论动漫元素广告概念的延展——基于《中国广告作品年鉴》的实证研究

本文基于《中国广告作品年鉴》的实证研究,详细分析了动漫元素在广告中的投放趋势、分布情况和具体属性。将动漫广告概念从狭义的范围延展到了动漫元素广告这一广义的范畴,并进行了详细的分析。     

传播符号学视阈中的动漫传播理论建构

本论文的研究在于选择恰当的研究方法,探索一种可持续的、深度的研究路径,促进中国当前的动漫学术研究摆脱资料列举和数据堆积,同时,运用“动漫传播”的小小探针,试探传播学学科的内在机理,丰富中国传播学的本土化研究.论文在传播符号学视阈中,建立动漫传播的符号学基本假设,确定动漫传播的关键概念,探查动漫符号的传播规律并探讨了动漫...     

动漫作品在国内的传播效果研究

传播效果是衡量一部动漫作品成败的关键,其传播媒介、内容及形式、受众都会影响其传播的效果。本文采用调查问卷法和个案访谈法,运用调查数据分析农村和城市的不同人群对动漫作品的关注程度、观看方式、心理观念和消费行为等,研究其对动漫作品的接受情况,以及动漫作品对其日常生活的影响,从而进一步了解我国动漫观众的特征和动漫作品在我国的传播现状。     

链条化、程式化与产业升级——解读网络动漫的一种视角

随着互联网的普及和发展,网络日益成为传播动漫作品的重要平台,网络动漫也作为一种新生事物出现在观众的视野中。从早期的Flash动画到表情动漫,再到如今的动画长片,网络动漫经历了从无到有,从小到大的产业化过程,出现了一条清晰的以动漫形象为核心的产业链条,也显露出文化产品特有的“明星制”和“类型化”特征。另外,从集群化程度和版权现状考虑,国产网络动漫依然存在一些问题,这是未来进行产业升级转型的潜质所在。     

中国动漫产业链呈“断裂”状态

《光明日报》报道：全球动漫产业及相关的衍生产品年产值已超过4000亿美元。这完全有赖于成熟的动漫产业链模式,即：动漫生产——动画片播出——衍生产品开发——衍生产品销售——收益——再生产。在日本,一部动漫作品首先会以漫画连载的方式和读者见面,获得认可的作品才能成为单行本出版;     

探寻中国动漫的新媒介传播出路

本文从传播学的视角,分析了在中国动漫产业飞速发展的今天,动漫作品在手机、网络等新媒体传播平台的传播状况。研究了中国动漫在新媒体传播平台传播过程中所遇到的难题。并分析了在未来,中国动漫在新媒体平台应该把握的传播发展方向。     

论日本热血动漫的角色性格塑造

日本热血动漫中的主角是矛盾冲突的发起者、推动者与终结者,其性格主要是通过对比手法来塑造的,同时要与社会环境相契合。与其它动漫不同,日本热血动漫的配角有着自己的独特魅力,男配和女配承担着不同的叙事功能。反角既可以是主角也可以是配角,他们的性格有着相同的能指。这些角色性格塑造共同构成故事发展的内核。     

新媒体环境下的中国动漫作品发行探究

动漫作品是动漫产业赖以发展的核心,作品发行是促成动漫文化传播的关键和前提,由于内容及载体的多样化,动漫作品的发行在实践中更为复杂。     

媒介生态学视域下中国儿童动漫问题研究——以《熊出没》与《托马斯和他的朋友们》为例

本文研究内容以媒介生态学为依据,以传播学三要素"传者"(儿童动画制作者)、"传播媒介"(儿童动画作品)与"受者"(儿童与家长)为研究对象,采用个案分析法和比较研究法,对两部中外代表性商业儿童动画作品的受众文化定位、动漫产品创意等方面进行分析对比,在此基础上,指出现阶段中国儿童动漫存在的问题,对于中国儿童动漫的发展进行展望。     

影视动漫作品中我国文化元素的应用与传承分析

文化元素在各种艺术作品中均有所展现,影视动漫作品中也是屡见不鲜,甚至成为了影视动漫作品吸引观众的关键。本文重点分析了文化元素在我国影视动漫作品中的应用现状并展望了其未来的发展。     

动漫人才培养模式探索

本文从动漫产业对人才需求的角度出发分析了中国动漫教育的现状,进而提出了动漫人才培养的三种模式:一是提倡各院校的特色培养;二是建立校企联动培养机制;三是走专业化的道路,建立教育部直属的动画学院.     

