论杜威的“教育无目的论”——读《民主主义与教育》有感

杜威强调＂教育无目的论＂,即只存在教育过程内部的目的,不存在外部的目的。本文分析了《民主主义与教育》一书中有关教育本质、教育目的的论述,并与我国教育现实相结合,揭示了其教育目的观中蕴含的社会性目的。     

"国家的艺术形象"与"艺术的国家形象"--兼谈人民大会堂《江山如此多娇》的文化内涵

人民大会堂是我国最高的政治活动中心,又是最高的艺术殿堂,艺术与政治相互关系的理论上的阐释,在这里得当了最有效的实证;人民大会堂里的中国画如果被称谓“艺术的国家形象”,确切地说是最能代表着“国家的艺术形象”;人民大会堂的《江山如此多娇》画作,无论是创作主体,还是作品展示场地及其化内涵,都可以说是政治与艺术结合的结晶。     

“民主与独裁”:胡适对杜威“社群主义民主”的接受与调整

杜威的社群主义民主理想和设计深刻地影响了胡适30年代议政时期的政治态度。在《独立评论》"民主与独裁"的论争中,胡适一方面以其所接受的杜威的民主话语抗衡"独裁派",另一方面则迫于当时形势,不得不重新面对杜威思想中最核心的命题:社群民主与民族国家之间的矛盾,相比于杜威的理想化方案,胡适其时则选择了与对立派达成某种程度的和解,即将民主的效率寄托于政治改良。     

拯救生命的艺术——论李黎力小说的审美特征

在当代作家中,李黎力属于“实力派”小说家,他以自己的生命体验、艺术经验与打造手法形成了独特的艺术个性,营造出一个成熟而诱人的艺术世界;如果把艺术划分为寻求与拯救两大类型,那么李黎力的小说属于拯救生命的艺术,他擅长刻画“异化”人物形象,渴望异化、沉沦的生命重新回到奋发的航道;他艺术地再现了各种生命形态和生存方式,阐释了人的多样性、社会的复杂性和世界的兼容性。     

身体美学:审美复兴的可能向度——兼评舒斯特曼《生活即审美》

自黑格尔以来．艺术终结的论调始终不绝于耳。然而,舒斯特曼比较乐观地认为,如今“艺术的终结”的美学现状只不过显示了一种旧有的哲学框架的衰落．一种身体和精神两分、艺术和生活两分模式的崩渍和不合时宜。正像其著作《生活即审美》副题“艺术终结后的审美选择”所提示的那样,舒斯特曼认为,对于今天的审美选择来说,审美复兴最有前途的选择应该是发现并扩大艺术的领域,使得审美经验具有更大的普遍性．并最终朝向艺术和生活的整合。身体美学正是这样的一个领域。一方面,艺术、审美经验与身体的特殊关系需要得到正视．另一方面,日常生活审美化和当代文化中的身体转向也催生了这一美学理论。而正是在身体关切这一点上,舒斯特曼所提出的身体美学与中国古典关学对于身体的理解共生出许多相似之处,如对身体的整体式理解、对身体实践和情感的注重等。     

“说课”的艺术

“说课”是教学交流的一种形式，时下，有不少老师不知如何“说”，也不知哪一种“说”法好一些，笔者带着与大家一样的兴趣，走进了“说课”的天地，对“说课”的艺术进行了一番探索。这里，我以小学数学中的《平行四边形面积的计算》为例，谈谈“说课”的艺术。     

《强盗》:席勒审美教育的宣言书

席勒认为启蒙运动和法国资产阶级革命都没有实现人性的自由与解放。从人性的自由出发,他提出通过审美教育来解决他所面临的时代难题。席勒的审美教育的第一步是通过艺术把分裂的人性恢复到其本性的自由和完整,第二步是通过崇高来完成。人性崇高的极限就是神性和上帝,此时的神或上帝对人性起着提升作用,所以在自由的发展道路上,人是从“完整的人”向“全能的神”不断地迈进。《强盗》的内容和主题倾向于用审美教育来解决时代的难题。《强盗》的写作目的就是为他认为的真正的宗教和道德辩护,主人公卡尔.穆尔对以暴抗暴这种方式的彷徨与自责正是对启蒙运动和法国资产阶级革命手段的否定,卡尔.穆尔选择从“完整的人”到“全能的神”的发展就是对审美教育这一途径的认同。所以,《强盗》可以说是席勒审美教育的宣言书。     

鲁迅小说中“分裂”的艺术

初中语文教材中《孔乙己》的解读不应局限于单篇文本,而应该扩展为主题性群文阅读。与以往过于偏重小说“分裂”思想的解读相比,还应该专注于构建思想与艺术之间的关联,从而全面理解以《孔乙己》为代表的鲁迅小说是以何种形式表达“分裂”的感受的。     

论《窝头会馆》的艺术特色

《窝头会馆》是"京味儿话剧"的又一力作,该剧的艺术特色主要表现在以独特的视角,粗粝而丰富的语言表达多义性的主题。《窝头会馆》通过小窝头反映大时代,是钱的表达,欲的深化,人性的升华。     

林白小说《一个人的战争》时间艺术叙议

林白的《一个人的战争》展现了独特的时间艺术,在小说中回望是一个基本的姿势,而回忆叙述中叙述者“我”与被叙述者“我”之间必定存在一定的时间间距,这种间距通过小说巧妙的人称变换和时间指示词的使用被恰当呈现;小说的碎片叙述打破传统线性时间秩序,使时间呈现断裂凌乱之态,却更契合人思考与回忆的真实状态;同时《一个人的战争》实现了不同维度的主客体时间的重叠,构筑了小说的个性时间形态。     

苗族神话的生态美学意蕴

苗族神话包含着苗族先民的生命意识、思维习惯、天人合一的自然观、生存经验及巫术形态的美学建构,是民族精神的集中体现,同时对民族艺术的发展起了推动作用.苗族神话在美学意蕴中的意义不仅仅是它们在巫术艺术中包含的诸多审美要素,而且还在于苗族神话所包含的人法自然的生态艺术之境、物我互渗万物有灵的生态艺术思维、悲剧精神、浪漫主义的艺术想象及表现等.     

