梦幻与现实的交错—废名“文学即梦”文艺观剖析

废名在现代文学史上是一位开风气的作家,他提出的“文学即梦”的文艺思想体现了他对文艺美学的自觉追求。在这种文艺观的支配下,他的作品与同时期的乡土小说有着较大的差异,一是小说的抒情性特征较强;二是作品主题趋于暖性。在显示出独特的艺术风格的同时,废名也存在着明显不足,即回避现实,缺乏现代意识。     

论废名的文章观和后期小说创作之关系

废名是一位公认的文体大家,有着自己独特而具有强烈文体革新意识的文学观,对他后期在小说《莫须有先生传》和《莫须有先生坐飞机以后》等创作具有独特的价值。文章对废名的文章观念进行梳理,指出20世纪“六朝文派”的文章观念（通过周作人）对废名产生了深刻影响,并被他转换为小说创作的文学理念和文学资源,形成了他注意表现“趣味”和“赤子之心”的“性情美学”。正是从这一美学理念出发,废名广泛吸取各家各派的文学营养,创造出谈话风、“乱写”、“写实”和用典等一系列具体操作技术,形成了一种富有弹性的小说文体,成为小说文体的一大奇观。由此生发,文章对沈从文等人对废名后期小说的批评进行辨析和批驳,重新评价了废名的后期小说创作在文学史上的地位。     

废名小说晦涩之因探析

从内容特色和文体特点方面剖析了废名小说晦涩难懂的直接原因：内容上，题材“不合时宜”，作品禅道意蕴较浓，地域特征和民俗色彩突出；文体上，作品散化诗化，具有简省、跳跃、用典、杂糅等待点。文章进而分析了废名追求“晦涩”的深层原因：一是周作人的“雅，拙，朴，涩……”的美学趣味的影响，二是废名自己独特的“文学即梦’”的文学观和尚“晦涩”的审美观使然。     

废名诗歌和小说关系探析

废名是中国现代文学史上特立独行的小说家与诗人。他以诗的意境写小说,而诗歌中却流露出人在现实社会中的文化精神苦闷。深入阅读废名的诗歌和小说会发现其诗歌和小说之间存在着一定的内在关系。这种关系主要体现在三个方面:一是作品与现实的关系,及由此所形成的作品风格方面的联系;二是废名的诗歌是其小说的哲学注脚,而小说是他诗歌所揭示的文学观、人生观的形象解说;三是废名诗歌和小说在情感特征上都充满着悲哀、孤独和寂寞的审美情感底色。     

从《桥》和《莫须有先生传》看废名的"梦"文学观

本文试从废名创作风格成熟时期的两部作品《桥》与《莫须有先生传》入手,深入剖析作者的“梦”文学观,从一个侧面探究废名艺术宗旨的深层底蕴及其“晦涩”文风的潜层因子。     

论废名早期小说的田园风味

废名是现代文学史上“京派小说”的著名作家,也是中国现代田园小说的开创者。他的小说一向以清淡简朴闻名,由于他注重的只是“自己的兴味,”在田园风情的描绘中,体现他对“梦的真实与美”的追求,加上他优美的语言艺术,运用绝句的表现手法,着意追求一种质朴隽永的风格,为人们营造了一种田园牧歌情调的意境。     

沧桑人世的真率抒怀——废名后期小说的情感特征

废名是我国现代抒情小说的开拓者之一.对于废名后期的小说.学者较多研究其现实性及禅意的变化,较少涉及小说的情感特征.文章结合废名的人生经历及其文学观的变化,着重探讨废名后期小说的情感特征:真挚率直、理性谐趣.     