对《武林外传》的传播符号学解读

没有章子怡、成龙、张东健等明星大腕的云集,也没有唯美精致的画面,更没有令人头晕目眩的武打特效,《武林外传》,一部“异类武侠剧”,却在2006年掀起了一股从互联网到传统媒体的讨论热潮。为什么一部室内情景喜剧会如此火爆?其原因可以从大众文化消费、后现代商业传播等方面去寻找。本文从传播符号学的角度入手进行分析。一、《武林外传》:电视话语“意义”的生产按照费斯克的“三个文本理论”,电视屏幕上首先应该有一个基本文本。“文本是一个(一套)具有独立意义的符号或符号集成”。①有网友曾说《武林外传》是各种材料杂烩成的一锅粥,电…     

动漫人物脸谱化的视觉符号传播——以动漫《灌篮高手》为例

本文立足于动漫这一特殊的图像视觉媒介进行传播分析,以《灌篮高手》这一影响力巨大的体育动漫为例,从人物形象脸谱化的视觉传播效果角度分析动漫给社会中的"成人初显期",即青少年群体这一特殊人群所带来的传播效果进行分析。从动漫的视觉传播效果来思考青少年心理上如何树立健康的体育价值取向。     

论产品低龄化对动漫产业的制约

目前国产动漫存在动漫产品内容低龄化现象特点。本文首先阐述动漫产品的内涵,从内容和传播渠道两个方面分析国内动漫产品低龄化的表现,并指出动漫作品的低龄化对动漫产品内容的拓展和动漫产业由内容领域向高级衍生品领域的发展运动的双重局限。必须打破动漫产品的低龄化现状才能使动漫产业长足发展。     

论动漫在电视新闻传播中的叙事价值——以两岸三地的华语电视新闻节目为例

随着电子媒介易用技术的普及,大众媒体海量化的传播趋势日益厚重,如何改进、强化媒体的传播形式,以聚集、驾驭受众的注意力,已经成为当代媒介提升自身竞争力的重要内容。目前,台湾电视同仁运用“动漫”语言形式技巧在化解电视新闻中“空镜头多、重复镜头多、虚假扮演镜头多、准确叙事镜头少”的“三多一少”难题方面取得了显著成果。本文以符号学、叙事学等基础学理为据,通过解读“两岸三地”华语电视新闻节目运用“动漫”这一叙事形式及其特点与传播价值,探讨当代电视新闻传播过程中日趋精细的画面叙事形式追求,以期为电视新闻的叙事形式、制作观念提供借鉴,其重要意义应视之为我国电视新闻传播观念的重大变革。     

基于微视频平台动漫形象品牌化推广研究

动漫是当今一种重要的文化传播形式与载体,其独特视觉形象体现出强大传播价值与影响力,动漫形象品牌化因此可以作为提升产品影响力的有效方式。在信息技术快速发展的背景下,微视频平台也在快速发展,使得微动漫在微视频平台上有了更丰富的展示功能,依据平台特色有针对性的打造系列动漫作品进行运用和推广,有利于动漫形象的品牌形成。本文结合微视平台,分析了动漫形象品牌化存在的问题,并提出了基于微视频平台实现动漫形象推广相关的建议。     

民营企业动漫图书生产力研究

创意经济已经成为21世纪国民经济主旋律,动漫产品作为创意文化产业的领跑者已经被国家列入重点扶持行业.过去五年的大发展,造就了5000多家从事动漫的机构和2000余部动画作品,其中不乏百万册、千万册畅销书巨作.而90%以上动漫图书策划与运作均出自民营文化公司.本文着重论述动漫出版的发展趋势、民营企业的动漫图书生产策略两方面.并从投资、资源整合、挖掘潜在资源、有效销售政策等方面深入研究民营文化企业的动漫图书生产能力.     

国产动画病在哪里：国产动画电影难再喜洋洋

前所未有的国产动画电影集中上映,却遭遇前所未有的惨淡票房的集体性“露短”。国产动画电影在经历2009年短暂的“喜羊羊”大冒进之后,再次跌入谷底。不可否认,白2004年中央明确将大力扶持文化产业,特别强调着重发展动漫产业以来,一系列的政策给这个产业带来从没有的发展环境和机遇,可是,随着动漫基地、动漫公司及动画作品在全中国范围的急速增加,至今,却仍几乎没有一部获得较普遍好评的影视动画作品。     

符号学视阈下移动阅读文本嬗变研究

从某种角度上说,人类的阅读史也是一部媒介变迁史,每一次媒介技术的重大发展,都会带来阅读模式的根本性变革,进而影响到文本的创作、形态和接受.文章在符号学理论视阈下,认为移动阅读用户文本呈现出三个转向:一是文本创作从封闭转向开放,二是文本形态从单一转向多维,三是文本接受从审美转向消费.     

从动漫教育到动漫出版产业链的探究

出版集团具有优秀的出版发行资源,但动漫作品的出版要比普通图书、期刊、音像制品出版困难,且具有较高的风险;动漫制作公司需要大量懂技术的创作型人才,但面对庞大的毕业生群体,却遭遇有价无市的尴尬。本应发展前景广阔的动漫产业何以困难重重?本文基于这些现象,为动漫产业链之间如何有效衔接提供一些有价值的参考。