李清照南渡前后的词风

在宋代,词的创作达到了高峰,涌现出了许多写词的大家,如苏轼、辛弃疾、李清照等,李清照在宋代的词坛上可谓独树一枝,形成了著名的易安体。她的词风可分为南渡前后两个时期。     

李清照朱淑真词风比较

李清照朱淑真两位宋代女词人,在文坛上常被相提并论,然二者词风差异颇大,在细腻之中,李词清爽新奇,朱词柔美娇媚;于哀婉之间,李词内敛深切,朱词坦率激越;而比较重要的是,李词是作文人之思,朱词则展女儿之态。这种差异源于两人不同的身世背景,不一样的人生境遇,从而所形成的不同性格特点,李清照表现出来的是大家风范,文士傲骨,而朱淑真展示的是小家碧玉,女儿娇态。虽成就有高下,然两人皆为词坛留下了各具魅力的华美篇章。     

从“闺思闲愁”到“苦寂悲愁”——李清照前后期词风变化之研究

赵明诚"天台之遇"[1]后,李清熙的词风与前期迥然不同,从前期幸福甜蜜的"闺思闲愁"发展到后期孤独凄苦的"苦寂悲愁".爱情、婚姻、社会变故等因素对李清照词风的变化具有重大的影响.     

李清照词风研究与赏析

李清照号易安居士,宋代婉约词派的代表人物。李清照从小生活在书香世家,耳濡目染再加上天资过人,她年少时在诗词方面的造诣就已经颇有名气。李清照的生平并不是一帆风顺,她的词风也随着她多舛的命途而改变。本文主要针对李清照早期少女时期、中期嫁为人妇以及后期亡夫这三个主要阶段对其词风进行简要的研究。     

生活·性格·词风－－李清照词风形成探微

不管是李清照前半生的悠闲消遣之作，还是她后半生的颠沛流离之作，都不开女性婉约的本色。只是她的生活境遇不同，词风相应地发生了变化，即从原先的清空隽永、情真意切，变为沉郁悲凉、跌宕昭彰；由原来的潇洒疏落、幽怨缠绵变为低徊窈眇、回肠荡气。特定的社会生活和个性心理历程对李清照的词风形成和变化起着决定性的作用。     

李清照南渡前后的词风

在宋代,词的创作达到了高峰,涌现出了许多写词的大家,如苏轼、辛弃疾、李清照等,李清照在宋代的词坛上可谓独树一枝,形成了著名的“易安体”。她的词风可分为南渡前后两个时期。     

浅说李清照后期词的特点

南渡后,李清照用词诉说迭遭丧乱、受尽磨难以后的凄惨心境,倾吐哀愁决苦的内心感受,带有深沉的感伤情绪。虽然这些作品以高超的艺术手法客观地反映了一些社会现实,抒写了时代悲歌,但毕竟是以哀叹自己的流离失所与悲哀痛苦为基调,所以不能就其思想意义方面给予过高的评价。     

试论李清照的词境、词风与心境

李清照是宋代名的女词人，由于她在人生的不同阶段的主导心境不同，造成了她词境、词风在不同时期的各不相同。按照词境的不同，她的词可分为少女时期、少妇时期和晚年时期。少女时期词境色彩明丽；少妇时期词境细腻、寂寥、；晚年漂泊时期词境既雄浑壮阔又沉郁、凄凉、悲惨。由于词境的不同，所表现的艺术风格也不同。少女时期婉丽、明新；少妇时期深婉、含蓄；晚年时期婉约之中见豪放、阴柔之中透阳刚，阴柔美与阳刚气得到了完美的统一。什么原因使然呢?这就是词人的心境决定的。     

浅论李清照情愁交融的词风

萦绕一生的愁是李清照词作的一大特点。本文将李清照词中的＂愁＂分为三个时期进行研究：婚前到新婚期;婚后第二年到南渡前;南渡后。未婚前李清照词中的愁表现为闺中寂寞、伤春思春的少女情怀,是少女的闲愁;婚后词中表现词人新婚生活的甜美与短暂离别的苦痛相交织,是少妇的离愁;南渡后,国破夫亡,词人的晚年就在满目疮痍、困顿飘零中度过,词人依旧多愁善感,但其忧患、思虑较前有了更为丰富深刻的内涵。     

试论李清照的词境、词风与心境

李清照是宋代著名的女词人，由于她在人生的不同阶段的主导心境不同，造成了她词境、词风在不同时期的各不相同。按照词境的不同，她的词可分为少女时期、少妇时期和晚年时期。少女时期词境色彩明丽；少妇时期词境细腻、寂寥、；晚年漂泊时期词境既雄浑壮阔又沉郁、凄凉、悲惨。由于词境的不同，所表现的艺术风格也不同。少女时期婉丽、明新；少妇时期深婉、含蓄；晚年时期婉约之中见豪放、阴柔之中透阳刚，阴柔美与阳刚气得到了完美的统一。什么原因使然呢?这就是词人的心境决定的。     

