飞花拾零

周总理和魔术师1961年秋的一天,上海星火魔术团和南昌市杂技团在江西宾馆联合演出。魔术演员表演时,需要一位观众同他合作,问:“哪位同志上台来……”演员的话音未落,周恩来从观众席上站起来,健步走问舞台说:“来,我跟你合作。”演员看到是周总理来到台上,又高兴又紧张,腼腆地笑着对总理说:“我演不好。”周总理含笑鼓励他大胆表演。看到总理亲切的面容,演员紧张的情绪慢慢消失,准备开始表演。演员又要向观众借一块表给     

影视传播时代的戏剧艺术

戏剧艺术与影视艺术同为表演艺术,二者相较,戏剧艺术的独特魅力就在于演员与观众之间的那种相互感应,以及你中有我、我中有你的相互融洽的剧场性.戏剧观众进入剧场之后,总是以一种固定的距离用一种不变的视角去观看舞台表演,可以看到演出的所有场面和整个空间.这种演员与观众直接的、生动的、面对面的交流与沟通,显然是其他艺术形式包括影视艺术不可能具备的优势.     

制止假唱、假笑、假掌声

如今的传媒市场热闹得很,假冒伪劣也在不断翻新。除了长时间人们深恶痛绝的假唱以外,最近媒体又披露了有关假掌声、假笑客的新闻。 常看电视的观众都会发现这种情况,舞台上的表演并不怎么样,但是,接下来的电视画面却是热情的观众们一阵又一阵的热烈掌声。“是不是自己的欣赏水平不够,错怪了屏幕上的演员?”老实的观众有时还会这样自责自己。但是,到过节目录制现场的观众都知道其中的“秘密”——那些掌声都是导演在演出前事先鼓动大家“表现”而录制出来,到了需要用的时候便“插播”进去的,这样的掌声要多少有多少。笔者就参加过这样的节目录制。     

现场：电视中的剧场

对于相声在哪里演出,海峡两岸相声界人士大多认为应回归剧场。从实践上看,剧场相声取得了较好的效果。对于电视相声,多数观点认为:电视使演员和观众的距离拉大;电视使相声的表演性成分加大,淡化了相声的艺术特性。回归剧场的传播本质是让观众追逐相声,这与“受众时代”很不协调,因此应探索电视与剧场在相声传播中的作用和关系。不能将两种传播方式对立起来,进而成为相声低迷的理由,正如中国艺术研究院的吴文科先生指出的,离开电视谈相声的繁荣,等于“抓着自己的头发想离开地球”一样荒谬。荧屏观众使演员同现场观众产生疏离戏剧演员处理自己…     

抓住观众的收视心理 满足观众的收视需要——论《我就是演员之巅峰对决》的成功之道

浙江卫视推出的演技竞演类真人秀节目《我就是演员之巅峰对决》,不但赢得了耀眼的收视率,而且收获了非常好的口碑。该节目之所以取得成功,其最重要的原因就是它抓住了广大观众的收视心理,以明星效应满足了观众追星的需求和窥视欲,以表演秀满足了观众对表演艺术的好奇心,以竞技真人秀满足了观众寻求刺激的心理和娱乐需要。     

这算个啥节目

在晚会结束后,常有这样一些镜头：一些大大小小的官员纷纷上台与演职人员一一握手,合影留念,祝贺演出成功。若说这是个节目,主持人早已告诉我们：晚会结束了;若说这不是个节目,此时此刻,我们从电视画面上看到的是彩纸飘洒。彩带飞舞的热闹场面,似乎要把气氛再推向一个高潮,宛如戏剧中的“尾声”。本来,演出结束后,观众齐身鼓掌祝贺演出获得成功,演职人员出来谢幕,答谢观众的厚爱和支持,是演员与观众沟通的一种方式。随着电视综艺节目的繁荣,谢幕再也不是简单地唱“大海航行靠舵手”和“难忘今宵”、“明天会更好”了,别出心…     

浅析《演员请就位》第二季的成功之处

2020年10月初网络综艺竞演类真人秀《演员请就位》第二季一经上线,反响热烈,在探究演员的表演层次上起到振聋发聩的作用,也使得节目的娱乐价值尽显发散,其成功之处在于嘉宾的选择与观众互动,竞演的机制公平合理以及娱乐价值奠定播放量基础。     

“紧锣密鼓”、“如数家珍”，“相敬如宾”的误用

不要把“紧锣密鼓”用如“紧张” 什么叫“紧锣密鼓”？旧时戏曲演出开场前,通常要打三通锣鼓,锣鼓点很密,在野台演出时可借以招徕观众,移人剧场后也可以起到催促观众入场、落座、安静下来的作用。     

《演员的诞生》演员表演艺术的呈现

《演员的诞生》是一档原创表演类综艺节目,节目以演员演技为视角、正面引导观众欣赏表演艺术为宗旨,自开播以来受到广泛的关注.本文从本节目的艺术表达策略、节目表演呈现的艺术效果、舞台艺术与影视艺术呈现效果的不同以及对节目未来呈现形式的展望等方面进行了分析与讨论.     

试析反打镜头在电视节目中的运用

反打镜头(reverseangleshot),是电视节目中最常使用的一种拍摄和剪辑手法。然而“平常”却并不意味着没有实践总结和理论探讨的必要。事实上恰恰由于对此的轻视,使得当下的一些电视节目在反打镜头的运用上多有不尽合理之处。不合理的甚至是冗杂的反打镜头,不仅影响到电视节目编排的流畅和紧凑,还可能造成信息在传播过程中的损耗,观众看着也费劲。本文中的电视节目,主要指演播室内的表演、访谈节目,以及由电视转播的剧场文艺演出,以及“大讲堂”之类的教育节目。这些节目的一个共同特点,就是节目现场具有清晰的观、演界限——一小部分人在表…     

电视节目主持人向演员学什么？

电视节目主持人向演员学什么？申家宁（９２级外语系研究生）电视节目主持人向演员学习？节目主持人不是不要“表演”吗？向演员学习，难道不会导致新闻功能的退化吗？有人也许会发出种种疑问。我认为，电视节目主持人不必掌握表演的全部技巧，但要抓住表演的“魂”。这种...     

