动画实践教学对大学生创新能力的培养

将创造性思维引入动画实践教学中,通过调动学生对于思维深处模拟想象的向往,对提高学生思维的质量与效率有一定作用。与传统课程不同的是,动画实践教学及其创作是一种“想入非非”的艺术创造活动,而不是简单的技术上的追求,通过实训实验可达到培养学生创作能力的目的。     

回到童真的世界——谈动画创作中的儿童思维

文章从儿童心理学与动画特性的角度提出了动画创作与儿童思维的天然联系,首先总结了儿童思维的特点,其次分析了动画的特性,在此基础上指出——儿童思维是动画创作的灵魂,动画创作促进儿童思维的发展,并提出,动画创作者要拥有儿童思维,永葆一颗童心,才能源源不断地创作出优秀的动画作品。     

浅谈动画创作的创造性思维培养

本文从动画创作者进行创造性思维培养的必要性出发,以动画专业学生为对象,对动画创作者需要进行的创造性思维培养的内容和培养方式进行了设想和分析。     

浅谈动画创作的创造性思维训练内容与方法

文章从动画创作者进行创造性思维训练的必要性出发,以动画专业学生为对象,对动画创作者需要进行的创造性思维训练的内容和训练方式进行了设想和分析。     

定格动画与动画教学研究

定格动画由于其制作技术难度低,创作周期短,想象空间和创造空间大,受到了初学动画者的青睐。这种动画形式是一种最为原始的动画形态,可以最大限度地发挥学生的想象力和创造力,制作出来的动画短片视觉效果强,对于开发同学们的创作动画兴趣,培养创作灵感和动手能力具有很大的作用,我们应该在动画教学中融入这种定格动画创作环节。     

浅谈影视史学领域里的中国历史影视剧创作

影视史学作为一种新的历史思维方式和历史表述方法,是普及历史教育的最佳途径。中国历史影视剧的创作应遵循"客观历史精神和主观艺术想象二者之间的和谐与统一"的原则,既不能悖离历史事实,又要能具有一定艺术魅力和教育效果。     

从思维方式看音乐的美

本文力图从音乐作品的创作与表达中，形象思维与抽象思维两种不同思维方式的交织与转换的角度入手，阐述人类思维在音乐创作与表达中的一般规律，提出：形象思维是结构一切音乐作品的精神活动的基础：抽象思维是最终完成音乐作品以及进行理论探索的唯一思维方式：一切成功的音乐作品都是形象思维与作品以及进行理论探索的唯一思维方式；一切成功的音乐作品都是形象思维与抽象思维凝聚的复合体     

动画视觉传达创意线索系统初探

动画艺术是最富于想象和联想的艺术形式之一。然而中国动画创作与发展的一个重要瓶颈就是动画创意的薄弱和贫乏,这是动画界不争的事实与共识。本文基于这样的窘境背景,围绕着动画创意造型这一动画创作的基本问题,对动画造型设计进行分析、归纳,并沉淀出一些创意线索,以此对解开动画创作之瓶颈提供必要的理论与实践的支持。     

略论高校动画专业设置儿童文学课程的必要性

在高校动画专业基础课程中设置儿童文学课程很有专业的针对性和现实的必要性。在实践操作层面,儿童文学课程可以直接为学生的动画创作提供素材和灵感,成为动画编剧的情节来源;在思维训练层面,儿童文学课程能够帮助学生熟悉少年儿童的思维方式,进而把握动画构思的基本要领;在人文素养层面,儿童文学课程的学习有利于学生葆有一份童心童趣,更加真诚地投入今后的动画创作。     

歌唱训练中的模仿与思维想象

音乐与歌唱都是来源于模仿与思维想象。音乐的创作、歌曲的演唱,它们成功的第一行为要素皆源自于丰富的思维想象与细心的观察和模仿。可以说模仿与思维想象是音乐创作、歌曲演唱的奠基石。模仿是学习之初的一种方式。艺术形式模仿则应打破模拟的束缚,突出个性,表现自我性情,即所谓青出于蓝而胜于蓝;而思维与想象则是较为复杂的心理过程,歌唱训练中正确的理论和认识,是完全依靠思维与想象的。作品的思想感情及所要表达的情感意境是歌唱艺术中最为重要的表现内容之一,而要完成这一点,歌唱者则必须依靠思维与想象对歌词进行正确理解、认识和分析,才能将其准确、生动地表现出来。     

