基于中国画线条美学特性的现代景观设计

形神兼备的线条艺术不仅是中国画传神写意的关键所在,而且在现代景观设计领域中也渗透着其深远的影响,成为一种内在的精神契合,无论是形体的委婉曲折,还是情势的摇摆飞动,亦无论是境地的虚实相济,还是气韵的鲜灵生动,无不淋漓尽致地在现代景观设计中显现出来,并作为一种深沉持久的中国意蕴遍布现代景观设计的每一角落,并发展成为一种强大的趋势,为现代人居环境的营造与美化提供远古的精神背景。     

论中国画线条

中国画是以线造型为主的艺术,线条逐渐发展成为独立的艺术形式。在中国画中,不论何种线条,都不仅用以表现对象的形、质、空间,还充盈着画家的主观意蕴和情思,并以章法、气势、虚实最终达成＂气韵生动＂这一绘画的最高境界。     

论中国画的线条

线条作为绘画中的一种因素,对于中国画来说极为重要,线条是中国画最重要的艺术语言,它充分体现了中国特色的美学境界。     

陈子庄中国画线条艺术探微

“以线造型”是中中国画艺术的特质。在中国画艺术中，绘画中的线条不仅袁现外在事物的形，而且被赋予了更深沉的精神性的意味。它一方面来源于画家个性气质的反馈，另一方面也来源于书法性的独特的审美意境。陈子庄的艺术充满了线性意味的特征，其独特的“简”笔绘画。造就了其绘画独特的精神性风貌。以书入画使其绘画充满着书法性意味。而其田因诗话式的意境使其缭画内在的“意味”更为突出。     

中国画线条的节奏和韵律

线条的节奏和韵律是绘画中不可缺少的因素。对线条的形成和组合的灵活处理,增强了作品人物的整体节奏感;线条的粗细、曲直、长短等可以表现出作品的韵律感。通过对中国画家的不同作品进行分析,论述线条节奏和韵律在中国画中的体现。     

线条——画家感情世界的外化——解读中国画线条背后的隐陛世界

中国画线条不但以“写形”、“写意”，反映客观世界，而且“写心”、“写情”，尽情展示丰富多彩的主观认识世界。文章通过解读中国画线条背后的隐性世界，探究了中国画线条与画家情感世界的内外化规律。认为：中国画中的线条是中国画家笔墨与精神的结合体，是中国画画家的情感和生命留下的轨迹。画家的生活方式、人生经历、情感世界不同，所留下的线条轨迹亦不同。线条价值就在于线条能传递出各种不同的信息，并跨越无限的时空，不断映射出隐在画中的画家精邃的情感世界。     

中国画线条艺术之探析

任何种类的绘画都有自己特定的表现手段和物质材料,中国画的表现手段是以线条为主。我们在阐述中国绘画艺术的运笔、达意和运笔技法所含的画家个人特征时,都涉及到作为媒介的线条的问题。线条这一艺术媒介和艺术形式,关系着一般绘画作品的审美感,而对中国绘画来说,这一艺术形式的运用对造形、抒情具有重大意义,并且产生特别显著的审美效果。一关于绘画艺术中线条的起源,可以从我国古代有关记载中考察奴隶社会时期绘画艺术中线条的运用。《周礼·考工记》中曰“凡画绘之事,后素功。”“绘”指涂颜色,“画”指画线条。“画”与“绘”的区别,有…     

试析现代艺术设计中的中国画线条

中国画就是一种线条的艺术.线条既可以勾勒轮廓,丰富层次,塑造体积、肌理,还可以使其形体繁简呼应、粗细相间、虚实结合,营造出传神的意境.中国画线条艺术的最高境界就是以形写神,形神兼备,千百年来中国画家都以其也目标,而且在现代艺术设计中也具有很强的应用价值.本文通过对陶瓷、家纺和服饰设计的研究,对中国画线条在现代艺术设计中的应用进行分析与探讨.     

线条——画家感情世界的外化——解读中国画线条背后的隐性世界

中国画线条不但以"写形"、"写意",反映客观世界,而且"写心"、"写情",尽情展示丰富多彩的主观认识世界.文章通过解读中国画线条背后的隐性世界,探究了中国画线条与画家情感世界的内外化规律.认为:中国画中的线条是中国画家笔墨与精神的结合体,是中国画画家的情感和生命留下的轨迹.画家的生活方式、人生经历、情感世界不同,所留下的线条轨迹亦不同.线条价值就在于线条能传递出各种不同的信息,并跨越无限的时空,不断映射出隐在画中的画家精邃的情感世界.     

