一个多彩多姿的情感世界。 1、句句景语道真情。“一切景语皆情语”,杜甫的“感时花溅泪,恨别鸟惊心”进一步道出了景随情移的道理。我们可以通过马