粉墨丹青生妙笔——品李文培水墨戏剧人物画

戏剧与水墨堪称中国两大国粹。前者歌舞曼妙,后者斑斓淋漓,二者独具之风韵令古今众人痴迷。而水墨戏剧人物画。更将二者珠联璧合．使观者于同一视界、同一时空感受两大国粹之神韵,堪称别有洞天。观今日所做水墨戏剧人物画者,李文培先生可谓成就卓著。其画可用“精妙”二字概括,其中“精”指的是其对中国传统戏剧人物丰富内涵把握之精准;“妙”则赞其所用传统水墨技艺之高超。     

关注民生·直面社会——写于《民生·生民中国水墨人物画学术邀请展》之际

今年是著名画家蒋兆和先生诞辰105周年。由中国美术家协会、中央美术学院、中国美术馆主办、蒋兆和艺术研究会承办的《民生·生民中国水墨人物画学术邀请展》正在中国美术馆展出。此系建国60年来,中国美术界首次以“民生·生民”为主题的创作活动。     

丹青写美人 赏画识大师——现代工笔人物画大师徐启雄先生

我国传统绘画，以题材分花鸟、山水、人物，以技法分工笔、写意，而人物画“从宋以来就盛行‘写意’”，工笔人物画至晚清近渐成冷门，沦为绝艺。 人物画自古就被画家视为畏途。我国“佛画始祖”、东晋画家顾恺之说，“凡画，人物最难”。确实，无论古今中外，画界都以画人物为     

和而不同——《并京画院藏人物画作品展》

中国画在20世纪向现代形态转型过程中，以人物画的变化最为显著。此次《北京画院藏人物画作品展》的院藏人物画有两个突出特点：一是作者比重以北京画院建院初期的画家为主，包括徐燕孙、吴光宇、古一舟、尹瘦石、潘絮兹和较晚的周思聪及院外画师陈缘督、蒋兆和、叶浅予、刘凌沧、黄胄等，都是当代重要的人物画家，他们沿着各自的艺术道路，相互增益，和而不同，[第一段]     

珐琅彩的前世今生

此图以行云流水的笔法描绘苦行僧的衣服,细挺飘逸,深得简笔人物画之妙旨。面部描绘以细笔渲染,神情豁达自然,庄严和善,自有超凡脱俗之态。再结合失传近两百年的珐琅彩瓷绘技法,使此作品不同凡响。     

和而不同——《北京画院藏人物画作品展》

中国画在20世纪向现代形态转型过程中,以人物画的变化最为显著。此次《北京画院藏人物画作品展》的院藏人物画有两个突出特点:一是作者比重以北京画院建院初期的画家为主,包括徐燕孙、吴光宇、古一舟、尹瘦石、潘浆兹和较晚的周思聪及院外画师陈缘督、蒋兆和、叶浅予、刘凌沧、黄胄等,都是当代重要的人物画家,他们沿着各自的艺术道路,相互增益,和而不同,把人物画创作从低谷推向繁荣。二是所选作品的创作年代相对集中于上世纪60年代前后,恰是人物画创作进入成熟期,呈现一派璀璨景观,一方面显示传统绘画固有的生命力和与时俱进的再生力;另一方面吸取外来营养,丰富了中国画的艺术技巧,表现出巨大的宽容性。     

《草地上的女孩》

创作此画时的雷诺阿已摆脱了学院派风格,暂时回到印象主义,但那完全是他自己的、独特的印象主义。丰富的色彩,生动的笔触,地面被涂上一层淡淡的色彩,如丝般起伏,宛如微风吹拂下的美丽草地。丰富的色彩下涌动着光和生命,产生一种独特的效果。尽管人物画得非常细腻,然而,这类画的     

陈列展览——中国古代人物画精品展

由上海博物馆和辽宁省博物馆联合举办的“世貌风情——中国古代人物画精品展”于2月1日～3月16日在上海博物馆展出。展览汇聚了两馆收藏的唐代至清代人物画精品60余件。展览以人物画的题材内容为视角,从“盛世繁华”、“释道仙界”、“文士雅韵”、“诗赋幻化”4个专题构建展览体系。通过这4个专题版块,展示古代人物画所反映的社会生活、民俗风情、宗教信仰、道德信念、思想情趣等,突出人物画的社会文化含义。展品有唐孙位“高逸图卷”、五代“闸口盘车图卷”、北宋“洛神赋图卷”、元代赵孟烦“红衣西域僧图卷”等,     

书林画戏：马书林水墨戏曲人物画展览

同为国粹的京剧与水墨写意形式的国画,有异曲同工之妙,皆以彰显中华传统文化精华为表现形式。对于表意的艺术,既能会得剧中意者,亦磐识得画中趣,两者相得益彰,利于提高观众的审美鉴赏水平。     

