《魔道》和《鬼恋》中的神秘色彩

施蛰存和徐訏的小说创作在20世纪独树一帜,在他们的作品中,都有色彩的描写,从不同侧面给我们展现了作家的审美特点。本文以《魔道》与《鬼恋》为例,深刻剖析他们作品中以黑色为基调展现出的丰富的色彩性,以及渗透在作品中的不同蕴意,有助于我们更好地认识施蛰存和徐訏的整体创作。     

萧红散文创作简论

萧红对散文的创作并非偶一顾及,而是贯穿了整个创作生涯.我们大体可把她的散文创作划分为三个阶段:1933年踏上文坛至1934年6月被迫逃离哈尔滨为第一阶段,这阶段主要写了《蹲在洋车上》、《广告副手》等作品,这时期萧红的散文创作还带有初期创作的缺陷和不足,我们不妨称之为“初涉文坛阶段”;1934年底流亡到上海至“七·七”抗战为第二阶段,这阶段作品收在《商市街》、《牛车上》、《桥》等散文集中,这时期萧红散文创作走向成熟,因此这阶段也可叫“散文创作成熟阶段”;“七七”抗战后为第三阶段,这一时期萧红从不知如何应付时局,到为抗战而呐喊,主要散文作品有《给流亡异地的东北同胞书》、《“九·一八”致弟弟书》、《天空点缀》等,所以我们也叫“为抗战而呐喊阶段”.     

从《老张的哲学》看老舍的创作倾向及成因

<正> 任何一个有特色的作家,不管他的创作发生如何大的变化,也不管他要如何努力超越自己,但是,人们在他的作品中,总能或明或暗地找到一贯性的东西,这种一贯性的东西,积淀着作家创作个性的内容,并且往往在他最初的作品中就已程度不同地显露出来。例如,从《蚀》、《灭亡》、《雷雨 》、《银灰色的死》、《梦珂》等作品中,我们可以分别找到茅盾、巴金、曹禺、郁达夫、丁玲等作家创作个性的端倪。老舍也不例外,他的第一部长篇小说《老张的哲学》,就比较明显地显示了他的创作个性及以后创作的基本倾向。因此。认真分析《老张的哲学》的独特性及其原因,对于理解老舍整个创作的发展变化,是十分有益     

试论鲁迅创作心理对《野草》的影响

《野草》是鲁迅心灵的真实记录。在创作《野草》的心理机制中,有三个因素对作品的思想内容和艺术风格产生很大的影响。这三个因素是早年的生活经历、创作时的心灵苦闷、对宁静生活的渴求。对作家的创作心理机制进行剖析和研究无疑具有重要的意义,它能使我们更好地理解和把握作家的创作意图和作品的丰富内涵。     

生物教师与科普创作(二)——生物科普文学的写作技巧

<正> 生物科普创作是实践性很强的一门学科或一种技能,虽说“文无定法”,但科普创作也有其自身的特点和规律。本讲主要介绍生物科普作品的投稿方法和科普创作的一般技巧。1 生物科普作品投稿指南目前我国出版的科普期刊有近两百种之多,其中既有《科普创作》和《科学与生活》等主要面向成人的科普杂志,也有《我们爱科学》《少年科学》《少年科学画报》等面向少儿的科普杂     

《仲夏夜之梦》与《纳尼亚王国传奇》中想象力之比较

想象力在艺术创作中的作用是不言而喻的。想象力在作品创作中经历了较大变化。不管是虚幻内容在作品中所占的比重,还是架空世界对于作品中的人物和读者的真实性,以及创作者对于想象力应用觉得合理的程度,《仲夏夜之梦》和《纳尼亚王国传奇》给我们展现了想象力的嬗变。但是这种嬗变不是想象力本身的变化,而是它在创作中的方式和所扮演的角色不再一样的缘故。     

"80后"写手群

二十世纪九十年代初期,信息技术蓬勃发展,随着网络在大中学生中的日益普及,以校园为主要背景、以青春故事为主要叙述内容的青少年小说创作因为有了更广阔更自由的发表空间和阅读空间而日渐兴盛,青少年创作的队伍也逐渐壮大起来。《一光年的距离有多远》、《毕业那天我们一起失恋》、《三重门》、《幻城》等等都是此类作品的代表。除了这些已经出版的作品之外,还有大量青少年创作的小说流行于网络中间。进入任何一个大学BBS的文学版块或原创文学网站,都会看到这类作品。青少年的小说创作从来没有像今天这样活跃, “我们已经进入了一个艺术表现方式得以更生动和更具参与性的新时代,我们将有机会以截然不同的方式,来传播和体验丰富的感官信号。”     

论毕飞宇小说中的自传性

联系毕飞宇的自述及其自传作品《苏北少年"堂吉诃德"》,我们可以看出在他小说中存在的诸多自传性因素。通过对其小说中的自传性的具体分析,我们可以认识到毕飞宇的创作动机、创作主题以及创作风格的成因。     

评《野鸭河》

<正> 长篇小说《野鸭河》的作者徐瑛同志,是我们早已熟悉的一位作家.六十年代他就从事文学创作,并以作品浓郁的乡土气息构成创作特色。近些年来,他不仅在创作上获得了丰收,而且不乏精品,例如,发表在1982年第五期《安徽文学》上的小说《知县街上》,就写得十分洒脱,通篇作品戏谑、诙谐、妙趣横生,给读者留下了深     

