从"对抗化"到"国剧化":"五四"戏剧理论批评

“五四”戏剧理论经历了从“对抗化”到“国剧化”的发展过程。所谓“对抗化”，不仅指新旧两派的对抗行为，而且指新派戏剧理论者站在西洋戏剧的立场对中国传统戏剧否定性的自我审视，及旧派戏剧理论者站在中国传统戏剧的立场对西洋戏剧的排斥性的他者批判；而“国剧化”则是站在世界立场更是站在民族立场，在积极梳理戏剧的审美本质特征、戏剧艺术的系统性、综合性和旧戏价值的基础上，对“话剧”与“戏曲”进行一次历史性的整合努力。     

话剧与戏曲的审美差异与文化整合

话剧与戏曲分别以近似生活原型的“白话”形态和以程式化为特征的“曲”的体式而体现出两“求真”与“求乐”的审美差异。这种审美差异既与话剧及戏曲所根植的各自的化土壤分不开，也与它们所承载的不同的“形式的意识形态”有关。而同时，作为20世纪中国戏剧化的一种结构性存在，话剧与戏曲从最初的历史遇合、经不断地交流碰撞而必然趋于整合。“整合”并非意味着取消话剧与戏曲各自的艺术本体性，实则表现出两在化交流的意义上的一种逻辑的、美感的协调及功能上的互补。而且正是在化整合所提供的超越差异与对立的立场上，才有可能建立起一种跨越化屏障的共同的戏剧诗学和包容着话剧与戏曲的新的现代戏剧史观。     

写出中国人特有的灵魂——话剧中国化审美论稿之三

每个民族文学的世界性价值是以其鲜明突出的民族特色为首要前提的。鲁迅的伟大理论与实践，“国剧”派“国剧”理论思考的偏颇，田汉早期大部分剧作民族风味的淡薄，曹禺和老舍的剧作高度中国化的成就，从不同方面不同角度告诉人们：话剧中国化最根本的审美要义，最高级的审美境界，是从生活出发，把人放在支配一切的地位，写出中国特有的社会存在和历史联系，特有的生活形式和斗争形式，以及处在这一切中的中国人特有的命运和灵魂。舍此而求其他，话剧中国化是不可能的     

文艺创作与先进文化建设

艺创作是化建设的重要组成部分，两相互作用，互动、互建。先进的艺创作应该对先进化建设起服务与促进作用，具体表现为：以审美的方式建设人的内在化环境；建造先进的化人格；建立理想的社会化秩序；建设规范、优美的民族语言。就促进先进化建设这一问题看，我国的艺创作现状大致有这样几种情况：一是同先进化同步，对先进化建设有积极的促进作用；二是化建设意识不自觉、不强；三是同先进化建设相抵触；四是先进性同落后性并存，对先进化建设有一定的负面作用。针对这各现状，应强调在艺创作中实施化建设战略，如政治化战略、经济化战略、人精神战略、法制精神战略、民族精神战略等，尤其要着力解决好“全球化与多元化”或“世界性与民族性”这一重大的全球性的化建设矛盾。     

语文教育现代化的几点思考

20世纪40年代初，冯友兰曾对现代化有这样的说法，可谓入木三分：“以前人常说我们要西洋化，现在人常说我们要近代化和现代化。这并不是专有名词上的，这表示近来人的一种见解上的改变。这表示，一般人已渐觉得以前所谓西洋文化之所以是优越的，并不是因为它是西洋的，而是因为它是近代的或现代的。我们近百年之所以到处吃亏，     

论当代新儒家的“新”

被中国大陆根本唾弃了的儒家文化,这几年在西洋和亚东骤然热了起来。西洋人目之为救世良方,东方“五龙”当之为治国精髓。实际上远在70多年前中国大陆一小批学者已经预言有今天儒家文化的复兴了,70多年来他们一直为儒学的“现代化”努力“创造”着。这些人就叫“新儒家”,他们的创造文化叫“新儒学”。     