新闻摄影月赛

□特别演员(一等奖)武汉监狱女犯王桂华是一个聋哑人,很喜欢表演节目,监狱为了发挥她的特长,也为她刑满后就业创造条件,派专职干警教她演哑剧。她表演的哑剧惟妙惟肖,感情逼真。这是干警正用哑语为王桂华说戏的情景。     

“空间表演”的问题意识

剧场在当代的重要性,正是其实体和象征、符码、媒介、表演、剧场性的变更等多重意义组成的。它在两个方面牵动着我们时代审美图像、景观的变迁:一方面,剧场的内部结构、剧场的观演关系和审美潮流与时俱进,呈现出一种景观变迁;另一方面,在剧场之外,这些剧场隐喻意义的延伸导致社会剧场化,不断生成新的场景。这种本质上属于空间表演的“景观”正在改变我们与生活其间的空间的关系。我们用空间表演为主旨,既可以观察当下城市空间剧场内部的审美流变,也可以观察城市空间(剧场外部)的空间形态和趋势,使得研究“空间表演”和正在如火如荼进行的“全球化”步伐产生一种内在关联。     

关于假唱、假掌、假笑及其他

如令的传媒市场热闹得很,假冒伪劣也在不断翻新。除了长时间以来人们深恶痛绝的假唱以外,最近又披露出有关假掌声、假笑容的新闻来了。 常看电视的观众都会发现这种情况,舞台上的表演并不怎么样,演员们扭曲着脸,声嘶力竭地叫喊,本来就使观众们反感,但是,接下来的电视画面却是热情观众们一阵又一阵的热烈掌声。“是不是自己的欣赏水平不够,错怪了屏幕上的演员”,老实的观众     

突出电视谈话节目的媒介特色

前不久．中央电视台《艺术人生》制作了一期特殊的谈话节目《挑战人生：〈千手观音〉》．这期节目以一种特殊的“手语”方式，把2005春节联欢晚会“千手观音”的聋哑人演员们请到录制现场，让观众和聋哑人这个特殊的群体取得了沟通和理解．贯串始终的“手语”表达，穿插其中的舞蹈表演．让人不得不用眼睛去“看”．     

电视综艺节目主持人“团队现象”研究

主持人的“演艺式”表现是电视综艺节目中出现的新现象.它的出现也是源于更多的观众希望看到主持人本身在综艺节目中成为娱乐主体,这就要求主持人对节目的参与不仅仅停留在语言阶段,而是要求主持人通过在节目中展示表演、歌唱、舞蹈、曲艺等才艺,使综艺节目与主持人更紧密结合起来,造成一种既是演员又是主持人的特殊身份.“主持群体”与“团队主持”的概念也是在此类综艺节目中逐渐发展成型的.作为最晚出现但却最具活力的节目类型,演艺式综艺节目主持充满了鲜明的时代特征.     

电视主持人的“演播”说

一提到演播，人们往往会把目光聚集在这个“演”字上，因为“节目主持人要不要表演”这是理论界长期以来一直有争论的焦点。观点一：主持人要坚决杜绝表演，一表演就虚假；观点二：主持人不可能没有适度的表演；观点三：主持人该表演的就表演，不该表演的就不要表演。对此争论如何分辨？如何明确？我们先来谈一谈“电视节目主持人要不要表演”这个话题。     

戏剧化语境下真人秀节目的建构与表达——以《戏剧新生活》为例

2021年初,由爱奇艺出品的“无名”戏剧人生产生活真人秀——《戏剧新生活》,节目将戏剧与综艺巧妙结合,刷新观众视野,豆瓣评分至今高居9.3。节目汇聚8位顶级戏剧人和众多明星嘉宾齐聚乌镇剧场,在戏剧化语境下,将“戏剧创作与呈现”作为节目核心,以先锋潮流的戏剧创作与演出为切入口,通过运用新手段新方式产出优秀原创戏剧,由此围绕戏剧人创作和日常生活进行拍摄,呈现出一场场“戏剧的狂欢”。这一方式既丰富了电视真人秀节目样态,又对电视真人秀节目的建构与表达具有重要的参考价值和现实意义。     

喜剧综艺这十年:欢乐江湖起伏录

“喜综”流变:欢乐薪火相传 1979年,中央电视台“迎新春文艺晚会”开始播出,自此晚会成为了喜剧节目的主要播出平台.1991年11月,《曲苑杂坛》酋播,成为中国第一档真正意义上的喜剧节目,其内容涵盖相声、小品、魔术、杂技、评书、笑话、说唱等,节目性质更偏向于剧场模式,尚未同电视媒体有机融合.20世纪末,以《快乐大本营》...     

电视综艺娱乐节目主持人的“当众孤独”

"当众孤独"一词原本来自影视、舞台艺术表演专业,是指演员在舞台上所呈现出的一种在角色和本人以及和受众之间的微妙关系,是处于出世和入世之间的一种自如转换的状态。到剧场里亲身感受过话剧表演的人,会有一种真切的感觉——面对现场的观众,演员那种游刃有余的表演状态令人叹服。在这样的状态中,演员可以从自己的角色中跳进跳出,