水彩画

<正>~~     

水彩画

<正>我热爱我的游戏,就像其他人热爱他们的游戏一样,那么贪心,那么稚气,那么勇敢。近午我早有预感一—今日将拥有一个适合作画的夜晚。这几天多风,上午阴霾,晚上却经常清澄如镜。此时飘来一阵柔和朦胧的风,宛如一缕轻柔如梦的薄纱。噢!这一切我都十分熟悉,当傍晚的灯光斜映在地时,显得美丽无比。     

提高水彩画教学质量发展水彩画艺术

水彩画是高师美术系的专业基础课,是培养、训练学生的色彩感;掌握水彩的工具性能及其技巧,它又是培养、训练色彩造型能力的独立画种。重视水彩画教学,深入研究水彩画艺术提高高师美术系教学质量重要组成部分。因此,研究、探索、创新是发展水彩画艺术的途径又是促进水彩画教学不可忽视学术关键问题。水彩画是人们所熟知和喜爱的画种。它具有鲜丽、透明、滋润、轻快等特点,有着其他画种所不能代替的特殊艺术效果。     

水彩画之我见

从艺术发展的角度看，每一种艺术都有其发生、发展、成熟的过程，水彩画根据艺术自身的规律及材料和存在方式的先天差异，决定了它与其它艺术样式在结构或功能上有质的差异，从而使水彩画拥有适合于自己禀赋的表现对象，表现方式和审美情趣。     

浅谈水彩画

水彩画是广为普及的一个画种。作为独立的绘画形式,水彩画形成于西方,是从欧洲文艺复兴时期发展而来的,由于它低廉的成本,使它在所有的色彩画种上有最大普及性。小学、中学以及初学绘画者都往往从水彩开始培养色彩感,此外,它的工具比较轻便,在户外写生时易于携带。由于水彩画采用的工具与所用材料和制作过程的特点,水彩画与其他各种绘画有着显著的区别。同时,也是因为这样的因素,水彩画具备了一个能够独立存在的画种的艺术特点。     

水彩画艺术语言与当代中国水彩画发展

水彩画以其特有的透明苍润，洒逸清雅的性越来越受到广大群众的喜爱，而水彩画艺术语言是表现主体审美情感的一系列表意符号，本文从水彩画艺术语言的内容和形式的角度分析了我国当前水彩画界存在的问题，并努力寻找解决这些问题的途径，即必须坚持多综合的价值取向，借鉴与传承并举。     

水彩画创作探微

本文认为 ,水彩画创作者必须具备扎实的水彩画基础 ,充分掌握水彩画的性能 ,发挥水彩画的专长 ,借鉴其它画种的优点 ,兼容并蓄 ,博采众长 ,才能让水彩画大放光彩     

水彩画用笔浅谈

用笔是造型的基础,不同的用笔方式可以表现出不同的艺术效果,因此能够了解和掌握水彩画的用笔对水彩画的创作起着至关重要的作用.从水彩画用笔的重要性着手,重点探讨了水彩画用笔的基本方式、方法以及实际作画中的运用技巧,水彩画用笔的技法应当借鉴中国画用笔.     

水彩画肌理管见

本对水彩画肌理的定义、分类及其在水彩作品中的作用和地位进行具体分析，阐述水彩肌理与水彩创新的关系，企图以对水彩肌理的探索为契机拓展水彩画的表现形式，丰富水彩视觉语言，为水彩画的“教”和“学”提供参考。     

水彩画画法探微

水彩画是美术课教学的内容之一。一张优秀的水彩画具有透明、清新、润泽、流畅、明快等特点。而这些特点与水和颜色的巧妙运用分不开。要想画好水彩画,光有“水”无“色”不行,有“色”无“水”亦不行。如何把这两者关系协调好,是画水彩画的关键所在。在反复实践中,我认为有两个环节要特别予以重视:一要掌握正确的作画时间;二要准确掌握水份与颜色的比例关系。 掌握正确的作画时间。在作画时,我们要根据所画对象,对笔与笔之间的时间作一恰当的估计。例如画一栋房子,可把它分成两部分来处理,即房顶及房