普契尼及其歌剧《蝴蝶夫人》的简析

吉亚卡默.普契尼(1858年6月22日-1924年11月29日)是继威尔第之后意大利最为伟大的歌剧作曲家,他采用一些老式规则中决不允许的各种和弦的奇怪结合使歌剧听起来更为震撼,一生创作12部经典的歌剧。第一部歌剧为《群妖围舞》,随后的《马侬.莱斯科》、《波西米亚人》、《蝴蝶夫人》、《图兰朵》等等20世纪伟大的歌剧作曲家普契尼及其歌剧《蝴蝶夫人》的简介与分析都成为一部又一部的经典流传至今。而以亚洲日本长崎为背景的《蝴蝶夫人》更是不朽中的经典。本文结合普契尼的歌剧创作特点以《蝴蝶夫人》为例进行了介绍与分析,能较为直观的了解把握普契尼的歌剧特点。     

普契尼歌剧的创作风格

普契尼是19世纪西方真实主义歌剧巨匠之一。其一生创作了12部歌剧,他擅于从最平凡的生活中捕捉平民小人物的喜怒哀乐。文章以普契尼的歌剧创作历程为主线,探究普契尼歌剧创作的真实主义倾向、富有抒情性及美感的音乐旋律、东方音乐元素的成功运用以及独特的唱段形式等风格特色。     

浅析莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》的演唱

歌剧《费加罗的婚礼》是莫扎特根据法国作家博马舍的戏剧费加罗三部曲中的第二部改编的。本文主要论述了莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》的演唱。     

浅析中国歌剧《山村女教师》

歌剧《山村女教师》主要讲述了支教贫困山区的女教师杨彩虹,为教育事业奉献出了宝贵生命的感人故事。这部《山村女教师》是我国著名作曲家郝维亚应邀为国家大剧院开幕两周年的精心打造的一部献礼剧目,并由著名作家刘恒先生担纲编剧的一部三幕歌剧。本论文梳理了中国民族歌剧女性人物形象的演变,着重对杨彩虹这一人物的形象塑造和主要唱段进行了分析。最后揭示了歌剧《山村女教师》对我国的民族歌剧发展启示以及它的美学价值所在。     

浅析普契尼歌剧《蝴蝶夫人》的艺术特色

普契尼是19世纪未至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一,本文分析了他的重要代表之作<蝴蝶夫人>的创作背景及其现实性、抒情性与戏剧性的创作特色.     

浅析普契尼咏叹调《我亲爱的爸爸》的演唱分析

歌剧的演唱不仅需要对其背景、剧情、角色、歌词、情感等方面作一个深入全面的了解,更需要我们在演唱时融入自己的感觉,进行二度创作,以便更好的演绎和诠释作品。     

浅析西洋歌剧咏叹调的演唱特点

一、西洋歌剧咏叹调的基本意义和基本分类咏叹调是歌剧中重要角色的独唱曲．是人们欣赏歌剧音乐的核心部分,是展现人物内心独自或交流、倾诉感情的重要创作手法。咏叹调承担着抒发和刻画人物内心感情的深刻作用．其高超的声音技巧和歌唱家美好的音质．能够激起观众特殊的审美享受．因此歌剧咏叹调在歌剧中起着令人瞩目的重要作用。     

浅析莫扎特歌剧咏叹调《鞭打我吧》

《唐璜》这部歌剧是莫扎特的代表作之一,《鞭打我吧》这首咏叹调是歌剧《唐璜》中的一个经典唱段,由剧中的一位乡村女孩采琳娜所演唱的,是声乐教学中的一首经典曲目,莫扎特用音乐将人物展现的格外富有生命力。这首歌描写的是她向爱人马塞托认错时的那首咏叹调"鞭打我吧,马塞托",前半部分唱的可怜兮兮,祈求丈夫的原谅,当乐曲变为6/8拍时,她却突然变的若无其事,唱起了"我愿生活风平浪静,永远欢乐相亲相爱…"充分表现采琳娜那没心没肺的性格。莫扎特善于用音乐来塑造人物,表现人物的内心情感,通过音乐使人物更加活灵活现,剧情丰富生动。本文通过根据采琳娜的艺术影响,对该作品进行分析,这首作品是抒情性和艺术性的结合,在演唱时对气息的要求比较高,音色也要有对比,才能完美的展现作品。     

歌剧《茶花女》的音乐特点与演唱技巧分析

威尔第是著名意大利作曲家,其创作歌剧《弄臣》、《游吟诗人》受到人们的喜爱,其中《茶花女》是经典作品之一.本剧男主角阿尔弗莱德演唱的《沸腾的激动心灵》(又译为《沸腾的灵魂》)具有代表性、艺术性、技巧性,能体现《茶花女》音乐特点及演唱技巧.本文通过探析歌剧《茶花女》音乐特点及演唱技巧,以期表演者能精准把握人物及其情感,为提...     

