“波西米亚“风格在服装设计中的运用

“波西米亚”是一种艺术风格,近年来已作为一种时尚影响着人们的“衣”生活。本文试图从市场营销的角度阐述“波西米亚”在服装设计中的运用。服装设计除了要凸现时尚的魅力外,更应关注服装的整体和谐,同时要充分展示个性,关注市场,满足消费者的诉求。     

重视培养学生在服装设计中的创新思维能力

21世纪的世界服装业,呈多元而多变的发展趋势。这就要求服装设计专业在教学过程中必须重视培养和提高学生的创新思维能力。首先要转变传统教育观念,改变课堂教学模式;其次应突破思维的惯常定势,增加思维视角;再次,要善于启发和激发学生丰富的想象力;最后还要培养学生自觉及时地捕捉设计灵感。只有这样,才能适应现代服装业不断发展变化的需要。     

黑白色在服装设计中的运用

黑白色作为基本的服装色彩,以其独特魅力占据世界服装流行舞台。通过分析黑白色在当前服装设计中的运用,探讨了如何将黑白色的流行因素、审美意识、色彩情感和黑白面料图案运用在服装设计中,以促进服装设计和服装产业的蓬勃发展,更好地满足人们日益增长的服装审美情趣和追求时尚服装的欲望感。     

古装影视作品中的服装设计表现及创新

服装作为影视剧中角色造型的重要手段,展现出极高的艺术价值和审美意义。本文探讨古装影视服饰设计如何通过影视作品将传统文化的内涵和精神与现代设计相结合,使其出于传统又不流于泥古,达到历史的真实性与现实的存在性的艺术化的提炼和升华。     

论仿生在服装设计教学中的运用

创造性思维通常源于生活,设计过程中通常需要通过生活寻找与激发创作的灵感,细致的观察力能够为设计注入不同的灵感.因此在教学过程中,教师应当培养学生对于周边环境以及生活的敏锐观察能力,在构思时应当体现出自己鲜明的风格.本文针对仿生设计的概念、特点及在服装教学中的应用展开讨论,为服装设计教学提供一定的参考.     

开放式教学法在服装设计专业教学中的运用

服装设计专业是一门理论知识、发散思维和动手能力结合比较强的专业,要求学生在学好理论知识的同时,还要进行实践性锻炼。基于此,主要论述开放式教学法在服装设计专业教学中的运用,以期为培养出适合社会发展需求的综合型人才做贡献。     

浅谈面料再造设计在服装设计中的运用

面料的再造设计是对已有面料进行＂二次艺术加工＂,是现代服装设计的精髓所在,它传达的是一种理念、一种感觉,其基本思路是将面料的肌理、性能、纹样等元素打散、解构、再重组,形成新的肌理及肌理对比,或者重新造型。再造面料具有丰富的语言,有助设计师想象力的发挥,会不断地激发设计师的灵感和激情。面对消费者个性化艺术发展趋势,服装的面料再造设计有望成为服装设计领域的一匹黑马,亟待挖掘、开发,发扬光大。     

图案元素在现代服装设计中的运用

图案元素越来越多地被现代服装设计师们运用在自己的设计作品中,用以增加服装作品的文化内涵以及民族特征。从图案元素对中国现代服装设计的现实意义这一角度出发,对图案在现代服装上的运用进行分析,阐述图案与现代服装的设计关系,即复古元素、民族图案元素和传统装饰图案元素的运用,使具有中国风格的图案元素的特色服装具有更大的市场开发潜力。     

彩陶元素在现代服装设计中的运用

彩陶文化是中国传统文化的宝贵资源,其形式多样,内容丰富,影响广泛。将彩陶文化导入现代服装设计,不仅使中国传统文化精髓以一种最易被接受的形式得以传承,更提高了服装的文化附加值,满足时尚消费需求,对缔造民族特色服装品牌以及开拓国内外市场,都具有重要意义。     

浅析中性色在服装设计中的运用

现代社会中,人们对于精神的需要甚至超过了对物质的需求。服装设计师不仅要表达出自己的情感,更要通过服装设计最大限度地满足受众心理和精神上的需求。在服装设计中,色彩设计可以首先给人到达一种视觉上的满足,从而引起心理和情感的共鸣。中性色调给人以兼收并蓄的感觉,既不像彩色那么突兀奔放,又不像黑白那么单调寂寞。灰色的中性色调,在这个充满视觉疲劳的时代,吸引了大众的注意力。     

