苗族服饰图案艺术的社会功能

从分析中国苗族图案入手,着重阐述苗族服饰图案的社会功能,从而反映苗族独特的文化心理和深厚的民族文化蕴涵。     

浅论湘西苗族服饰图案的形式美

湘西苗族服饰图案通过丰富多彩的款式反映出苗族厚重的历史积淀,图案中的纹样表现出一种单纯的形式美。本文从湘西苗族服饰图案入手,着重研究苗族服饰图案的形式美法则,从而反映苗族服饰的文化体系和美学思想。     

彝族漆器图案与彝族原始崇拜研究

彝族漆器上的用案与彝族原始崇拜存在着一些不可回避的关系.当漆器产生以后,漆器工匠自觉或不自觉的将彝族原始崇拜对象作为起装饰作用的图案反映在漆器上.     

黔东南苗族纹样图案在教学中的运用

黔东南地处贵州的东南部,是中国苗族的最主要聚集地区,有着悠久的民族文化历史。为使苗族文化得到传承和发展,并把苗族的文化资源利用到工艺美术课中图案设计中,弘扬民族传统特色文化,我们结合教学中的需要,将其运用到教学实践中,使学生在教学中感受并领悟到民族文化的魅力。     

苗族服饰中的造型、色彩、图案的启示

本文分别从苗族服饰的造型、色彩、图案三个方面论述苗族服饰的产生过程、苗族服饰的特征内容,挖掘苗族服饰创作的源泉与深厚的内涵,为现代艺术设计开阔视野,提供启示.     

黔东南中部苗族地区蝴蝶图案系统搜集与数字化记录

蝴蝶图案在贵州省黔东南中部地区的苗族中是具有独特寓意的民族图案,其上承载了苗族几千年的历史传承,也承载了少数民族的精神内涵和文化内涵。系统地收集整理蝴蝶图案的现状和研究情况,并进一步拓宽思维,发现未来研究的方向和发展前景,是我们这一次项目研究的目的。本文将在此基础上完善民族传统图案库,为蝴蝶图案应用研究发展新方向,传承苗族传统文化。     

中国传统图案在周代服饰中的运用

中国传统图案历史悠久,图案的思想内容取决于社会的经济基础,也是古代社会政治、经济、道德、伦理的反映。周代传统图案不仅象征奴隶主阶级的权威,在服饰中区分贵贱,而且是对当时社会文化的直接反映。周代传统图案形式多样,表现出雄伟、稳重、庄严的艺术效果。     

苗族图案与生殖崇拜

苗族的图案内容蕴含丰富的原始生殖信仰信息,形态各异的龙、蛇、鸟图案和蝴蝶、鱼、蛙造型中包含着苗族先民对子嗣繁荣的憧憬和向往。苗族朴素的生殖崇拜观通过龙、蛇、鸟、蝴蝶、鱼、蛙的史料佐证和这些神灵、动物的生殖特点逐渐呈现出来,表现了苗族人民对生产力再生和种族繁衍的强烈愿望。     

唐代女性服饰图案特征分析

唐代是我国封建社会的鼎盛时期,服饰图案以其特有的形式显示着大唐的富丽堂皇、壮丽雄伟的文化精神。而唐代女性服饰图案以其形式丰富、华丽精美,它精美绝伦、开放大度对我国以后图案的发展产生了深远的影响,也对其他国家图案的发展变化也产生了巨大的影响。     

小议现代图案装饰——以服饰图案作为主要研究对象

本文立足于对服饰图案的分析,通过与传统图案装饰的对比,总结出现代图案装饰的特点。对图案研究和服饰设计有一定的指导作用,在服饰设计这一领域有一定的实际意义。     

浅析服饰图案风格的表现

本文着眼于服饰图案这一图案学科中的重要分支,论述了服饰图案风格的构成因素,探究了服饰图案风格的四类表现方法:即传承演绎古典风格、丰富创新传统风格、借鉴拓展异域风格、捕捉传达现代风格。实现从不同的风格观念到表现形式及手法都出现多元化、多层次、多角度的和谐交融。     