拾摭绘画线条谈中国画造型意象美

线条是绘画构成的重要语言媒介,线条的起源与发展彰显了绘画的审美趋向和文化选择。作为中国画造型核心构成元素的线条,展示了中国画形成的哲学理念和视觉习惯;作为中国画意象造型手段的线条,其本身所包含的意象美即是对中国画意象造型的印证。     

浅析中国画教学中线条的演绎

在美术教学过程中,有部分学生对于线条画法不够重视,不懂得线条是美术最基本的造型手段,是构成视觉艺术形象的一种基本因素。本文主要探讨中国画线条的演绎过程。     

高职艺术设计专业中国画课程的教学研究

在高职艺术设计专业设置中国画课程,对提升学生人文素养、拓展设计思维、丰富设计语言有促进作用。目前高职院校艺术设计专业中国画的教学应有明确的教学目标、合理的课时设计和有针对性的教学方法,以更好地为设计服务。     

艺术设计专业中国画教学的改革与探索

艺术设计专业的中国画教学,不应只是笔墨、技巧的学习和训练,应根据专业培养目标,制定合理的教学计划,在教学内容上要向素质教育方面侧重;在教学方法上要进行几项革新。     

现代陶艺与艺术设计教学融合研究

艺术设计是一门综合性的交叉学科,教师想要在教学过程中获得良好的教学效果,就必须强化学生的创新意识培养以及强化学生的知识面拓展。现代陶艺的制作具有丰富的创新性和创作性,与此同时在现代陶艺中蕴藏着丰富的文化知识和人文精神,所以将现代陶艺引入艺术设计教学中具有非常良好的教学效果,能够有效促进学生学习质量的提高。     

高职艺术设计专业应开设中国画课程

从人才培养的素质角度,从人才培养培养的专业角度,从中国传统元素在现代设计中的作用来看,高职院校艺术设计专业应该开设中国面教学,并就如何开好这门课程谈谈自己的看法．     

中国画的线

中国画线条的突出特点是富有表现性,它的成熟经历了漫长的发展：从平实的线逐渐变为富有生命力的飞动的线条,从轮廓线到表现结构、空间、亮度的线条,从“存形”的线条到抒情的线条。最近几十年,特别是最近十几年,不少现代中国画家在继承前人技法的基础上,创造了许多前无古人的新线条。     

论“中国红”在现代艺术设计中的运用研究

色彩是艺术作品中不可缺少的元素,而中国红是色彩中不可缺少的一种元素,中国红被称为"国色",它承载着中国五千年传统文化的内涵。它被广泛的运用在国内标志性物体的设计中,从过去的五星红旗到北京奥运的火炬都采用了"中国红",可见"中国红"在艺术设计中的重要地位。     

中国画元素在现代建筑设计中的运用

建筑的设计表现是一门综合多学科多角度知识的学问,建筑设计师是需要多年的学习和实习经历才可以担任建筑设计人的,其中对于环境、物理学、结构、艺术表现等知识的掌握直接决定了建筑设计师的水平。由于以往我国在走批量生产路线,因此我国单一地区的楼房类建筑大多数带有同时期特点,也就是以往的千篇一律毫无新意的建筑表现,这与法国建筑师勒·柯布西耶所极为反对的建筑风格是有相似之处的,西方建筑历史也走过类似的路线,但是随着我国的不断发展人们对于建筑的要求和审美关注也越来越高,因此本文重点介绍中国画元素在建筑设计中的应用。     

论中国画的线条及形式美

线条是中国画塑造形象的基本形式和主要手段,它既状物又抒情,是中国传统文化的折射和传统审美观的体现.中国画的线条在长期的发展过程中大致形成了两类线条表现形式,其一是以工笔画形式存在的线,其二是以写意画形式存在的线.在中国画的花鸟、山水、人物画中蕴含着浓郁的绘画形式美感.     

线条--中国画的生命线

中国画是线条的艺术。笔墨在中国画上的意味表达是以线条为依托围绕线条进行的，千变万化都离不开线条。中国画的线条具有独立的精神意义。没有线条就不成其为中国画，没有线条就没有中国画家个人风格的形成。在中国画中线条的作用远远超出了塑造形体的要求，成为表达作者的意念、思想、感情的形式和手段，有了线条，中国画的艺术生命得以在此安顿，线条——是中国画的生命线。