教学流派形成与发展的理论探讨

近年来,教学流派问题引起人们的热切关注和讨论,这是一个可喜的现象。在我们国家,从谈流派色变、刻意回避流派．到正视流派的价值、研究国内外历史上的流派,再到呼唤流派、期待流派的繁荣,说明我国教坛正在走向教育家办教育。尊重教学规律进行教学的时代。因为一般说来教学流派的被呼唤、出现和发展、繁荣,往往意味着教学改革的深化、教师创造力的解放和教学事业的发展等。达到了一定的水平。否则,是不会出现这种现象的。     

股价运行的理论可预测性与现实不可预测性

无论是基本面分析、技术分析流派,还是资本资产定价模型流派,各种传统的投资流派,都无一不倾向于"股市是可以预测的"这个理论假定。从各个流派专家的著述以及各种言论看,都对自己所坚持的理论有着非常坚定的信心。这种现象明白地告诉投资者:从研究的角度,     

西方政治社会化理论流派述评

政治社会化理论作为一门影响较大的新型学科,很多学者都从不同的方面对其进行了探讨,但是也存在着不完善的地方,例如在政治社会化理论流派的划分上面就比较模糊。因此,在借鉴原有政治社会化理论知识的基础之上,可以把其分为以下几个流派：儿童政治社会化理论流派、政治社会化方式理论流派、群体社会化理论流派、政治心理视角的政治社会化理论流派、政治文化视角的政治社会化理论流派。     

人格理论对焦虑的研究概述

焦虑是人格心理学研究中的重要主题。焦虑作为一种相当痛苦的情绪体验,会促使人们用多种策略去应对。在积极地运用应对策略不能奏效时,就要配合心理治疗来克服焦虑。精神分析流派、行为主义和社会学习流派、人本主义流派、认知流派、特质流派、生物学流派各自从不同的角度对焦虑的产生进行了研究,提出了相应的应对策略,以及在实际心理治疗过程中的运用。     

论"荷花淀"派作为流派意义的存在

本文受杨义先生《流派研究的方法论及其当代价值》一文启发,从流派研究的方法论出发对‘嗬花淀”派作为一个独立的文学流派进行了理论论证,认为,从风格要素、师友要求、交往行为要求、同仁刊物和报纸专栏要素等,可以明确“荷花淀”派作为一个流派已具备条件,虽未形成社团组织,那是有其特殊的时代原因的,作为文学流派,荷花淀派无疑是有其存在研究价值的。     

中国古典舞“一体多元”的方法论分析

目前中国古典舞流派纷呈,有中国古典舞流派、敦煌舞流派和汉唐古典舞流派,体现出中国古典舞学科在文化建设方面的开放性.这种开放性与时代的需求相吻合,它们各自从方法论角度践行着“百花齐放,百家争鸣”的艺术方针.     

从美国教学论流派的创生看中国教学论的发展

美国现代教学论流派纷呈,既有分流意义上的教学论流派,如发现教学理论和非指导性教学理论,也有分支意义上的教学论流派,如施瓦布、奥苏贝尔和布卢姆等人的教学理论。为创生中国教学论流派,我们可以从美国教学论流派的形成历史中获得借鉴:把握当代中国社会发展动向,关注中国大地上的教学实践,是创生中国教学论流派的社会基础和实践基础;敬业、求实、创新、诚实和勇气,是教学论研究者创生中国教学论流派的精神凭借。     

试析美国幼儿教育课程模式的理论流派及其启示

美国幼儿教育课程模式是我国改革开放后幼儿教育课程改革的重点学习和借鉴对象,可惜一直以来研究者忙于介绍单个的课程模式,而缺乏整体的认识和剖析.本文从理论流派的角度,分别从浪漫主义流派、文化传递主义流派和进步主义流派剖析众多美国幼儿教育课程模式,最后就学习和借鉴美国幼儿教育课程模式提出了一些启示和反思.     

关于国内教学流派生成的几个着力点探讨

目前国内教学改革的局面,教学实验与教学方法乃至教学模式都有一定的发展前景,然而生成有影响力的教学流派却成为一个难题。从国内外已形成并具有较大影响的教学流派生成机制来看,国内应该要从以下几个着力点进行研究并改进,即要有长期的教学实验、强化教学模式的理论基础、教学流派的多元化。这三者能够为生成教学流派提供实践基础、理论基础以及发展动力。     

简述西方语言渐进思想的发展脉络

语言渐进思想一直以来是不同流派语言学家关注的语言现象之一,随着各流派理论的成熟与完善,语言渐进思想也有了长足的发展。不同的语言流派主要从经验认知层、语言系统层、语言内部结构层来阐释语言的渐进思想,但没有以语言渐进性为研究对象从理论的高度来阐释。     