浅析多元文化影响下的现代服装设计

在现代多元文化的影响下,服装作为载体展现出东西方文化的交融、传统文化与现代文化的交融、大众文化与高雅文化交融的特征,同时也要求服装设计不断顺应多元文化的发展。现代服装设计既要从传统文化与自然生活中追求情感化的情怀,又要借助现代技术和新型材料表现时代的特色,以人为本,推动人类的精神文明进入更高境界。     

中国传统文化元素在服装设计中的创新性应用

我国丰富多彩的传统文化已经成为服装设计师打造民族服装品牌和展示中国服装文化艺术的重要元素。但是我国服装设计师在运用传统文化元素进行艺术创作的过程中仍然存在着忽视传统、崇洋媚外,机械复古、缺乏创新等问题。因此,服装设计师必须将中国传统文化元素融入服装设计中,从而使中国传统服装焕发出独特的艺术魅力。     

苗族服饰元素在现代服饰设计中的运用

文章阐述了在现代服饰设计中﹐对苗族服饰元素“去其糟粕、取其精华”﹐活化运用﹐使设计作品更具创意﹑更有深度。     

浅谈服装设计的入门学习

本文主要介绍了对于服装设计初学者来说,在学习的过程中该注重自己哪些方面能力的培养,以及如何学好这门课程,提升自我的综合素质,成为一名合格的服装设计师.     

创新性计算材料实验设计与实践

实验内容与时俱进、实验环节科学设计是提高实验教学质量和培养学生创新思维的重要途径。围绕教师的科研热点和成果,利用Materials Studio(MS)软件中CASTEP模块,设计以计算分析晶体的电子结构为基础内容,不同层次深度拓展的创新性计算实验。该实验促进科研与教学融合,提高实验质量,提高学生运用基础理论知识分析问题的能力,培养学生创新思维。     

产品设计中民族符号的创新运用

由于民族符号在产品设计中的运用日益增多,使其形成了一种独特的、具有本民族特色的工业设计创新模式。文章重点探讨了产品设计中民族符号的创新运用,通过讨论民族符号在工业设计中的具体运用案例,分析民族符号在设计过程中的具体表现形式并总结设计师如何有效地在设计过程中正确使用民族符号,以使其更好地促进工业设计的创新和发展。     

快时尚背景下宁晋休闲服品牌产品创新设计研究

近几年快时尚品牌迅速兴起,带动全球的服饰潮流,本文在对快时尚服饰产品特点进行分析的基础上,从风格、结构、色彩、材料、装饰、搭配等方面进行休闲服创新设计方法的探索,旨在形成邢台地域文化与国际快时尚流行元素的融合理论,以供服装企业参考借鉴。     

宋代民风好讼的成因分析

宋代社会盛行诉讼，尤其是经济与文教比较发达的江南地方，关于财产权益等项的民事纷纷多演变为诉讼，向官府求取公正的裁判。为此，民间出现关于法律知识的教学，帮助进行诉讼的服务性活动。促成讼风的原因，有官吏的违法徇私、豪强的欺诈剥夺、经贸活动的频繁以及文化教育水平提高等多种。对尚讼的现象有两种议论，一种认为这是民刁顽，“难治”；另一种则认为是民知法，“易法”，难处在于政不廉，法不平，“在上者自紊其法”。纵观古今，健康的诉讼活动，是有法可依的一种进步的表现，是民众信任政府，愿意接受官吏裁决的表现。同时，诉讼的展开，也有利于抑制吏治腐败。如果民众争端不由官府排解、解府失去权威，那么社会危机将会更快蔓延开去。     

创新能力的心理机制分析

随着时代的发展，世界各国对人的创新能力的培养十分关注。许多心理学家、科学家、教育家甚至哲学家都积极致力于创新能力的研究。在基础教育改革中，培养学生的创新能力已成为一个重要的课题。创新能力是做为智慧生物的人类普遍具有的才能。这种能力存在于每个正常人的能力结构中，不论其文化水平高低和社会地位如何，都具有一定的创新能力。当然，创新能力是有层次的，它可以根据创造成果的新颖独特程度和价值的大小来划分。学生的创新能力一般说是处于较低的层次。正因为它有层次，才需要加以培养和提高。在此，笔者仅就创新能力的心理因…