以美育美——“文学阅读与创意表达”任务群的内涵理解与教学要义

“文学阅读与创意表达”学习任务群主要对应的是核心素养中“审美创造”维度的培育，重点在于培养学生的文学审美能力和想象能力。在教学过程中，应设计契合儿童身心特点的言语实践任务，引导学生进行深度的学习实践，使他们成为主动的阅读者、积极的分享者和有创意的表达者。这样可以帮助学生获得独特且丰富的审美体验，从而滋养和丰富他们的精神世界。     

王永民:围绕汉字大做文章

仓颉造字,没想到竟有一天,上下纵横几千年的挺端庄的四方汉字,在后采的计算机中输入时被“卡住了脖子”。受到挑战的不仅仅是中国的文字,也是整个东方文化面临的一种抉择。最终,是一位中国人实现了华夏文化与西洋文化的科学结合,使古老的汉字与西洋文字一并闯入信息时代。     

"人文化成"传统与中华审美人文精神

中华传统的精神化蕴涵着深刻的人精神和美育品格，形成于“轴心时代”的“人以化成天下”的命题奠定了这种化精神的基础。“循天道，尚人”的人倾向、“致中和，得其分”的中和境界以及“崇礼乐，赞化育”的美育工夫，构成了中华审美人精神由内而外、由体而用、由境界而工夫的基本内涵和总体风貌。中国传统人精神追求审美境界，中国传统美学境界则突出人精神，这就是中华审美人精神。     

湖北当代戏剧述评

戏剧文学一般可分为话剧文学、新歌剧文学和戏曲文学。话剧是在“五四”新文化运动时期通过借鉴外来艺术形式、结合中国的现实内容而形成并发展起来的。新歌剧也萌发于“五四”新文化运动,既借鉴了西洋歌剧也揉进了民族传统歌舞,是一个年轻、尚未定型的新     

论中国早期话剧

中国的话剧是在外国戏剧的影响下形成的。它的演变过程经历了早期话剧和现代话剧两个发展阶段,本文仅就中国早期话剧,即“五四”前的中国话剧的概貌作一粗略的追述与评说。 三 甲午中日战争以后,帝国主义列强加紧瓜分中国,中国社会矛盾更加激化,清朝政府摇摇欲坠。当时,爱国的知识分子为了寻求救国真理,纷纷向先进国家学习。他们不但学习先行国家的科学技术,也学习他们进步的文化艺术,来启迪民智,进行社会教育,以达到富国强兵的目的。我国的早期话剧就是在学习了外国先进的戏剧艺术之后产生的。     

论中国传统文化和戏曲对吴祖光话剧的影响

戏剧本质上是一种民族伦理观念和心理的戏剧化。吴祖光的话剧创作深受中国传统化和戏曲的影响。他的剧作在审美视角、创作方法、艺术技巧、戏剧语言等各个层面上，都蕴涵着浓郁的诗性特色和浪漫主义的理想色彩，形成了自己独特的艺术风格。“风格”是艺术创造的最高境界，也是审美主体与客体和谐一致，从而达到情景交融、物我相会的境界。     

利玛窦与马戛尔尼经运河输送西器经历之比较研究

运河一直是粮食、木材等传统货物的水上交通线，然而在明、清两朝各见证了一次西洋奇器的运输。利玛窦和马戛尔尼来华均试图利用西器打开中国的国门。在二人间隔的近两百年中，西方物质文明飞速发展，以西器为媒介不失为一个理想的方式。西器蕴含的先进技术，本应该引起明清统治者的警觉，然而，天朝上国观念和华夷之辨传统，使得两百年来中国对外部世界的态度却从未改变。万历帝接受了利玛窦“入贡的方物”，并允许他以“西洋陪臣”的身份留在北京，看重的是西器的玩赏性，以及利玛窦恭敬谦逊的态度。近两百年后，马戛尔尼带着代表欧洲最先进科学技术的礼物来到中国，而乾隆帝却只注重送礼的形式而轻视礼物的内容，在朝贡礼仪上锱铢必较，对其带来的先进科技产品却置若罔闻，错失参与近代化竞争的机会。     

