音乐游戏在小学音乐教学中的应用

文章首先阐述了音乐游戏在小学音乐教学中应用的意义,然后分析了音乐游戏在小学音乐教学中应用的原则,最后提出了音乐游戏在小学音乐教学中的应用,包括妙用音乐游戏教学,强化音乐感受、活用音乐游戏教学,助力歌词理解、运用音乐游戏教学,实施节奏训练等。     

从乐器看阿拉伯音乐对欧洲音乐的影响

诸多的欧洲音乐史著述是以古希腊、古罗马音乐为开端的,这反映了古罗马、古希腊音乐在欧洲音乐史中的地位,然而大多数的论述忽略了阿拉伯音乐对欧洲音乐的影响。文章着重从乐器方面论述了阿拉伯音乐对欧洲音乐的影响并进行了简要分析,从而初步说明阿拉伯音乐文化在欧洲音乐史中的重要地位。     

根植农村 建设乡土音乐教材

一、建设乡土音乐教材的重要性 1.从培养学生音乐学习的兴趣,看乡土音乐的作用学生的音乐学习兴趣很大程度取决于学生对音乐本身的兴趣,这是因为：一方面,学生音乐学习兴趣产生的条件之一是学生对音乐产生了兴趣,即只有对音乐有了兴趣,学生才会有学习音乐的兴趣;另一方面,学生有了音乐学习的兴趣,在音乐学习过程中有了审美的愉悦体验,又会进一步增强学生对音乐的兴趣。二者互为前提,相互促进、密不可分。     

多角度提高音乐课堂的教学效率

音乐教学通过给学生提供体验音乐、理解音乐、表现音乐、创造音乐的过程,使学生主动参与到音乐实践活动之中,培养学生的音乐兴趣以及对音乐的创造力和表现力。基于此,对从多角度提高音乐课堂的教学效率进行了分析。     

保护和传承彝族民间音乐的硕果——评《四川省彝族民间音乐全集》

彝族民间音乐丰富多彩,具有浓郁的民族特色。《四川省彝族民间音乐全集》抢救、整理了四川彝族民间音乐的遗产,展示了四川彝族悠久深厚的民间音乐艺术。通过对音乐集的分析、研究,了解四川彝族民间音乐的分布情况、各歌种的风格特征、民间音乐与风俗习惯、民歌的音乐特征等,探讨了保护彝族民间音乐的途径和价值。     

全球文化视野的音乐研究——读《音乐人类学的视界》的启示

《音乐人类学的视界》一书,汇集了音乐人类学家内特尔等人的重要研究成果,较为全面地展现了当前音乐人类学研究的前沿与热点,为我们开启了当代音乐人类学全球文化视野研究的新视界。从音乐人类学文化变迁的研究、音乐人类学对音乐美学的研究、音乐人类学与音乐教育研究三个方面,论述音乐人类学的文化研究对我国本土音乐人类学发展的启发与借鉴意义。     

论中国音乐美学的渊源

音乐美学是美学的一个分支,它经历了原始时期、古代时期、近代时期、现代时期,在各个时期里,音乐美学研究者对音乐美学都有着不同的理解,各个时期的音乐美学论著都详尽地记载了当时音乐的状态,为我们现代研究音乐美学做了很好的铺垫。我国的音乐美学研究应该和世界接轨,随着社会的不断进步,音乐美学的研究方法正在向着多元化的方向发展。     

乡土音乐走进课堂策略之我见

乡土音乐作为地区性音乐元素,蕴含了地区经济、社会、民俗发展历程,具有较高的历史价值、音乐价值。本文将简要阐述乡土音乐的相关概念及乡土音乐走进小学音乐课堂的主要依据和重要意义,根据多年教学经验提出了让乡土音乐走进小学音乐课堂的具体策略,通过音乐课堂让乡土音乐更加繁盛发展。     

口琴教学心得体会

教学为学生更生动地感受音乐、理解音乐、欣赏音乐、表现音乐提供了条件。学生通过口琴学习和演奏,提高了技能,开阔了视野,不但学会了歌曲,增强了对歌曲的理解,而且激发学生学习音乐的兴趣,并从很大程度上丰富了音乐课堂教学。     

《淮南子》《乐记》音乐观点比较

本文探讨了儒教与道教音乐思想的异同,对比了《淮南子》、《乐记》两部儒道著作中所主张的音乐观点,分析了儒教与道教在音乐的作用、音乐技巧、音乐欣赏所持的对立观点,以及二者在音乐的表现、音乐的属性方面观点的融合。     

《黄河之声》约稿函

《黄河之声》杂志1958年创刊,以关注音乐人事、探讨音乐理论、挖掘音乐新人、展示音乐成果为宗旨。50年来,为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献,在全国音乐艺术界获得了良好的社会声誉,获得了众多业内权威专家的首肯。     