蔡源煌：台湾后现代小说的代言人

作为“台湾后现代小说主要的理论代言人”,傅珂的“僭越”理论被蔡源煌用来解说“后设小说”的特征：超越约定俗成的言说体系,借着书写行为去说明经验的极限,进而去超越构成这些极限的业障。蔡源煌用文化人类学研究文学,用的是一种历史与现实的透视观。他之所以能在当代文学评论与研究领域取得令人瞩目的成绩,一个重要原因是他非常重视文学基础理论的研究。     

废名《菱荡》的禅味

废名是30年代颇有影响的京派作家,他的诗化的田园小说在中国现代小说史上是很有特色的。废名自己说他的小说写法是“分明受了中国诗词的影响,写小说同唐人写绝句一样,不肯浪费语言”,所以他小说的抒情色彩浓厚,诗化的意境随处可见．正如严家炎所说：“废名小说其实是供人鉴赏的小品和诗。     

胡适的新文学文体接触进化论--胡适的国别文学接触进化论之二

胡适文学思想的核心是进化论,认为文学进化有两条规律：一是文学的自然进化,二是文学的接触进化。文学接触进化论成为胡适考察中国文学发展的思想方法与价值准则,他提出：不同国家间存在不同的文学,国家间的文学没有互相接触、相互影响就会停止不前;国家间文学只有不断冲撞融合,才能够不断推动文学的进化、发展。胡适认为,中国文学的各式体裁中,戏剧最受束缚,进化成程最差。中国戏剧只有与外国戏剧不断接触、冲撞、融合,才能促进中国戏剧的文体演变,催生中国现代戏剧;其次,中国小说与西方小说“相接触”,促进中国小说的文体演变,指明了新文学小说演进的路径;再次,中国诗歌与西方诗歌“相接触”,推动中国诗歌的“诗体大解放”,完成诗歌体式的跳跃式演进,创造出白话新诗。     

“军事文学”兴衰中的《红高梁》

1984年9月,进入“解放军艺术学院文学系”学习的莫言,终于圆了他多年的大学梦,然而,“军艺”的学习也成了莫言文学创作生涯的一个重要转折点。刊载于1986年《人民文学》第3期的《红高粱》给莫言带来了极大的声誉,寻根文学、先锋文学等文学思潮对其的争相命名,构成了《红高粱》最耀眼的一道光芒。论文以80年代文学生成的视角,具体考察《红高粱》诞生的过程,试图从纷繁复杂的“红高梁”现象中,厘清《红高粱》的创作意图以及莫言与80年代高潮迭起的军事文学之间的关系,深入分析其创作困境、策略以及其与80年代文学思潮之间的相互影响。     

中国当代文学文化价值论

作为文化重要组成部分的文学,是对人类生活、思想、情感、人际关系等方面的反映,涵盖了丰富的文化内容。文学在文化这一大背景中寻找自己的机遇与挑战,更努力在文化的变迁中体现自身的价值与意义。文化在文学的发展中得以滋养和积淀,更在文学的创作中得以表述和体现。这种相互的作用关系,就使中国当代文学具有了多维的文化价值。首先,从文学的视角看当代文化的历时性发展和共时性格局;其次,从当代文学的基本形态看在不同文化背景下的文学选择及价值取向;最后,在当代文学与传统文化、西方文化和当代文化的关系中,探讨其隐藏的文化价值。     

学科的凝视与探索——关于《中国现当代文学史与生态场》的一种阅读

吴秀明的《中国现当代文学史与生态场》是他多年来中国现当代文学学科领域研究理念与方法的思考总结,它既有立足学科前沿的问题意识和高屋建瓴的理性剖析．又有自成一家的中国现当代文学史理念和编撰的经验心得．更有借鉴中外当代生态文学创作实践以及相关的生态批评理论理解中国当代文学存在格局的探索．值得重视、     

"为艺术"与"为政治"——论郭沫若文学创作主张的矛盾

郭沫若在文学创作上存在着很大的不平衡性。诗集《女神》和抗战六部历史剧是他文学创作上的两个高峰,而解放后所写的作品却无人喝彩。这种不平衡现象的出现,是其“为艺术”与“为政治”矛盾主张在郭沫若身上的具体体现。探讨此矛盾现象,有利于客观分析郭沫若的作品和更好地理解中国现当代文学。     