折射心灵 映现时代——《心灵的景象·中国当代水墨人物画展》于澳大利亚

2011年6月,为期一年的中国文化年在澳大利亚悉尼隆重开幕。由中国美术馆和澳大利亚吉朗美术馆共同主办的《心灵的景象——中国当代水墨人物画展》作为澳大利亚中国文化年重要的视觉艺术展览,于7月15日在吉朗美术馆盛大开幕,该展亦系中国当代水墨艺术在澳大利亚的首次集中展示。     

试验与超越——贺兰山的水墨艺术

真正优秀的中国画艺术,不仅依赖于自然形状的正确描写或单纯强调造型的写实,而应追求空间与水墨张力的自由。因此,若一味地沉湎于古人的程式或一味地用毛笔对客观物象进行写实性摹写,则是对于中国画的误解。     

余家乐艺术简历

1980年现代水墨画《黄河》获全国人物画创作优秀奖;1982年现代画《春雨》赴法国展出;1983年现代水墨画《盼》获全国第二届青年艺术展二等奖     

“粉墨登场”名家名作展

以“粉墨登场”为题的中国戏剧水墨画名家名作展荟萃南北，其首展选择上海，是对长期生活在上海的“中国戏画”开山者关良先生的最好纪念，也将引起人们对中国水墨戏画的进一步关注和研究。     

张文江

张文江 1954年7月生于郑州，河南安阳市人。现任中国国画家协会理事、河南省美协中国人物画艺术委员会副主任兼副秘书长、河南省国画家协会副秘书长。河南省书画院特聘画家。     

对历史与现实的思考

中国美术的发展历史悠久，成熟期距今就有1000多年，而欧洲的油画到15世纪后才兴盛起来。中国唐代的人物画就达到了成熟阶段，宋代以后山水花鸟画的发展在世界上也是令人注目的，当时有许多外国画家开始研究中国画。可以说，中国美术的发展，是在良好的传统文化基础上进行的。17世纪下半叶，随着天主教耶稣会主纷纷东来，国人从宗教人物画像中开始接触了西方画；清末民初，西洋画在中国广泛传播，中国画家从中借鉴了一些优秀的创作方法来丰富中国画的创作。70年代末80年代初，中国油画的发展基本处在对欧洲油画古典主义的模仿状态上，当时我…     

“怡情水墨”苏毓中国画作品展在丽江开展

2017年3月16日,大理州白族青年画家苏毓——“怡情水墨”中国画作品展在丽江市博物院开展.此次展览共展出苏毓先生精心创作的优秀作品70多幅.来自大理、丽江等地的多名艺术家参加开展仪式并观看了展览.开展仪式上,苏毓精选了两幅作品赠予丽江博物院作为永久收藏.大理州文联主席杨子东在开展仪式上致辞并接受了丽江广播电视台等媒体的采访.     

当代中国水墨与雕塑展现“中国意象”

近日,纪念中法建交50周年系列活动之一的《中国意象——当代中国水墨与雕塑艺术展》,继今年3月成功亮相巴黎大皇宫后,移师中国美术馆隆重开幕。该展汇聚61位当代中国水墨画家和21位雕塑家的作品,基本上反映了当代中国水墨与雕塑艺术探索的最新成果和最高水平,同时昭示当代中国生机勃发之气象。     

陆俨少人物画展

由上海中国画院主办的“大师的时代情怀——陆俨少人物画展”于10月21日～11月6日在上海中国俩院美术馆举行。展览以上海中国画院藏作品《陆俨少人物散页》为主,同时汇集了陆俨少艺术院和陆亨的藏品。     

宝元作品

宝元，号野云、散人、三源色，北京市人，首师大美术学院研究生，从师戴林、吴静波、徐北汀先生，现为艺术学院国画教授。宝元首创中国色彩山水画，使传统的中国山水画增添新的色彩和神韵，结束了千年水墨山水随类赋彩的历史。     

《井旁的妇女和孩子》

早在1874年冬天,毕沙罗住在蒙福科朋友皮埃特的家中时,就曾写信对迪埃说:“我已经开始画人物和动物,我曾画过几幅风俗画,而现在正大胆而谨慎地进行着新的尝试,尽管在这一领域已有很多杰出的画家。我知道自己在冒险,也害怕自己会彻底失败。”毕沙罗早期的风俗画,正如他自己所说比较“拘谨”,因为在那些作品中,人物几乎都是次要的。而那些画有动物的作品,也是以风景为主,羊和牛在画面中所占的比例很小。当他后来开始画较大的人物时,才被认为是真正的人物画,因为此时画家着重刻画人物的头部和上半身,而逐渐淡化了背景。大约在1881年,毕沙罗开始…