传承历史文化 弘扬民族精神 互动交流发展 再现汉唐雄风

张振学先生是一位人品学养极高的学者型画家,他少年时代在秦巴山涧成长,得自然灵动之心性,十四岁被学校保送到陕西省立艺术师范、学习美术。从此与绘画结下了不解之缘,以发而不可收,毕业后,几经周折考入了西安美术学院,开始他的艺术生涯。“孔子曰：仁者乐山,智者乐水。”为了艺术,他饱经人世间生活的磨难,产生了一种抗挣精神,他的足迹踏遍了晋陕甘北部的沟沟坎坎,村村寨寨,接受着大自然的洗礼,他深知艺术是文化的一种表现,故此,他博览古今中外史论,对它们进行了大量分析和研究后明确了自己的发展方向。他的画是胸中山水、人文情思。呈现给我们的不尽是雄厚、苍茫的意象,更是世间鲜活生命的跳动。回到艺术的本体,放弃对时尚的追求,堂堂正正的用艺术自身的方式,思考艺术的各种问题,回到中华文化的立场,这是张振学先生一贯的认知态度。这里选登的作品便是他艺术思想的表诉。     

传承历史文化 弘扬民族精神 互动交流发展 再现汉唐雄风

张振学先生是一位人品学养极高的学者型画家,他少年时代在秦巴山涧成长,得自然灵动之心性,十四岁被学校保送到陕西省立艺术师范、学习美术。从此与绘画结下了不解之缘,以发而不可收,毕业后,几经周折考入了西安美术学院,开始他的艺术生涯。“孔子曰：仁者乐山,智者乐水。”为了艺术,他饱经人世间生活的磨难,产生了一种抗挣精神,他的足迹踏遍了晋陕甘北部的沟沟坎坎,村村寨寨,接受着大自然的洗礼,他深知艺术是文化的一种表现,故此,他博览古今中外史论,对它们进行了大量分析和研究后明确了自己的发展方向。他的画是胸中山水、人文情思。呈现给我们的不尽是雄厚、苍茫的意象,更是世间鲜活生命的跳动。回到艺术的本体,放弃对时尚的追求,堂堂正正的用艺术自身的方式,思考艺术的各种问题,回到中华文化的立场,这是张振学先生一贯的认知态度。这里选登的作品便是他艺术思想的表诉。     

影像艺术之父——白南准

本文主要以"录像艺术之父""影像艺术之父"白南准为研究对象,详细阐述他早年初期的求学经历和与约翰·凯奇相遇对他影视艺术创作的影响,以及分析他与激浪派的关系、相互之间的影响以及激浪派在白南准的创作艺术中所起到的作用。追探白南准艺术作品中包含的艺术价值以及创新思维,从而得出白南准作为一个当代世界级的艺术大家成功的原因,以及他给后代进行艺术创作带来的指导和思考。     

今日艺术与大众传播的先行者——安迪·沃霍尔

在所有美国艺术家中,关于安迪.沃霍尔的书和文献是最多的。他比同时代文化人对所处时代的认识高出一筹,他把艺术放入了无从讨论和消解标准的范围内,并懂得如何把思想通过艺术的语言和生活解说出来。今天人们对艺术与商业文化、艺术与流行文化关系的认识,很多都来自安迪.沃霍尔。他的艺术思想包含了很多可能性的种子,可以在各种土壤中生发出奇异的东西。     

冀求嬗变的插图艺术家张德育

张德育先生今已属享誉海内外的著名画家,这或许被忽略他乃是一位首先从插图艺术成名的画家。五六十年代,他是与刘旦宅、裘沙、孙滋溪、董辰生、温勇雄（高山）、杨永青等并提的少数几位主要以插图著称的画家之一。并且,像他那样为那么多名著画插图的画家更不多见。其另一特点是,他的艺术道路,并非由某个始点迂回曲折地向前发展,而是以频繁的艺术嬗变构架着艺术时序的延伸过程。 画界多熟知,张德育艺术才华的绽露,乃始自他与插图艺术的机缘。他 １９５５年由部队考入中央美术学院。就读期间（１９５７年）,即为冯德英的长篇小说《苦…     

李可染艺术创作道路研究

李可染的艺术风格的形成来源于他对古今中外艺术的研究与结合,来源于他对艺术理论的反复思考和对国家的热爱。李可染对艺术创作的思考设计主要是创作主体、创作源泉、艺术价值等,同时,"生活"是李可染艺术创作的主线。     

张光宇对现代中国装饰艺术的深远影响探究

作为中国近现代装饰艺术的先驱者,张光宇从他十几岁开始就学习各种艺术技艺,经历了近五十年的钻研探索,他在艺术领域的涉猎令人叹为观止。     

访装帧艺术家章桂征

章桂征真忙。第三届全国书籍装帧艺术展览优秀作品授奖大会刚刚结束,他就离京赴鄂湘讲学去了。由于他的三幅封面:《祭红》、《翼王伞》、《鄂华中短篇小说选》,分获这次全国评奖的一、二、三等奖,我约他回吉林之前谈一谈。元旦过后,终于接到他的电话,于是匆匆赶往他的住所。一见面,我便问他:“这次两湖讲学,一定有助于装帧艺术理论的探讨吧,能否就建立中国书籍艺术的理论体系这个问题谈     

安格尔绘画中的“真实”与“理想之美”

安格尔(Jean Auguste Dominique Ingres)作为新古典主义最具影响力的画家之一,在他艺术观念形成的过程中,受到古希腊罗马艺术、佛罗伦萨画派和人文主义以及其生活时代的影响。他坚持追求绘画作品中的真实感,主张艺术要忠实于自然,同样"美"对于安格尔来说也是一个重要的主题,甚至是他艺术风格的全部,他致力于追求古典艺术中那种理想与完美的形式。"真实"和"理想之美"作为其绘画中非常重要的艺术观念,也完美地融入在其作品之中。     