托柳借酒表别情

唐代诗人王维诗画皆称一绝，其诗“诗中有画”，其画“画中有诗”。王维的山水诗和田园诗的主要内容是反映他厌倦官场生活，试图从佛教的禅理中求得精神解脱，在山林胜景中寻求清静闲适生活的避世思想。以实行人格化教育的教育家李叔同，其绘画、书法、音乐、表演、诗词样样都高明。他的画、音乐刷新国人视听。他是中国裸体画的第一人，也是最早介绍西洋音乐的人。值得一提的是，他留学日本首演《茶花女》，揭开中国话剧史。但是，为了苦难中的芸芸众生，李叔同皈依佛门，成为千古佛学的又—传人——弘一法师。     

试论闻一多诗学实践中的"东方色彩"

在中国新诗以“欧化”为“现代化”的转型期，闻一多因追求“东方色彩”而与时代主潮产生疏离。美国的新诗运动是促使闻一多审美潜意识中的“东方色彩”得以彰显的契机，但二者却有深刺的审美差异；尤其是进入现实语境后，“东方”更呈现出“他者化”色彩，闻一多以自己的诗歌构成对这一现实东方形象的逆向书写。     

带补丁的新装

清朝乾隆嘉庆年间,有一位西洋人,长期居住中国。时间久了,衣服也破了,但却无处制作新衣,十分苦恼。没有办法,只得找到一个中国裁缝,问他能不能做西服?裁缝回答:“只要有样式,就可以做。”于是西洋人就拿了一套西服,让他照着样子去做。过了几天,新的西服做好了,西洋人拿来一看,果然不错,长短大小全都一样,可是翻到后面一看,突然发现剪去了一块,又补缀了一块。西洋人感到奇怪,问他为什么这样做?裁缝回答说:“这是完全照着你的样式做的呀!”西洋人听了,恍然大悟,原来他的西服样式后面有一补丁。这个有趣的笑话是对机械唯物主义者的一个绝好的讽…     

近代学前教育课程中国化探索

1903年湖北武昌幼稚园产生后，中国有了学前教育机构。但这却是从东、西洋搬进来的“成料”，并不适合中国的国情。“五四”运动之后，特别是20世纪二三十年代，幼教专家们进行了艰苦的实验探索，初步建立了中国化、科学化的学前教育课程体系。这启示我们，必须坚持学前教育课程的中国化，努力建设有中国特色的学前教育课程体系。     

留学生与"国剧运动"

“国剧运动”是一场以留学生为主、旨在“建设中华戏剧”的运动。其倡导者余上沅、赵太侔、熊佛西等人在一系列戏剧理论论著中,广泛介绍了西方戏剧在中国发展的得失,分析了西洋剧与中国旧剧的差异,并在实践中探讨了戏剧如何艺术地表现人生与正确处理戏剧、舞台、观众三者的关系等问题,为中国话剧的现代化与民族化建设进行了可贵的探索。     

对影视文化汲取"和而不同"审美观念的思考

中国影视艺术既要借鉴“西洋”，也要讲“固本”。“固本”是强化根本，强化民族的优良传统，强化影视化的民族之魂。     

意境的审美要求及审美特征刍论

意境是中国古代文学审美范畴中的核心问题。正如近人王国维所说：“文学之工与不工，亦视其意境之有无与深浅而已。”“其文章之妙，亦一言以蔽之曰；有意境而已矣。何以谓之有意境？曰：写清则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。”（《人间词话》；以下所引王论不注明出处者均出于此书）。在古人眼中，一切文学的审美问题──例如表达的鲜明、生动、感人等等，都是个意境问题，抒情文学如此，叙事文学也是这样。一、意境的审美要求当今不少论家都认为，古代文论中的“滋味”、“韵味”、“兴趣”、“神韵”等概念都是指意境。…