普契尼歌剧《波希米亚人》中鲁道夫咏叹调分析与演唱处理

在《波希米亚人》中,普契尼在两个特定场景为鲁道夫赋予了两首咏叹调,用戏剧性的音乐笔触有层次地揭示主人公的思想感情和内心活动,多层面地描绘鲁道夫内心最微妙、最精细、最隐秘的情感活动和爱情历程,展现了主人公浪漫、柔情、悲剧的音乐形象,实现了鲁道夫戏剧形象和音乐形象的完美结合。     

通过歌剧《白毛女》浅析中国歌剧的发展变化

1945年4月,鲁迅艺术学院在延安成功地演出了由贺敬之、丁毅作词编剧,马可、张鲁、李焕之、瞿维等人作曲的歌剧《白毛女》。该歌剧一经上演,就在当时的延安引起了巨大的反响,并标志着中国首部新歌剧的诞生。歌剧《白毛女》取材于晋察冀解放区流传的一个民间传说"白毛仙姑"的故事,讲述了贫苦佃农杨白劳之女喜儿惨遭恶霸地主黄世仁的迫害,逃入深山变成"白毛女",后在共产党领导下农民翻身解放后,重获新生的真     

浅析歌剧《托斯卡》·女性人物形象及演唱特点

歌剧<托斯卡>中女性人物有着美若天仙、多疑善妒、思想单纯、用情专一和命运坎坷等特点,具有普契尼歌剧中女性人物的共性.咏叹调将托斯卡内心的极度矛盾和求告无门的绝望作了淋漓尽致的展示,具有强烈的戏剧感染力和震撼人心的力量.从真实主义创作角度出发,以抒情和浪漫气质的音乐,塑造了生动的人物形象.     

浅析普契尼歌剧咏叹调《冰凉的小手》

说起声乐的赏析我们不得不说声乐的发展史,当然发展史每一个地区都有自己的发展史。其中西方声乐史也就是欧洲声乐发展史,在世界音乐发展史上具有无替代的历史地位。声乐是艺术海洋中的一个重要组成部分,而一些优秀的声乐家就像大海里的珍珠一样,发出耀眼的光芒,本文将对歌剧《冰凉的小手》进行剧情分析以及演唱分析。     

浅析普契尼歌剧中的经典咏叹调

普契尼是意大利真实主义歌剧作曲家,其创作的歌剧是世界各大歌剧院竟相上演的主要剧目,歌剧中的很多咏叹调已经成为声乐比赛和声乐教学的必选曲目。文章从普契尼歌剧中的人物形象入手选择了其最具影响力的歌剧中的经典咏叹调进行分析研究。从而达到促进声乐学习效率和提高演唱水平的目的。     

简析歌剧唱段《娘在那片云彩里》的演唱技巧

唱段《娘在那片云彩里》选自歌剧《野火春风斗古城》,杨母演唱,笔者简析的目的,是希望通过对歌剧唱段分析的过程,收集相关资料,结合歌剧背景、人物分析、演唱技巧等方面的探究,能更好的演唱此作品,同时也为更多的演唱者提供相关的理论支撑。     

谈普契尼歌剧创作的音乐特征

普契尼一生中创作的12部歌剧都堪称是经典之作。在创作过程中,他不仅吸取其他作曲家的精华,而且也充分发挥了自己的创作才能,使得他的音乐旋律优美流畅,情感表达细腻悠长,音乐风格独树一帜,自成一体。普契尼的歌剧因其新颖的创作手法,至今仍然活跃在世界各地的歌剧舞台上。     

歌剧与艺术歌曲的特点对比

通过对歌剧与艺术歌曲的背景、内容形式、音乐表现形式等分析对比,揭示了歌剧与艺术歌曲的不同特点,展现了歌剧与艺术歌曲的不同艺术魅力．     

野性与死亡交织的爱情绝唱——浅析歌剧经典《卡门》的音乐主题

经典歌剧《卡门》是当今歌剧舞台上最受欢迎的优秀剧目之一。它曲折迭起的剧情、独特新颖的配乐手法、风格各异的合唱、异域风味浓厚的民族音乐素材以及丰富饱满、性格独立的各个戏剧人物形象无不一一吸引着世界各地热爱歌剧的观众们。它的主题音乐就是一支交织着狂野与死亡的爱情绝响，我们陶醉在其中却又感伤在其中。     

歌剧咏叹调《我心爱的宝贝》音乐分析与演唱处理

咏叹调《我心爱的宝贝》是歌剧《唐.璜》中一段非常抒情的男高音唱段,这首咏叹调旋律优美、抒情、风格典雅,洋溢着古典美的气息,然而演唱难度大,素有男高音＂试金石＂之称。文章介绍了作品的情节背景,进行了音乐分析,在演唱处理方面,从声音、气息、元音、节奏节拍、音准五个角度论述了这首咏叹调的特点以及演唱中需要注意的问题,使声乐学习者能够更准确地把握人物声音特点和演唱重点,提高演唱水平。