论肖邦夜曲创作的艺术魅力——为肖邦逝世150周年而作

19世纪波兰浪漫主义钢琴家肖邦经菲尔德发展了新的钢琴体裁——夜曲。夜曲是肖邦一生创作中最富抒情性和诗意的音乐体裁,在这一体裁的创作中,肖邦倾注了他毕生的热情和心血,表现了他对于生活的爱和大自然夜景的赞美。他不但发展了菲尔德早期夜曲的艺术魅力,还在夜曲中创造了更为完美的音乐语言、曲式结构、和声配置和调式布局以及他个人风格,使夜曲成为浪漫主义时期最为优秀的音乐艺术形式。     

肖邦夜曲的创作特点

肖邦在夜曲中创造了完美的音乐语言、曲式结构、和声及调性手法。在曲式结构上,多采用三部曲式。肖邦通过各种手段来丰富作品的织体形式和伴奏手法。在旋律的创作上,常用“加花变奏”的手法。在和声及调性手法上大量应用色彩性和声,善于运用以大调结束小调乐曲的手法,通过音响效果的转变及功能来加强乐曲的感情色彩。     

浅谈肖邦的夜曲

夜曲是肖邦最为钟情的体裁之一,也是他出自内心的乐曲,最能突出他的风格和性格。他给夜曲赋予了深邃的思想内涵和丰富的意境,大大提高了夜曲的艺术价值,使之真正成为独具特色的浪漫主义钢琴体裁之一。本文从肖邦夜曲的风格分类以及曲式结构两个方面对它进行了简单分析。     

谈肖邦夜曲中的诗意

肖邦是浪漫主义时期重要的作曲家、钢琴家,被称为“钢琴诗人”,对后世的钢琴音乐创作和演奏做出了不可磨灭的贡献.本文在前言对夜曲做了简单的介绍,夜曲是浪漫派音乐独特的体裁,最早写这种作品的人是十九世纪初爱尔兰作曲家约翰.菲尔德.而肖邦的夜曲不但提高了它的艺术水平,扩展了作品的规模,还表现出了更深刻的意义.然后,讲肖邦夜曲创作的背景,把肖邦的音乐发展分为四个阶段.接着,就肖邦这四个阶段的6首代表作品分别拿出来分析了诗意在肖邦夜曲中的具体表现,从早期深受菲尔德夜曲的影响,到之后创作风格的转变.     

浅析肖邦《降b小调夜曲》的教学与演奏

夜曲典雅、精致、富于歌唱性、感情细腻、充满诗意.肖邦虽不是这一体裁的创始人,但他却将夜曲发扬光大且赋予了丰富的内涵.这首降b小调夜曲旋律平静、优美、情绪丰满亲切.在练习中,练习者应特别注意其柔美的触键以及对细节的精细处理,以期能淋漓尽致地表现出作品的内涵.     

肖邦夜曲作品简析

文章首先对肖邦的生平作了简要介绍,然后阐述了肖邦夜曲总的风格特征,认为肖邦夜曲的音乐风格是十九世纪最具内涵、最绚丽多彩的音乐艺术,对19至20世纪的音乐艺术产生了深远影响。肖邦的民族主义艺术风格,是整个人类进步的财富。     

肖邦夜曲论析

夜曲是肖邦钢琴作品中的又一主要形式,虽然在夜曲形式上,菲尔得是个先驱者,肖邦对其评价很高也深受其影响,但在艺术上的高度是远远超过菲尔得的。本文通过若干实例剖析。纵观肖邦把夜曲提高到一个高度水准的手法。     

肖邦夜曲漫谈（一）

肖邦是音乐史上非常重要的一位作曲家,任何一个学习钢琴的人都可能接触过他的作品。肖邦有“钢琴诗人”之称,出生于波兰首都华沙。肖邦有许多不同体裁的作品,夜曲是其中极为重要且独具特色的作品。理解好夜曲对于学习肖邦作品有着举足轻重的作用。夜曲是浪漫派音乐独特的体裁,通常是指一种具有安谧恬静的气质和沉思默想的性格的抒情器乐短曲,大多指钢琴曲。夜曲,罗马时代夜神之意。夜色降临,月光底下,丰饶仁慈、羞怯的维纳斯用手拉住欲坠的裙纱,人们为她举行通宵祈祷。十九世纪在欧洲的文化艺术界,人们普遍地受到感伤主义思潮①的冲击,反映…     

浅析肖邦《升c小调夜曲》的音乐创作特征

在波兰钢琴家肖邦的短暂一生中,创作了众多音乐体裁,夜曲就是其中的一首,他共创作了21首《夜曲》,其中第21首被称之为他的遗作之一,整首作品稍显压抑,流露出肖邦的徘徊、叹息又仿佛有着一丝光明的存在.本文根据曲式结构,从曲式分析、声部层次等方面对该版本进行分析,深入对该曲的理解,以求获得更好的音乐内容理解.     

