山水风物几多情 恰是最动诗人心——论安顺明清山水风物诗

安顺明清的山水风物诗描写了安顺的奇山异水、生活风貌、民风民俗,具有鲜明的乡土气息和民族特征,意境清幽静谧,色彩艳丽,情趣活泼,展现了优美与壮丽的艺术风格。     

论王维山水田园诗的艺术特色

王维的田园山水诗之所以能取得很高的成就,是因为能把诗和画溶为一体.苏轼在《书摩诘兰田烟雨图》中说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗.”他的这一评价,高度地概括了王维把诗画结合的艺术特色.王维继承和发展了中国传统的美学思想,从而成为把诗歌和绘画高度结合的开创性的典范.     

唐代贬谪山水田园诗的艺术特征及其影响

唐代贬谪山水田园诗是贬谪诗人在极度困厄中焕发出来的悲剧之美,具有很高的艺术价值。其在创作主题上以思乡望返和抒发悲愤情感为主,喜欢通过岭南意象表达激烈的情感,悲剧意识浓厚,对贬地的审美态度从排斥到逐渐接受。这种艺术特征是受其独特的生活经历、历史地理环境和心理结构影响,具有鲜明的时代特征。     

论王维山水田园诗的艺术美

王维是盛唐开元天宝年间活跃于诗坛的著名山水田园诗人,称他为山水田园诗人,并不意味着他只写山水田园诗。其实王维的诗歌内容相当丰富,题材也十分广泛,但最能代表他在诗歌创作上的艺术成就的,仍然是他创作的大量的山水田园诗。王维的山水田园诗,在艺术上达到了极高的造诣。他既是诗人,又工于绘画,还精通音律。作为一位具有广博修养的艺术家,他在诗歌创作中表现出杰出     

从风物、传说证明德斯里是云南濮人的发祥地——兼论德斯里濮人的流向

濮人是分布在我国西南地区的一个古老的民族群体,地处我国西南边陲的云南是古代濮人的重要聚居区,位于滇西澜沧江西岸的德斯里是云南濮人的发祥地之一,早在新石器时代晚期,便有濮人在此繁衍生息,我们除了通过当地的原始文化遗迹及相关历史文献资料加以考证外,还可以进一步从当地的风物、传说等方面加以求证。     

论“诗情画意”之生成——以王维山水田园诗为例

王维山水田园诗独特的诗情画意历来被后人所激赏,如何创造这种诗情画意的审美艺术境界是值得我们研究的问题。大自然与人类情感有着本质相通处,只有当人类拥有真情时才能够进入情景交融境界。如果能以欣赏绘画的方式去感受身边发生的一切,再加上一定的艺术表达技巧,我们甚至能够把诗情画意推广至各艺术门类。     

清幽澹远的歌吟——论王维山水田园诗的意境美

田园诗起源于魏晋,到唐为极盛,而唐代山水田园诗派则以王雏为代表,其诗色彩清淡明丽,意境深远自然,以田园的情趣领略山水,又以山水的眼光观赏田园,既概写雄奇壮丽的景物,又有细描自然的情态,表现了诗人隐逸恬静的心态和闲适自足的情怀.王雏的山水田园诗可分为三大类：一是一般的风景诗;二是以田园生活为背景的田园诗;三是以描绘祖国山河为题材的山水诗.艺术上色泽明快,意境清幽澹远.     

耳边的王维——浅析王维山水田园诗“诗中有乐”的声音艺术

本文围绕王维诗歌＂诗中有乐＂的艺术特色,具体阐释了五诗中乐的标准、内容、写法及意蕴。     

幽篁琴韵爱清绝——论王维山水田园诗的音乐美

王维精通音乐,其山水田园诗很集中地表现出音乐美、诗画交融之浑融美,形成了颇具影响的“有声画”。本文第一次系统地、深入细致地从音乐美的角度来探讨其山水田园诗的浑融美,抉发其艺术隐微。王维以音乐家的敏锐,创造性地运用音乐的时间性、空间性、运动性来描摹景象,表情达意,写声传神,而得其天机意趣,浸融着诗人浓郁的情感。其生动鲜活的真正意义上的“有声画,”冲澹而兴味悠长,清婉流丽,使人如临其景,如闻其声,对古典诗歌艺术作出了巨大的贡献。     

从归隐江湖到追求舒展人生——论魏晋、唐代山水田园诗的精神内核

魏晋时期知识分子的生存环境恶劣、遭遇信仰危机、无法改变现状等刺激了山水田园诗的兴起,并使该时期山水田园诗表现了当时知识分子在内忧外患的恶劣现实条件下,超脱名利,返归自然,寻找人类自由精神的特质。这些特质在唐代被继承,并进一步表现为强烈的时空意识,以及寻找生命终极价值的超越情怀。魏晋和唐代山水田园诗的精神特质可以在儒家和道家的“天人合一”、“抱心守灵”中找到根源。     