中国儿童文学的民族性与现代性

方卫平认为儿童文学的民族性与现代性问题极富张力和理论生长性 ,对它的关注将有益于儿童文学知识体系的进一步深化与完善 ;张永健认为中国 2 0世纪儿童文学既是民族的 ,又是开放的 ,以两者的统一活跃着自己的生命 ;孙志军分析了 195 0年以后的“十七年”、新时期前 10年和近 15年三个研究范式的转换 ,展示出当代儿童文学研究的发展脉胳及现代性品格的生长 ;王泉在分析《哈利·波特》成功的原因后 ,阐释了儿童文学应高扬民族性与儿童主体意识的问题 ;蔡莉莉具体从主题、形式和艺术创新三方面阐析了新时期儿童戏剧创作的现代性问题 ;王念灿从三方面阐明了中国儿童剧的民族性品格 ,从中窥见其基本面貌和发展轨迹 ;曾庆江在分析新时期儿童诗的开放性后指出 ,在全球化语境下 ,开放性是儿童诗具有现代品格的前提条件     

由单一走向多元由封闭走向开放——从外来影响看中国当代文学50年的发展道路

从外来影响和接受研究的角度考察中国大陆当代文学50年所走过的风雨历程，可以认为中国当代文学对外国文学资源的接受经历了从单一接受到全面排斥，从封闭走向开放，并在全球化语境中步入多元等四个时期；在文学创作上则留下了一条明显的从“苏化”到“文革”，从“西化”再到“多元化”的演化轨迹。梳理当代文学与外国文学之间的关系，是中国文学在新世纪走向世界的一份备忘录。     

胡适与梁启超的白话文学因缘

胡适提倡的“文学革命”,乃是在晚清梁启超的“文学改良”止步之处向前推进。比起梁氏提倡的“俗语文学”,胡适提出的“文学工具的革命”对旧文学的破坏更彻底,因其从根本上颠覆了文白高下的传统价值认定,“白话”因此与“国语”划上了等号。梁氏高度肯定宋代以后的俗语文学为祖国文学之大进化,但其俗语文学进化史观仅仅成为一种设想,未能充分展开论述。胡适则认为,“白话文学史就是中国文学史的中心部分”,此说对后来的文学史书写产生了至为深远的影响,塑造和奠定了现有中国文学史的基本面貌。     

十七年文学:如何进入文学史?

讨论十七年文学如何进入文学史,首先要解决的问题是:这段时期的文学是否具有文学史价值?许多现有的文学史著作以"文学的自主性"作为衡量标准,从而否定十七年文学具有文学史价值,这种作法是不科学的。我们认为,十七年文学具有重要的文学史意义。对这段文学史的"重写",旨在颠覆的是以往政治视角下的文学史观,而非基本的文学史实。但对文学史观的置换,会牵连到文本的选取工作。选取哪些文本入史,其根据应该是作品产生的社会影响。十七年文学史写作的正途,应该是从基本的文学史实出发,回归历史情境,屏弃二元对立的思维方式和随意臆测历史的思维习惯。     

俄苏文学对中国当代文学的影响

俄苏文学的接受对中国当代文学的影响经历了三个阶段:蜜月期、疏离期和深化期。蜜月期的影响表现在中国文坛紧随苏联文学的步子,苏联文坛的事件大都在中国有及时的回应;中、苏作家互访频繁;全方位译介俄苏文学作品;影响了一批中国作家。疏离期的影响:别、车、杜现实主义美学的中国化接受;民间传阅和对“文革”的“地下文学”的影响。第三阶段影响的“深化”体现在:从政治价值取向转向文学自身的价值;突破主流话语的限制,力求全面系统把握;对中国新时期文学创作的深刻影响。     

从中国文学史的背景看赵树理的“三农”文学

自《诗经》始,中国文学素有"兴农"、"乐农"、"悯农"的传统,尤其是五四新文化运动以来,描写农业、农村、农民的"三农"文学在表现农民苦难、农村凋敝、乡村批判、农民的觉醒与反抗、农民进城等五个方面有了长足的发展。在此背景下,赵树理创作的个性特征可以得到清晰的体认:始终立足于黄土地,与农村、农民保持着血脉相连的关系;致力于表现农村错综复杂的社会关系,表现农业生产方式、乡村社会结构的变迁以及这一过程中农民的命运与心态的变化;反映出带有晋东南特征的农村社会伦理状况,表明了国民性批判线索的历史性超越;执著地追求乡野风格,其作品带有浓郁的乡土趣味。赵树理是现代文学史上从精神内涵到文体形式、审美风格整体上最能代表农民的作家。赵树理对于当今文学创作仍有启迪意义。