黄谷柳《虾球传》研究资料综述

《虾球传》为现代作家黄谷柳的代表作。对黄谷柳小说创作的研究主要都是以《虾球传》为研究对象的,这些研究分别从作品的内容、形式、创作手法、人物形象等不同角度入手,对作品进行了全方位的解读,但是仍显得较为薄弱。对黄谷柳创作的研究在今后很长一段时间内,依然是一项有待于我们深入的艰巨工作。     

施光南歌剧音乐创作中的民族性分析

施光南是20世纪中国具有代表性的音乐家、作曲家,他的一生创作了大量优秀的声乐作品及器乐作品,其中对于歌剧创作的追求贯穿了他的创作生涯。施光南创作的歌剧《伤逝》和《屈原》开创了新的时代背景下严肃歌剧创作的先河,为中国歌剧的发展做出了重要的贡献。研究施光南歌剧音乐创作的艺术特点及其所蕴含的民族性是值得我们关注的问题。     

中国古代心理批评理论与刘德海《人生篇》

刘德海是我国著名的琵琶演奏家、教育家和作曲家,他在琵琶演奏技艺的发展和创新上成为划时代的人物。在他的作品中,创作于上世纪80年代中期,由《老童》、《天鹅》、《春蚕》、《秦俑》、《童年》五首独立的作品组成的《人生篇》是他的顶峰之作。其作品集中体现了他独特的创作理念和高超的创作技法以及他勇于创新、开拓进取的精神,对琵琶艺术在当代的发展产生了极其深远的影响。笔者认为刘德海先生的作品中运用了一些中国古代心理批评理论,下面就此来对其展开简要的分析。一、《老童》与《童年》几年前就开始学习并演奏刘德海先生创作的《老童》这首作品,它一直是我最喜欢的作品之一。看似复杂多样、令人眼     

从钢琴作品《秋月》中探寻谭盾对东西方音乐的融合及弹奏创意

钢琴作品《秋月》是谭盾在中央音乐学院求学时期的作品。在创作上,作者以自己所熟悉的湘楚文化为背景,打破地域文化的局限、吸收湖南民间音乐为素材的同时,与西方现代创作技术相融合,使作品既有民族特点又有时代特征。在弹奏上,我们也应以他的创作风格来探寻更好的音乐表达与处理。     

浅谈学习和演奏中国钢琴作品的重要性

钢琴 (ｐｉａｎｏ) ,这一传统而高雅的外来乐器 ,是在鸦片战争后伴随着大批外国商人和传教士的涌入而出现在中国的。1915年 ,赵元任创作发表的中国第一首钢琴曲《和平进行曲》 ,是我国钢琴作品创作方面的新起点。此后相继出现了1917年赵元任创作的钢琴曲《偶成》 ,192 1年李荣寿创作的钢琴曲《锯大缸》 ,还有钢琴伴奏谱《思乡》、《玫瑰三愿》和《大江东去》等。这些作品的问世证明了中国的作曲家们已经开始了尝试创作具有中国民族特色的钢琴作品 ,这也给后来我国钢琴作品的创作留下了宝贵而丰富的经验。经过近百年来的发展 ,到现在不论是钢…     

论威尔第三大杰作中咏叹调的戏剧性作用

《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》这三部作品是威尔第创作中期的三部杰作,也是最能体现其歌剧风格的作品。本文通过对其当中咏叹调的分析来探讨威尔第在这三部作品中咏叹调的创作特征。     

《红楼梦》与《儿女英雄传》

《红楼梦》创作100多年后,《儿女英雄传》问世,这部作品的出现为我们打开了一个新的视角,文章试图通过对文本的细读比较《红楼梦》与《儿女英雄传》的异同。     

踏上“红楼”看《围城》——试论《围城》之源

从中国现代文学大儒钱钟书所著的《围城》,我们可以看到《红楼梦》的影子,通过对两部作品的创作主旨、人物形象塑造的比较,大胆地推论了《围城》之源在“红楼”。     

声乐教学中音乐表现力的培养

一、要求学生对声乐作品进行了解和分析 了解声乐作品，首先要了解音乐作品的创作背景，了解词曲作者的创作意图和他们所要表达的东西，只有深刻理解，才能正确表现。例如演唱《黄水谣》这首歌曲，我们应该怎样表现它才能真正达到歌曲所要表达的艺术效果呢？首先，我们要对《黄水谣》的创作背景进行了解。《黄河大合唱》写于抗日战争时期。当时冼星海从海外回国，看到国内民不聊生，深知民众的苦痛，痛感民族危亡的深重。在民族危亡的紧要关头，     

鲍元恺《炎黄风情——第一组曲“燕赵故事”》技法创作之探析

鲍元恺先生创作的《炎黄风情——中国民歌主题二十四首管弦乐曲》在国内外影响至深。在《炎黄风情》的创作中,鲍元恺先生使风格浓郁的民歌旋律与多姿多彩的丰富和声浑然一体,使和声在五声调式体系内实现了纵与横的统一。《炎黄风情》是其创作的里程碑式的作品,运用民族音乐的素材来创作交响乐这一新的创作理念也给我们带来了深刻的启发,研究的意义重大。本人就其六个组曲中的第一组曲《燕赵故事》中的《小白菜》、《小放牛》、《茉莉花》、《对花》四首具有燕赵大地特色的管弦乐曲进行创作技法之探析。     

三十年代著名抗战歌曲的创作特征

《松花江上》《故乡》《思乡曲》《嘉陵江上》 ,是抗战时期四首著名的声乐作品。我们对这四首“抗战歌曲”从创作背景、思想内容及作品体裁、旋法等方面进行分析与比较 ,就能进一步深刻地认识抗日救亡歌曲的时代精神和艺术价值。