简析交际中的语言与文化的差异

由于语言与文化之间的差异．一种语言有的词在另一种语言中没有对应的词．或者说明词的空缺，这种空缺必然会造成语义的差异。这种差异体现在词汇和词义联想之中．词义联想属于文化信息差异。这种差异又体现在东西方文化方面。东西方民族在词义联想上必然存在着较大差异。要消除这种差异必须了解对方的文化及风俗习惯。     

豪放与崇高 --论中西方两种文学精神的文化内涵

豪放与崇高分别是中西方文学理论中的两个重要命题。从文化内涵的角度来看，它们都是人的主体精神，主体意识的觉醒和高扬在文学创作中的体现，只不过这种主体精神和主体意识在中西方两种文化中的体现形式不同而已。本文就从这一角度，对这一问题做些思考。     

从文化差异中探析旅游文本翻译

旅游是典型的跨文化交际活动,哲学观及文化背景等差异在一定程度上阻碍了旅游活动的发展。译者只有熟悉中西方的文化差异,采取合适的翻译方法和策略,才能使旅游文本译文符合西方的审美观和思维方式,使外国游客更好地了解中国文化。     

想象:一种不可或缺的文学元素

近几年来,文学创作中想象力的缺乏问题成为文坛的热点,得到众多作家和学者的关注.文学想象力萎缩的原因与文艺观以及大规模的"复制"与互文"拼贴"这一工业社会的文化特征有关.文学要有想象力,必须建立"心灵真实"来消解文学对生活经验的依赖,以作家的虚拟化世界转向文本的过程中充分发挥作家的想象力,展示人类精神世界的各种可能性为策略,解构"复制"与"拼贴"对文学的影响.     

《大闹天宫》场景中建筑造型的文化内涵

《大闹天宫》的场景设计蕴涵着民族文化的丰富性。其建筑造型设计所包涵的传统文化内涵,是动画场景创作的艺术升华和文化品质呈现以历史文化记忆为底蕴向创新思维转换的智慧源泉,深入研究和挖掘其建筑造型中的视觉元素不仅为现代动画场景设计开启一扇智慧之门,而且对其吸收和借鉴还可增加场景设计的文化内涵和时代气息,也是对中国传统文化的继承和发扬。     

汉画像折射出的宗教信仰探析

两汉时期,汉画像从产生到衰落,展示了汉代从原始的本元化思维——神化儒家思想——道教神仙思想——佛道共存的淡泊的思想的发展历程,从一个侧面反映了汉代民间的宗教信仰,传达出追求永生、向往自由的浪漫思想。     

论中西方境界论的差异

如果说境界是趋于对非感性世界的追问,那么,中西境界论因为不同文化背景和思想惯性而具有不同的结构形态。     

沈从文的乡土创作情绪

沈从文营造的桃花源式的理想家园,具有诗一般的情调和悠远恬淡的意境,充分展示了乡土中国传统的诗意想像,超越了中国二三十年代乡土小说狭小视野和一般的温情感伤情调而具有了文化的标张与价值忧患的自觉,并借以表达对于一种文化价值的追怀与呼唤。他以忧郁的目光来看取湘西乡土的美丽,抒发了情感、质感迥然有别的“乡愁”,是现代乡土题材小说不同的创作倾向和叙述模式,体现了作家独特的创作情绪。     

中国动画形象设计——动画形象内外两个层面的关系

动画形象设计是评价一部动画片的前提条件。一部动画片即使有再好的故事情节,而没有优秀的动画形象造型,它也将是不完美的动画创作。动画形象设计所具有的标志性要素可以分为“内”“外”两个层面进行分析和研究。内部层面即动画角色给予动画欣赏者隐藏在意识层面的内容;外部层面即动画角色给予动画欣赏者表面的最直接特征。而分析研究它们之间的依存关系更是对中国现行动画形象设计的深入思考,也可以为中国动画形象设计的思维方式提供借鉴性指导。