为诗不必语高深——南蛮诗歌艺术片论

南蛮是一个兼有现实主义风格与浪漫主义情怀的诗人。其诗集《水》集中表现了以下艺术特征:一是直白的诗意与直接的抒情;二是超越时空的全能视角与瑰玮奇崛的想象;三是排山倒海式的铺陈与夸张精妙的比喻。     

为诗不必语高深——南蛮诗歌艺术片论

南蛮是一个兼有现实主义风格与浪漫主义情怀的诗人。其诗集《水》集中表现了以下艺术特征：一是直白的诗意与直接的抒情;二是超越时空的全能视角与瑰玮奇崛的想象;三是排山倒海式的铺陈与夸张精妙的比喻。     

窥自然之秘藏 为绝诣之冥赏——阮大铖山水田园诗散论

阮大铖的诗歌创作中 ,山水田园诗艺术成就最高。其山水诗超尘脱俗 ,达到了形释神愉之境 ;其田园诗画面清新 ,境界空灵 ,渗透着封建文人的审美情趣     

圆光含万象 碎影入闲流——论王维山水田园诗的“光”之美

唐代诗人、画家王维(701—761)在他的山水田园诗里,非常注重描绘大自然中不同时段、不同视角、不同种类的光线。他运用明暗对比、光影互动、光色交织、冷暖反差的多重手法,描绘了千变万化的日光、月光、天光、水光,构成了笔下山光云影、溪闪林明、日暗月朗、湖白潮青的意境,给人以生动美感,为诗意表达和情感抒发起到了很好的助力作用。本研究从新的命题、新的视角出发,阐释了诗中光与景、境、情的关系,对当代王维的诗歌研究做出了积极的贡献。     

“狭窄的心”与“大的宇宙”——论冯至《山水》的艺术哲思与世界性视野

冯至的散文集《山水》具有独特的艺术性、丰富的思想性以及复杂的文化性,表现了冯至对自我文学创作、诗学艺术的总结与反思,以及对中国传统文化的“世界性”思考。具体呈现为：创作上受西方绘画与雕塑的影响以及中国传统抽象写意式的熏陶,给文本营造了雕塑般的立体感与去时间性的静默感,增加了文章的“涩”度;艺术上对于“美”的本质何为以及“美”如何呈现的艺术追问,深化了他的诗学观念;在创作与艺术上的思考进而又催生了他对于“中国—世界”这一文化关系的思考。     

论谢灵运创作的“仕”“隐”纠结——以山水隐逸诗为中心

谢灵运是中国山水诗的开创者,也是一个备受争议的诗人。其创作生涯中一直存在着"仕"与"隐"的矛盾纠结,具体体现在诗歌思想内容和言行两个方面。这与其所处的魏晋南北朝时期特殊的时代和家族因素的影响密不可分,而谢灵运本身的人生经历与个性性格则是造成其"仕""隐"矛盾的根本因素。     

诗是生命的延续——论马来西亚诗人吴岸和他的诗

马来西亚杰出的民族诗人吴岸的诗不仅带有热带丛林的地方色彩和民族特征,而且又呈现出人类共有的主题和世界性意义。他的创作从他所处的时空背景和生活经验出发,不断丰富和发展了现实主义创作,做到了本土性、民族性与世界性的有机结合,融汇中西,独树一帜     

最是诗香能致远——培养学生诗性的几点思考

老诗人圣野说:“一个自幼受儿童诗熏陶的人,长大肯定是个有是非观,有真情实感的人.”“读诗的孩子不会变坏.”把诗歌引进课堂,让孩子读诗、赏诗、写诗,就是对他们进行美的教育,因美而真,因美而善,以美育人.利用晨读、阅读课把孩子领进诗歌的大门,从“诵读”到“欣赏”,从“模仿”到“创作”,让诗情在每个孩子的心中流淌,启迪心智,丰厚底蕴,培养诗性,提高学生的语文素养,让儿童诗歌充分发挥其价值功能.     

最是倾心人情美——论竹枝词与土家族民歌的美学特征

竹枝词是我国古代独具特色的民歌诗体,而现代土家族民歌又体现了古代竹枝词的审美特征。竹枝词与土家民歌共同具有三个维度的美学特征,即清新婉转的自然美、淳朴无华的爱情美、诚挚善良的人情美。     

“心同野鹤与尘远,诗似冰壶彻底清”——论韦应物的清美诗风

韦应物是唐代著名诗人 ,其诗清雅淡远 ,形成其清美的独特诗风并表现为清淡平和、清幽冷峭、清雅高古、清新自然的鲜明艺术特征。这主要是其长期受禅寺山林生活的浸润和影响 ,也是其高洁人格与品行的表现和反映 ,更是其对传统清美诗风的崇尚、继承、发展和自觉追求的结果。