奈保尔《模仿者》的霍米巴巴式解读

维·苏·奈保尔是英国文坛移民三雄之一,作为流散在别国的他者,漂泊是他生命的基调.多重的文化背景和丰富坎坷的人生经历使奈保尔一直在探寻文化身份下中间人的立足之地,《模仿者》就是他的一次伟大尝试.这部半自传式的小说展现了主人公辛格在一次次混乱和虚无中寻觅文化身份的煎熬.本文以霍米巴巴的后殖民主义理论为框架,分别从...     

反讽艺术的异曲同工之妙——试解读《围城》与《我是猫》

《围城》与《我是猫》这两部著作由不同国家的作者创作于不同时代,然而阅读它们时却是同样令人捧腹且深思,其中的妙处皆是产生于两位作家对反讽艺术的成功表现.从文本的独特视角到文本语言的叙事方式,反讽艺术的悖逆形态在两部作品中的体现,可谓淋漓尽致.两部同样围绕知识分子展开的小说,前者主要以全知上帝的视角来叙事,后者则是巧用猫的眼来看世界,两者都颠覆了普通人的感观世界.叙述方式上两部作品都采用有意克制与特意夸张形成张力,给读者更多的空间去思考.     

对自由爱情的反讽——解读《伤逝》

文章认为鲁迅的《伤逝》表达了一种对自由爱情的反讽,这种反讽意义是通过两个要点来完成的:一是小说叙事与其语境的对立;二是《伤逝》主题内涵中所表达的自由恋爱与传统婚姻的殊途同归。     

V.S.奈保尔《模仿者》的多重主题解读

《模仿者》是维.苏.奈保尔的一部重要的有关第三世界政治的后殖民小说,涉及后殖民文学的多重深刻主题思想:模仿、身份、流亡、种族冲突、前殖民地与宗主国的关系等等。小说不仅再现了新近独立国家所面临的种种困境,民族主义者的两难境地,更重要的是揭示了长期的殖民统治和殖民教育给被殖民者造成难以摆脱的殖民心态以及由此产生的心理扭曲和人格分裂。     

论《觉醒》中的情节反讽和结构反讽

《觉醒》通常被认为是一部表现女性主义思想的小说,是对《一小时的故事》所表达的女性自由解放思想的深化,但申丹却从《一小时的故事》读出了反讽,故有必要对《觉醒》中的反讽加以分析。从情节反讽和结构反讽两方面对《觉醒》进行解读,发现作品对埃德娜在追求自由独立中所表现的盲目和冲动持保留和批评态度,并通过对埃德娜的反讽强调女性主义运动需要坚强的意志和理性的行动。     

反讽与悖论——张天翼小说讽刺艺术论

作为英美新批评理论中的两个重要概念,反讽与悖论的本质作用是制造"意在言外"的艺术效果,所以也可借用来分析张天翼的讽刺小说。张天翼善于选择不同的角度来展现他笔下四类讽刺对象的思想实质和精神面貌,并创造性地运用了反讽和悖论,由此产生的场景反讽、情节反讽、叙事者悖论和悖论式语言情境成就了张天翼小说独特的讽刺艺术。     

《金瓶梅》与《红楼梦》寓意、反讽艺术比较

主要分析《金瓶梅》和《红楼梦》的寓意和反讽艺术。两书分别在欲和情的漩涡中，展开对人物命运和现实社会的描写，从而寄寓作者对现实的不满以及理想破灭的无奈与悲悯。另外，两书均以强烈的反讽意味，对污浊的社会现实进行无情的嘲讽和颠覆。     

卫道与伪道--论《肥皂》的反讽艺术

反讽作为文学批评术语具有多义性和难解性，从反讽的角度解读鲁迅的小说，在鲁迅研究界只初见端倪。作为鲁迅讽刺艺术经典之作的《肥皂》，可以依据反讽所具有的双重意义结构，从言语反讽、情境反讽和总体反讽三个层面上进行观照。     

论《最后的常春藤叶》的叙事反讽

作为叙事性文本,《最后的常春藤叶》成功运用叙事反讽艺术,通过绝望/希望、绝情/温情、道德/艺术等悖论元素形成了强大的叙事张力,充分表现了作者对＂为艺术而生＂之艺术精神的无比崇尚。从言语反讽、情境反讽和结构反讽三个层面深入分析文本,读者能够比较清晰地透视作者隐藏于文本深处的叙事意图。     