京剧服饰的典藏价值探寻

京剧服饰以其华丽的外表、复杂的制作工艺驰名中外。京剧服饰不仅具有艺术价值,在京剧表演中还起到了“非语言性表达”的作用,因而极具典藏价值。     

对当前京剧改革中的若干美学问题的思考

对当前京剧改革过程中的美学问题进行宏观的探讨,有利于我们在改革时有较为明确和科学的指导思想。该文作者结合第三届京剧艺术节展演的剧目及随之召开的京剧艺术理论研讨会,对当前京剧改革中的若干美学问题进行了比较深入的探讨。     

福建戏剧钩沉二题

闽剧是福建的重要剧种之一,迄今已有四百余年的历史,它是在“儒林”、“平讲”、“江湖”等三个同属弋阳腔(高腔)系统声腔剧种融合衍化的基础上,又吸收徽调、京剧、昆曲、皮簧等变革发展的产物;闽剧作家发掘、整理和创作了一千五百多个剧目,产生了一批蜚声全国的传统题材的经典之作。政和四平戏是中国戏曲史上目前存在的最原始的剧种之一,被视为我国古老戏剧的“活文物”,具有很高的研究价值,当前务必做好四平戏这一“非物质文化遗产”的保护工作。     

"四大名旦"和20世纪前期的上海

京剧"四大名旦"--梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云先后成名上海,从而促成了京剧鼎盛的局面,这是中国戏曲史上一个特别值得注意的现象.他们成名沪上缘于上海是个名角相对较少,束缚较少而宣传发达的新兴都市.四大名旦的上海之行带给他们的不仅是声名的鹊起,也使他们的演艺突飞猛进;而他们的"走穴"申城也对上海京剧舞台产生了深刻影响.     

论京剧服装的继承与保护

京剧服装以其特有的艺术形式成为东方文化的独特景观和宝贵财富。目前,京剧服装传承的现状令人担忧,有必要继承京剧传统服装源于生活而高于生活的艺术处理手段、艺术审美特色、"主"次"安排上的处理、制作工艺等,全面继承京剧服饰的艺术协调精神及服装创作方法。     

京剧语篇的及物性分析

Halliday系统功能语法中的及物性理论作为一种重要的语言工具,对从句子角度阐释语言特点有很好的效果。它对分析京剧语篇的及物性,探讨京剧语篇的语言特点有很大的帮助。通过分析发现,为了实现京剧的交际目的,京剧创作者往往采用更多的物质过程小句、关系过程小句和心理过程小句,这就说明了不同类型的语篇体裁决定了不同类型的过程小句的分布。这对推动京剧这一艺术的普及与发扬光大有着积极意义。     

京剧行当翻译中的文化传递

在京剧行当的翻译中,所要传递的是中国传统文化的精髓。翻译时,必须以中华文化作为中心文化进行翻译,以此达到传递文化的目的。文章阐述了翻译与文化传递的关系,以及文化传递中的中心文化,分析了现存京剧行当翻译中存在的一些问题,指出在京剧行当术语的翻译过程中,没有任何一种方法可以通用。只有充分理解其文化内涵、结合相关内容,译名才能更好地传递中华文化,让中华文化为更多人所了解。     

斯特劳斯的《蝙蝠》轻歌剧的艺术魅力

歌剧opera ,是指台词全部或大部用人声演唱加上乐器伴奏的戏剧作品。歌剧又分为正歌剧operaseria与轻歌剧operette两种体裁形式。约翰·施特劳斯的三幕轻歌剧《蝙蝠》 ,是轻歌剧中最具有代表性的作品 ,从中可以感受到轻歌剧的无穷艺术魅力     

婺剧“聊斋戏”对新剧创编的启示

婺剧传统剧中的"聊斋戏"虽然数量很少,且与《聊斋志异》中的原著相比在故事情节、人物形象、主题内涵等方面都有不同程度的差异,但其艺术特色鲜明,令古典小说与地方戏曲的魅力相得益彰。因此,婺剧"聊斋戏"作品可以给当下的婺剧传承与繁荣,尤其是古装新剧创作以有益启示,如从古典小说中选择合适的原著进行创编,改编要突出婺剧的地方戏曲特色,主题内蕴要符合当代观众的接受需求等。     

京剧脸谱的文化蕴意

京剧脸谱是京剧人物角色的面部绘画,具有很强的装饰性和形式美感。京剧脸谱折射出中国传统文化的许多方面,使京剧脸谱成为中国传统文化中最经典,最具代表性的文化艺术,具有很浓厚的民族精神和时代感。同时,京剧脸谱的文化特点对现代设计领域的影响颇大,为现代设计注入新鲜的血液。