论中国韵文文体唯美期之诗体演变

汉魏六朝作为中国韵文文体的唯美演进期,诗体风貌在艺术质素的迅猛增长中逐步实现唯美化演进过程:由情真辞质的古诗十九首体貌,经气盛辞丽的建安诗体貌,最后形成绮靡典丽的六朝诗体貌。汉魏六朝诗体的唯美化进程是文学走向自觉的一种体现,它为唐代文情并茂的诗体形成,准备了足够的艺术条件。     

盛唐茶诗风格浅析

盛唐是中国诗歌创作的巅峰,但从茶诗创作的角度而言,却只是初兴阶段,可它在中国茶诗的创作史上有着十分重要的地位。盛唐的茶诗作者们奠定了后世茶诗的基本风度和格调:淡泊俭约随遇而安、和谐宁静崇尚自然、清幽闲适且充满禅意。它以其独特的开创性,对后代诗人围绕着茶和茶事进行的创作,有着重大的引导意义。     

五代社会心理转型与诗风变化关系考论

五代政局动荡,人民苦难深重,由此形成了反常的社会心理。官僚及士人道统沦丧成为整个社会的风尚,知识分子普遍对政治表示了绝望,不再热心于实现救民立功、立德立名的抱负,社会风气向着缺少廉耻、不问世务、寄情声色发展。同政治局势动荡变化所导致的社会心理转型相一致,五代诗歌风格较之晚唐发生了转变,呈现出萧瑟衰萎、清冷感伤、绮艳靡丽、缺少怨刺等特征。     

唐代击鞠诗内容及风格考论

唐诗全面记载了唐人击鞠的器材、场地、规则和比赛场景,其翔实程度甚至超越了同期的史料、笔记记载。以初盛中晚的时代分期为观照,这些诗的风格呈现出由冷静淡漠向热烈奔放的转变,既体现出初盛唐时期积极创业、奋发图强、戒奢远佞、适度享乐的时代主旋律,也说明击鞠在中晚唐时期已成为人们展示才干、宣泄热情的一种重要方式,体现了唐人特有的尚武精神和青春激荡的时代特色。     

试谈抗战时期桂林的讽刺诗

抗战时期的桂林文坛,涌动着一股讽刺诗的潮流,诗人们一方面对侵略者的罪恶行径进行无情揭露,一方面对抗战中形形色色的社会怪现象进行讽刺,描绘出一幅幅＂群丑图＂。在诗歌艺术上,利用比喻、夸张等修辞手法将讽刺对象形象化、漫画化,并以对比、反语、戏仿等手段揭露其丑陋本质。当然,由于诗人的情感过于强烈,超过了理智,也使一些讽刺诗打上了强烈的功利性和实用性的烙印。     

论译诗是外国诗歌影响中国新诗的中介论译诗是外国诗歌影响中国新诗的中介

学术界经常讨论外国诗歌对中国新诗文体以及创作的影响,却往往忽略了处于二者之间的译诗的中介作用。本文从两个层面论述了译诗是外国诗歌影响中国新诗的中介：译诗是外国诗歌影响中国新诗文体的中介;译诗是外国诗歌影响中国新诗创作的中介。在此基础上探讨了中国新诗及创作的发展对译诗的促进作用,由此也突出了诗歌翻译与创作的互动关系。     

贞元诗歌的总体特征及诗史意义——以顾况、李益、孟郊的诗歌创作为中心

贞元时期的诗歌创作长期以来为学界所轻视.其实,它是有其独特风貌及诗史意义的.诗歌思想格调的"由上返下"、情感指数的"由冷变热"、审美趣味的"由平转奇"这三个方面的特征,在勾勒出贞元诗歌疏荡奇崛的总体特征的同时,也显示了其从大历诗风向元和诗风过渡的诗史意义.     

浅析苏轼儋州诗的艺术特色和风格

儋州时期的苏轼诗作是苏轼创作的另一个高峰,这一时期诗作的特色是道艺合一,真实自然,呈现一种圆熟之美。采用托物言志的写法,新意和妙理迭出。艺术风格上平淡简远,体现了诗人这一时期旷达超然的人生态度。     

从姚鼐的古文理论谈其诗学特色

桐城派除了有文派外还有诗派，其诗学理论和实践在清代独树一帜。姚鼐的著作提出了多个有价值美学论点，并形成了自己的美学体系。他将古文理论直接用来建立诗学理论，将古文法与诗学合而为一，以文论诗也就成了桐城派诗学的重要特点。     

论近体诗产生的年代

过去谈近体诗的起源和发展的人往往五、七言不分,笼统地说近体诗"见于唐初"、"起源始于唐代"、"是唐代以前所没有的".本文通过对六朝新体诗(重点分析五言新体诗)的体式、平仄格式、拗救、押韵、对仗诸要素的深入探析,提出如下的看法:五、七言近体诗并非同时产生、同步发展的,五言近体诗产生于六朝,七言近体诗萌芽于六朝陈、隋而完成于初唐,且仄韵五绝新体诗也诞生于六朝,它开了唐代仄韵五言近体诗的先河.