相反相成话修辞——浅谈英语中的反语、反论与矛盾修饰法

反语、反论、矛盾修饰法三种修辞格看似矛盾对立，实则和谐统一。从语言结构、语用效果等方面逐一分析，并结合大量例证，可以帮助广大英语学习者对这三种易混淆修辞格的用法异同有进一步认识。     

反语的语用与认知阐释

20世纪70年代以来,试图从新的视角描述、阐释反语的理论层出不穷,但有较大影响和说服力的是Sperber＆Wilson（S＆W）关联理论框架下的反语回应理论,他们一反传统的语义或语用替代法,从心理、认知和语用相结合的角度对反语的生成和理解进行全新的动态的研究。本文首先简单回顾传统语用模式中较为典型的反语研究理论,分析其不足,再通过实例详细阐释S＆W的反语回应理论,以说明其理论在反语生成和理解方面研究的突破性。     

反语的语用理解

反语（Irony）是指说话人所说的话在字面上与他想要表达的意义恰恰相反，是一种通过正话反说或反话正说来取得讽刺、幽默等效果的修辞手法。本文借助Sperber和Wilson（1986／1995）的关联理论，指出反语理解是一个多维推理过程。反语交际发生时，听话人会结合认知环境，明显感觉到在话语和整个认知环境之间存在不匹配、有悖听话人的心理期待。在寻找最佳关联的过程中，听话人于是推测这种不匹配不是无缘无故的，而是说话人有意为之，代表说话人的某种批评性评判或评价，进而推断该话语是讽刺性话语：传递讽刺、挖苦、戏谑、诙谐、嘲弄甚或幽默等态度。其次，交际者的心态，语气、语调也能帮助听话者识别反语的真正内涵。     

原型理论与言语反讽的认知解读

言语反讽是一种语言认知现象,体现话语字面意义与隐含意义之间的差异。原型理论对解读言语反讽意义的认知机制有一定的阐释作用。言语反讽是基于原型的范畴,若言语满足具有一定条件的反讽环境即构成反讽原型,则言语反讽范畴中的成员根据它们与反讽原型的相似程度判断其反讽性。     

反叛与颠覆——反讽视境观照下的《第二十二条军规》

反讽是<第二十二条军规>的一大显征.约瑟夫.海勒在荒诞悖谬的情境(情境反讽)和戏谑调侃的叙述(叙述反讽)中深刻地展现了悖逆杂陈的现实本真状态,对充满无常、悖论和荒谬的战后社会和人生困窘境遇进行了一种带有反叛与颠覆意味的哲理性反思.     

《阿芒提拉多酒桶》的反讽艺术

爱伦·坡具有哥特色彩的著名恐怖短篇小说《阿芒提拉多酒桶》有效地运用了反讽的叙述手法;通过文本分析,笔者在这篇小说中发现了言语反讽、情景反讽、结构反讽三种反讽类型。这三种反讽的运用产生了显著的美学效果,有效地揭示了爱伦·坡惯于描写的复仇、恐怖、死亡等哥特主题。     

反讽：现代小说一种特殊的叙事方式

中国现代小说区别于古代小说一个显著的标志就是叙事方式的改变。其中,反讽叙事,就是一个特殊的例子。在反讽叙事文本中,作者运用设置超叙述层、启用不可信叙述者、以及隐含作者与叙述者演双簧等表现手法,使故事表层叙述与深层内涵构成强烈的反讽,有效地扩张了文本的意蕴,增强了作品的艺术张力。这是一般叙事方式所无法达到的艺术效果。     

论《致他羞涩的情人》中的"文学张力"

英国诗人马韦尔的名作《致他羞涩的情人》一诗中，处处体现着“文学张力”的作用，并以“含混”，“反讽”，“悼论”的形式表现了出来，这几个因素共同起作用，使得诗歌在对立状态中互相抗衡、冲击、比较、衬映，并使诗歌在意义上成为平衡的整体。使读者的恩维不断在各极中往返、游移，在多重观念的影响下产生的立体感受。而诗歌中的意象又不断发射出新的审美信息让人猜不透，外包的“象”和内含的“意”相互作用，产生张力，使文本圆涨。包孕无限的意蕴。     

莎士比亚剧中人物的“女扮男装”及其反讽艺术

莎士比亚剧中人物出现了不少“女扮男装”的角色。女扮男装作为一种戏剧反讽的艺术手法,对拓展戏剧情节、深化作品主题发挥着讽喻奇巧、举足轻重的作用。全文从女性主义视角出发,剖析了莎剧中“女扮男装”人物的反讽艺术及其社会意义。