试析肖邦夜曲中的悲剧性

针对肖邦夜曲中的“悲剧性”进行论述,挖掘这部作品更深的艺术价值,以改变人们对夜曲普遍浮华的印象：发掘肖邦夜曲中的悲剧美,探求该作品的内在张力,重新思考我们审视和欣赏作品的角度。     

肖邦《bE大调夜曲》的演奏与教学

<夜曲>这一钢琴音乐体裁是斐尔德(Joh Field)首创,肖邦继承和发展了这一体裁.本文将对肖邦的<bE大调夜曲>进行分析、探讨,以求得更好的诠释,促进钢琴演奏与教学.     

"仰天长笑"后的辛酸--不变的刘恒风格

刘恒作品大致分为三个阶段,九十年代后在语言上表现出前所未有的睿智谐谑,但这并不能说刘恒已经放弃了自己的创作风格,在欢笑之后让人感觉的依然是无尽的辛酸。以悲观的心态叙写苦难让人感觉是不变的刘恒。     

中国传统素描观念与现代美术创作

章通过对传统素描观念中存在问题的质疑，强调尊重视觉的感性认识，体验和把握微妙的感性世界所传达的信息，从而使创作能够把直观感觉和认识理解结合起来，表现出事物潜在的本质和人的内心世界。     

肖邦夜曲演奏要点管窥

作为19世纪最伟大的钢琴音乐创作家之一,肖邦以其丰富多彩的内容形式和表现手法,为后人留下了无数经典作品,其中夜曲更是肖邦钢琴音乐作品的精华。本文以肖邦的《c小调夜曲》为例,详解肖邦夜曲演奏要点。     

声乐演唱中的感觉与思维研究

感觉与思维是人对事物的认知,由感觉产生的感性认知,在由思维引导人的行为活动。本文主要分析声乐演唱中的感觉与思维所存在的关系以及在演唱过程中感觉与思维运用以及所带来的影响。     

永恒的肖邦夜曲

夜曲(The Nocturne)它通常具备“平静”和“冥想”两个特点。尽管爱尔兰作曲家费尔德(John Field,1782-1837)是“夜曲”这一体裁的创始人,但年轻的波兰作曲家肖邦显然比前者更适合创作和演奏夜曲。在性格上,他那不为低     

自我的夜 自我的肖邦

白天是团体的交响的，夜晚是自我的独吟的。交响是浩瀚的磅礴的，适合众人狂欢，独吟是细腻的绵长的，适合一个人沉静。我在灯下一边听着肖邦的夜曲，一边打着电脑键盘，打着打着，我发现自己情不自禁地想跟上C小调夜曲缓板中的那段旋律，十指竞似在键盘上弹奏起来……就这样，我融人到肖邦的夜曲中，仿佛看到有一串串清雅的音符从键盘里跳出来，然后飘向了窗外的夜空……．     

文人创作与自然环境——对李白诗歌的分析

地域自然环境对人的影响很大。在交通不发达的古代,其影响就更可想而知,这尤其体现在文人诗歌的创作上。而"谪仙人"李白在中国诗坛上有着十分重要的地位,对后世文人的影响深远。然而李白的成就到底源自于什么,历来就是李白研究的重中之重,本文将结合教材,拟从地域自然环境对李白诗歌的创作题材与创作风格进行简要分析。     

试析肖邦夜曲的创作特色

世界著名钢琴诗人肖邦在他短暂的一生中,创作了大量不朽的钢琴作品。在肖邦所构筑的艺术殿堂中,夜曲是其中一个重要组成部分。肖邦一生中共写了21首夜曲。 作为钢琴家,肖邦在钢琴演奏技术和作曲上,没有被传统所束缚,使想像力和创造力得到了充分的发挥。在夜曲的形式上,肖邦大大扩展了爱尔兰作曲家、钢琴家约翰·费尔德夜曲简单的结构和织体。他的夜曲织体虽然基本上运用三段体结构,但他常常把自己的夜曲发展成为更自由的形式。     

马克思的“感性活动”原则与身体“感觉”的关系

在当下这一被资本和形而上学原则主导的社会,社会生活遭受到来自科技和管理的双重规制,人的感觉被严重异化。作为当代哲学的同时代人,马克思看到了这一点,并通过在存在论意义上对于"感觉"概念的阐述,指出了激活和恢复人的感性存在,进而达至人的感性的全面解放的道路。然而,这一道路在由来已久的,对于马克思"感觉"概念近代知识论式的解读中变得晦暗不明。因此,从"感性活动"与身体"感觉"的关系还原马克思"感觉"概念的存在论基础成为本文力图达到的目标。