云南苗族服饰图案暨图形元素的现代设计传承与应用

云南苗族服饰图案在漫长的发展和演变中,已不仅仅是简单的视觉符号,而成为一种凝聚着人的情感和思维意识的独特艺术体系。因此,云南苗族服饰图案具有不可限量的艺术价值。为了进一步研究云南苗族服饰图案的传承,以及在现代设计境遇中的应用,作者提出了基于云南苗族服饰图案暨图形元素再创造的迫切性、必要性和方法,同时做出了大量传统图案元素在包装、广告招贴及装饰设计中应用的作品案例,并提出了在具体设计应用时需要注重的方式方法。这一研究．对苗族服饰图案的传承与发展,以及构建民族化特色的艺术设计都具有积极的指导作用。     

黔东南苗族服饰电脑裁缝的研究

为实现对黔东南苗族服饰进行电脑裁缝和设计,系统以Microsoft Visual Studio．Net为开发平台,前台采用Visual C#,后台数据库采用Microsoft SQL Server 2005作为主要开发工具,研究对苗族服饰素材进行搭配、裁剪及缝制等加工设计的系统,阐述了系统的功能特点、制作步骤及系统实现．     

贵州苗族图案在园林景观中的应用

贵州是一个多民族聚居的省份,它有着丰富的民族文化资源.园林景观是城市景观建设的一个重要组成部分,要使贵州的园林景观具有自己的风格就要走有自身特点的生态园林之路,创造自己园林的民族化风格.苗族图案与园林景观的结合既有助于苗族图案的发展,又能充分使园林景观展示其形式的多样化,这也是对民族艺术与现代设计艺术相结合的一种探索.作为正在大力发展民族旅游的省份,假如将民族文化融入园林景观的创作设计中,想必将有利于民族文化的保护、传承与发展.     

贵州平岩高兰村苗族服饰调查

苗族服饰丰富多彩,保持着中国传统工艺的织、绣、挑、染等技法,且常在一种主要工艺手法的基础上,穿插其他的工艺手法,从而使这些服饰图案具有花团锦簇、流光溢彩的民族艺术特色。这些服饰图案反映出苗族对自然的原始认识。通过对贵州省罗甸县平岩社区高兰村苗族服饰的调查整理,初步探讨高兰村苗族服饰的工艺图案艺术及其背后蕴含的文化心理和文化内涵。     

贵州丹寨苗族原生态蜡染图案艺术鉴赏

有着＂东方第一染＂美誉的丹寨苗族蜡染构图丰满,想象丰富,形态夸张,图案古朴。从原生态蜡染图案的类型、色彩、特点、寓意等方面对丹寨原生态蜡染图案艺术特色进行了剖析。     

试论苗族刺绣图案中的文化象征蕴意

刺绣是中华民族文化中一种重要艺术形式,苗族刺绣蕴涵着丰富的文化内涵,反映了苗族的历史、民族性格、民族意识、审美倾向等一系列的文化信息,体现了苗族的真情实感。     

蒙古族民俗服饰图案源流初探

绚丽多彩的蒙古族服饰以其图案多变、历史悠久、色彩艳丽、草原特色鲜明,几百年来为国内外学术界所瞩目.本文重在探讨其发展起源及所受文化影响对图案形成的的内在动因及其在服饰上的应用.     

苗族服饰元素在现代服饰设计中的运用

文章阐述了在现代服饰设计中﹐对苗族服饰元素“去其糟粕、取其精华”﹐活化运用﹐使设计作品更具创意﹑更有深度。     

浅析图案在清朝服饰中的运用

中国的服饰图案在经过从奴隶社会到封建社会的漫长发展之后在清朝时终于迎来了发展顶峰。清朝时期统治阶级将服饰的用料、纹样以及图案等都做出了详细又严格的规定,由此也成为统治阶级维护自身尊严与权势的关键性内容。基于此,本文将会对清朝时期服饰图案纹样做出系统性的分类,然后制定出来一个严格的研究框架,以此探讨图案在服饰当中的具体应用。