试论艺术的审美

本文从鲜明突出、生动真实的感性形式，自由丰富的多样特点以及比现实生活更美的本质内涵等三个方面论述了艺术审美的基本特征。     

论西装的审美文化内涵

人们希望通过学习西方的先进思想和科学技术来振兴中华。而衣食住行择优选用,是生活方式现代化的趋势。西装是展示男性人体美的服装。西装在传入中国后成为能显示优雅的＂绅士风度＂的服装。西装又逐渐带给人一种令人厌倦的古板之感,这与英国的保守主义有诸多联系。女性中性装扮的主要打造手段就是将西装等男装的硬朗元素融入女性穿着,它引领的是一种严谨冷酷的优雅性感,也代表着女性刚毅的一面,是女权运动启蒙下女性意识觉醒的表现。未成年人的窄瘦轮廓是21世纪初期男性西装的定义,中性美不只是女人的专利,也是男人追求美的表达。     

审美经验最具教育性:基于杜威美学思想的研究

杜威关于"什么经验最具有教育价值"的论述一直存在模糊性,但其晚年的美学转向补充和明确了这一点.杜威寻求审美经验与日常生活的关联,把艺术回归到日常生活之中.审美经验是个体在与环境的互动中受到情感和想象力的推动,不断克服阻力,整合过去和现在,面向未来而最终达到和谐完满的过程.这最为清晰和强烈地体现在艺术中,艺术的节奏性既强调解决问题和审美体验的过程,也强调结果性的艺术作品.杜威的审美经验确立了经验的教育标准,也就是,审美经验最具有教育价值,它真正地指向生长.这就要求教师像艺术家那样思考和行动,按照艺术创作的方式,以审美经验或艺术作品为结果导向来进行范例性的课程设计和教学,以强化儿童对审美经验的获得.     

中国传统文人山水画艺术中的生态美学思想

中国传统文人山水画艺术对于诸多生态美学核心问题,有极为丰富和深刻的阐发.在传统绘画艺术观念中,自然是美的,自然之美是一种原生性的"自在美";人本身以及人的创造活动也是一种"自然",人创造的艺术作品具有的美,作为一种"再生美",与自然之自在美和谐统一于世界之一体.传统文人画艺术的这些思考,应当成为中国生态美学研究的思想资源,并启迪研究的思维路向.     

新美学语境下对杜威美学的再思考

虽然杜威被誉为20世纪最伟大的西方美学家之一,但他的美学思想却迟迟不受重视.究其根源,杜威在美学方法论和理论构成上的缺陷是其美学遭受冷落的主要原因.首先,杜威拘泥于传统美学的写作风格,其语言使用和概念缺乏清晰性.其次,杜威美学缺乏对文学理论的关注,因而先天不足,缺乏影响力.只有到了20世纪后期,随着分析美学的衰落,杜威的美学价值才得以显现,并成为日常生活审美化的主要理论渊源.然而,随着审美泛化的加剧,杜威美学也可能导致某种审美困境.因此,在当代新美学的氛围下,我们既要看到杜威美学思想的进步性,又当注意其不足.     

文学本质界说与本体论问题

对文学本质进行界说,就是回答＂文学是什么＂、＂文学如何存在＂的问题,从根本上说,这也是一个本体论问题。对这个问题的不同回答,关涉不同的本体论立场。马克思主义的物质本体论,以生产（实践）为中介,建构文学的艺术生产理论,这就是辩证唯物论的文学本体论。以此透视＂审美意识形态＂论,可以发现,无论是审美意识还是意识形态,都不构成文学的本体,它们都可以纳入文学的艺术生产论。文学＂审美意识形态＂论,存在着无法克服的本体论缺陷。     

文学本质界说与本体论问题

对文学本质进行界说,就是回答＂文学是什么＂、＂文学如何存在＂的问题,从根本上说,这也是一个本体论问题。对这个问题的不同回答,关涉到不同的本体论立场。马克思主义的物质本体论,以生产（实践）为中介,建构文学的艺术生产理论,这就是辩证唯物论的文学本体论。以此透视＂审美意识形态＂论,可以发现,无论是审美意识还是意识形态,都不构成文学的本体,它们都可以纳入文学的艺术生产论。文学＂审美意识形态＂论,存在着无法克服的本体论缺陷。     

老庄思想中“丑”的美学内涵

作为美学范畴之一 ,它不是事物自然的形态 ,而是被主流文化所边缘化了的一种文化价值观 ,其本身所蕴含的哲学、美学内涵历来又被主流文化所抹杀。老庄思想中有关丑的美学内涵是对儒家正统美学观念所进行的一次失败了的反叛行为。     

论艺术语言的审美特性

艺术语言的变异性、吁情性和隐指性等审美特性是艺术语言区别于常规语言的根本特性,是艺术语言成为语言中最富有艺术魅力和艺术活力的语言的最根本原因。