浅谈小学美术水粉画教学

<正>水粉画是更符合小学生身心发展特点的画种。一听说要画水粉画,学生的情绪是那么的兴奋,因为水粉画色泽鲜明、艳丽,覆盖力、表现力强。水粉最突出的特点是容易调和,学生能轻易地调和出千百种丰富的色彩,而且也比较容易表现,厚涂时具有油画一样的覆盖性及较强的附着性,薄铺时又似水彩般     

水粉画

廖彩藻（1949-）,广东技术师范学院美术学院副教授,2009年11月在福慧美术馆举行“廖彩藻从教30年美术作品展”。这里刊出的是2幅水粉画。     

试论水彩画发展中的问题及对策

中国的水彩画发展趋势一直游离于油画与中国水墨画之间，使得大量的水彩画作品舍弃了自身的优势，一味资鉴其他画种的表现技法，失去了水彩画形式语言的特质。基于此，探讨水彩画的艺术理路、制约因素和发展趋势显得尤为重要。     

水粉画的写生技巧

水粉画是用水调和含胶质颜料制作的色彩画。从形式上看,水粉画有些近似于油画,也有些近似于水彩画,然而是油画和水彩画所不能代替的。它作为一种绘画形式而具有自己鲜明的特点。水粉颜料纯度高,色彩艳丽明快,并有遮盖力;工具简单,制作方便;表现力较强,既能写实描绘也能装饰表现,既能平涂也能渲染,既能表现出近似于油画的那种浑厚坚实,也能表现出近似于水彩画的那种明快流畅。因     

戴渝生水粉画

戴渝生．1953年生于重庆市,1990年毕业于四川美专（现重庆社会大学）工艺美术专业．从事美术教育工作三十多年．现为内江师范学院副教授。主攻色彩风景、装饰绘画．擅长速写。     

西方传统油画技法与东方绘画表现形式的渗透与融合

油画作为西方传统绘画艺术中的一个重要画种已有着几百年的悠久历史。它有着其独特的艺术语言魅力和特有的传统技法表现形式,经历了具象形式、抽象形式以及多样形式并存的几大历史阶段。油画技法,可以说是画家使用油画材料、驾驭油画艺术语言的方法：也可以具体地理解为在画布上的运笔,画面的处理,创造油画表面结构等等;更可以具体到一个画家如何让色彩、笔触完成其塑造立体感、表现空间感、展示自身的绘画性这样的功能。     

水彩画作品中"意境"的营造

中国水彩画很讲究意境的营造，意境的深浅雅俗决定了作品品位的高低优劣。要营造好意境，从表层看，要求画掌握好与之相适应的艺术形式；从深层看，更强调面要有诗人的情怀以及洞悉生活、领悟造化的素养。     

树叶拓画

材料工具：各种形状、大小不同的树叶、画纸、各色卡纸、双面胶、油画棒、水粉颜料、水粉笔、铁夹等。     

浅谈水彩画的艺术特征

水彩画始于欧洲已有相当长的历史,是一门古老的艺术画种。它具有清晰,明快、绚丽、高雅的艺术特色。早在意大利文艺蔓兴前期毒出现。18,19世纪的英国更是以精美的水彩艺术享誉世界。水彩画水色交融,以其清新透明、湿润流畅的艺术特色给人一种抒情美的感受。颜料系用胶水调削,可溶于水,利用颜料的这一特性,水的渗融效果及纸的底色,易产生透明意及轻快、湿润的艺术效果。有干,湿、粗笔等不同画法。始于15世纪欧洲,18世纪在美国有很大发展,19世纪初,流传世界各地并且有所发展。本文简单的谈了一下水彩画的艺术特征。     

创设多彩情境,激发涂鸦兴趣,提高绘画能力——浅谈幼儿绘画涂鸦兴趣的培养

每一位孩子的头脑中都有许多美好的东西、唯美的画面,都有强烈欣赏美、追求美的渴望,但感受美的能力和健康的审美观点却不是与生俱来的。多年幼儿绘画教学实践告诉我们,幼儿很容易对美术表现出自发的热情,但往往是浅层次低级别的兴趣,停留在好玩我喜欢的阶段,且具有不稳定性。因此,教师在进行美术教学活动时要善于把幼儿的浅层次兴趣延伸并提高到一定深度的动机水平上。     

浅谈吴冠中的艺术

"油画民族化"和"国画现代化",是中国美术界长期讨论的话题,本文通过对吴冠中先生作品的分析,进一步探讨中西绘画结合的可行性和必要性.     

水彩画的诗意性

水彩画的诗意性表现在水彩画具有诗一般的意境和诗一般的语言，它与诗有着相似的审美效应。发扬水彩画之长处，才能使水彩画在众多艺术形式中成为一种不可替代的艺术形式。     

议中国油画"民族化"的题材

本通过研究中国油画“民族化”的题材，结合自己的创作实践，指出中国油画题材的探索对形成油画“民族化”风格至关重要。     

浅谈抽象绘画的价值

相对于传统绘画而言的抽象绘画，超越了传统绘画，拓宽了艺术的领域，同时也建立了一种新的视觉经验，更新着艺术的观念，在人类的审美发展史上具有不可低估的价值。     

浅谈水粉画教学

文章从色彩的基本概念、水粉画的工具、用笔的技法、观察的方法及水粉画的基本步骤,对科学进行水粉画学习进行了全面阐述,并对初学者常见的一些问题进行了分析和提出相应的解决方法,力争使学生能够少走一些弯路,早日成为国家需要的合格人才.     

浅谈中西油画的流变

本文概述油画的起源至传入中国的过程及油画在中国的发展状况，分析油画材料的特性与绘画观念拓展的关系，最后从艺术的主体即画家的表现个性这个角度阐述中西油画的流变。     

传神达意,不断开创中国水彩画新时代

水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法,简称水彩.本文就水彩画材料选择、题材选择和画法选择进行了分析,以此试图创造出一个能真正传达水彩画蕴美的意境.     

水粉画经验浅谈

艺术作品最大的价值就是给人精神上的愉悦,折射出人类复杂的情感世界。要用水粉真正画成高品位的艺术作品,仅在画中能体现水粉特点是不够的,还需作者具备一定的文化、艺术修养。炫目的表现技巧,能使作者更准确地抒发内心感受;独特的审美角度,传递出各异的艺术信息。绘画的技法,直接影响着作品的艺术表现力、感染力和审美价值。     

水彩画和水墨画比较

水彩画和水墨画,一个是西方外来的绘画形式,一个是中国传统的绘画形式。由于各自所依赖的传统哲学思想不同,所以导致绘画观念、思维方式和审美情趣的不同。然而,两者在作画媒介上都用水作为中介,所以在绘画效果上又有许多相似之处。