信息技术与音乐教学整合初探

新一轮课程改革给多媒体在教学中的应用提供了宽松的环境、广阔的空间,更为音乐教学注入了新的活力。那么如何让学生喜欢音乐课、爱上音乐课,让学生在音乐课上感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐、创造音乐,从而提高学生的音乐素养呢？     

音乐娱乐消费活动的主要形式及其审美价值

当代精神文化表征世界的方式已经发生了转变,视像文化越来越发达,音乐娱乐消费活动应运而生。大型音乐会是当今音乐娱乐消费活动的最典型、最经典的形式,最能体现音乐艺术价值与音乐娱乐消费价值的结合;个人的日常音乐欣赏乃音乐娱乐消费活动最常态化、大众化的形式,很好地实现了消费者个性特征的自由张扬和满足;参与卡拉OK演唱则是音乐娱乐消费活动中的一种消遣形式,这种形式一方面释放、排遣了自我,另一方面也实现了广泛的社交功能;音乐真人秀则是当今音乐消费活动中的一种新的游戏形式。音乐选秀游戏活动的核心要素是舞台场景设计、真人形象建构、音乐诞生过程展示等。音乐选秀的过程虽很精彩,但很难创造经典作品;音乐选秀捧红了一批歌手,激发了全民音乐热情,普及了音乐文化,既满足了人们享受音乐精神文化的需求,又推动了音乐精神文化向现实消费资源的转化。     

转变新观念 孕育新方法

正小学音乐是提高小学生综合素质、培养小学生创新能力的重要学科。2011版《音乐课程标准》的颁布实施,为音乐课堂教学创新做了很好的教育思想指导。通过认真学习《音乐课程标准》,我对这场音乐课程改革有了一个全新的认识。和以往相比,新课标在教学内容、学习方式、师生关系等方面提出了新要求。一、教学内容编排的改革小学音乐课程面对的是全体学生,他们的音乐潜质各不相同,对音乐的理解也不尽一样。基于此,新课标下的音乐课程教学内容除了对原有教学内容(唱歌、欣赏、器乐、识谱)进行整合外,扩展了音乐创造和与音乐相关的文化内容,重视通过音乐教学活     

口琴教学心得体会

教学为学生更生动地感受音乐、理解音乐、欣赏音乐、表现音乐提供了条件。学生通过口琴学习和演奏,提高了技能,开阔了视野,不但学会了歌曲,增强了对歌曲的理解,而且激发学生学习音乐的兴趣,并从很大程度上丰富了音乐课堂教学。     

信息技术与音乐教学整合初探

新一轮课程改革给多媒体在教学中的应用提供了宽松的环境、广阔的空间,更为音乐教学注入了新的活力。那么如何让学生喜欢音乐课、爱上音乐课,让学生在音乐课上感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐、创造音乐,从     

探寻与构建“互联网+音乐”的核心价值

互联网已经对音乐的创作、表演和接受、传播、研究等传统内容进行了深度改变.它增加了音乐的开放性、广泛性、、及时性、共享性与可欣赏等新特征,因其低成本实现音乐传播的平等互动与大众化.但是,“互联网+音乐”的商业性和大众化特征极大地冲击了音乐文化,也带来了“文化种族主义”.“互联网+音乐”的发展必须坚持其音乐本质,互联网只是一种工具.音乐人必须坚持自己的主体性,坚持这个最可坚守的音乐内核,坚持音乐的美学本质和文化价值,并掌握“互联网+音乐”的话语权,才能重建音乐世界的精神,建构“互联网+音乐”自己的价值体系.     

浅谈清代宫廷音乐复古的现象与本质

在中国古代音乐历上"音乐复古现象"是一种在许多朝代都普遍出现过的音乐现象。作为中国历史上最后一个封建王朝,清代出现了典型的音乐复古现象,特别是清代宫廷音乐。本文试从清代宫廷音乐复古现象的表现、产生的原因以及影响入手,具体分析了清代宫廷音乐的复古现象,提出了政治、经济两大原因,客观指出了其对后世音乐发展的影响。     

音乐教学中审美教育的重要性与教学方法探究

本文首先探讨了音乐教学中审美教育的重要性,其次从引导学生树立审美观念、科学创设教学情境、加强学生音乐体验、开展音乐教学实践活动这四方面,提出了音乐教学中审美教育的教学方法,希望为我国音乐教师提供有效参考,提升音乐审美教育水平。     

荀子音乐哲学观探究

荀子的音乐哲学观是在继承先秦音乐思想、孔子音乐思想、道家音乐思想的基础上,加以完善并发展的,其音乐哲学观具有十分完整、严密的体系。荀子在他的《乐论》中详细论述了音乐哲学观多方面内容,在《乐论》中他道出了前任所没有道出的音乐哲学思想及音乐美学特征。《乐论》在整个古代音乐思想史上具有十分重要的地位,对后世的音乐思想也产生了极大的影响。