张仃及其艺术成就

张仃先生年届九十,是我国成就卓著的工艺美术家、中国画家、美术教育家、漫画艺术家。他一生都孜孜不倦地耕耘在艺术的园地里,曾有友人这样来概括他的艺术成就: “独领风骚成全才,鬓华虽改艺常青。”这的确是精辟的知言。为了全面总结其艺术成就, 中国美术馆、清华大学、中国美术家协会联合在中国美术馆举办“张仃艺术成就展”。张     

语调的美学价值——讲播美学初探

讲播艺术工作者的主要创作媒介是有声语言。他的首要技术追求就是关于这个声的发生、组合、运用和传送等等。如果没有了这个声,也就没有了这门艺术。讲播艺术家的主要艺术目标就是设计并实现有声的语言的美感,使有声语言获得一种审美价值。这个声的设计与运用能力的高低决定着他的艺术生涯。他使用这个声表达着作为一个艺术     

伟承历史文化弘扬民族精神互动交流发展再现汉唐雄风

编者按:张振学先生是一位人品学养极高的学者型画家,他少年时代在秦巴山涧成长,得自然灵动之心性,十四岁被学校保送到陕西省立艺术师范、学习美术.从此与绘画结下了不解之缘,以发而不可收,毕业后,几经周折考入了西安美术学院,开始他的艺术生涯. "孔子日:仁者乐山,智者乐水."为了艺术,他饱经人世间生活的磨难,产生了一种抗挣精神,他的足迹踏遍了晋陕甘北部的沟沟坎坎,村村寨寨,接受着大自然的洗礼,他深知艺术是文化的一种表现,故此,他博览古今中外史论,对它们进行了大量分析和研究后明确了自己的发展方向.他的画是胸中山水、人文情思.呈现给我们的不尽是雄厚、苍茫的意象,更是世间鲜活生命的跳动.回到艺术的本体,放弃对时尚的追求,堂堂正正的用艺术自身的方式,思考艺术的各种问题,回到中华文化的立场,这是张振学先生一贯的认知态度.这里选登的作品便是他艺术思想的表诉. 主持:薛满堂     

论龚贤的山水画艺术

龚贤作为明末清初“金陵八家”的代表人物,关于他是否属于“金陵八家”的争论,已不是影响他成为一代宗师的因素。他深受文人画思想的影响,是其早期山水画艺术的主要师承,也是他创作的根基。但他又能够摆脱文人画的思想束缚,上追五代北宋山水画之意境、笔墨技法及注重深入自然观察写生的传统,将元画意趣和宋画理学融会贯通,创作出了浑沦雄厚、幽邃苍润的绘画作品。完成了从“白龚”到“灰龚”再到“黑龚”的风格转变。他是站在整个山水画艺术发展的高度,既有对南派艺术的学习,又有北派艺术的影响,继往开来,开创出一个新的时代。     

南宋宫廷画家刘松年工笔人物画艺术

南宋宫廷画家刘松年擅长工笔人物画,他本人及其作品安身立命的基础在于艺术语言的表达。刘松年工笔人物画的几幅代表作用线条、造型、色彩等表达他特有的绘画艺术语言,既有传统本色,又极富创造性。     

山高水长——介绍封面画及画家黑伯龙

黑伯龙先生是老一辈艺术家。他把毕生的精力都投入到对艺术的不断追求上。他早年毕业于上海美专,对我国艺术有独到的研究,从南宋的李刘马夏,元朝的黄王倪吴以至明代的唐寅、吴小仙、张平山以及八大、石涛等人作品,他都精心临摹,探求。他的足迹踏遍大江南北,从大自然的天赐中得到艺术的启迪,终于形成了“不古不今”的艺术风范。黑伯龙先生现为山东艺术学院教授,山东省美协副主席,虽年逾古稀,但精神矍铄,创作热情极高。他的艺术作品不仅在我国各种刊物上刊登,还经常在国外展出、发表。他桃李满天下,为祖国的教育事业做出了贡献。     

邱陵在书籍装帧艺术领域的成果

邱陵是新中国书籍装帧艺术的奠基者,他不但传承了中国优秀的书籍装帧艺术,而且开拓了书籍装帧的现代形式。他在书籍装帧艺术领域有着辉煌的成就,同时对中国书籍装帧事业有着重要贡献。     

狄德罗《画论》及其“美在关系”

狄德罗的"美在关系"说贯穿了他的整个美学体系,在戏剧、画论、雕塑、建筑中都各有体现,围绕"情境"、内在联系"、"因果关系"等不同的"关系"分类。狄德罗反对新古典主义的审美与原则,开启了现实主义的创作观念。他还以诗歌为最高的艺术样式,讲究诗歌中的"美"对各个艺术门类的启示作用、讲究纯正的艺术品位与艺术的社会教化作用。     

论王童电影的艺术特征

王童是台湾新电影时期重要导演之一,尽管他与其他台湾新电影导演一样崛起于20世纪80年代,但在影片艺术特征上却与他人有明显区别。他致力于以小人物凸显大历史,以浓厚的悲剧意识、荒诞的艺术形式和象征隐喻等表现手法来营造独特的艺术空间。     

清代画家郎世宁“臻于其极”的艺术成就

郎世宁创作了融中西绘画方法于一体的新体画风,为院画艺术的发展做出了重要贡献。同时,他涉猎的门类相当广泛,他几乎将欧洲当时的主要艺术品种及方法传入中国,有着极高的艺术成就。     

清代画家郎世宁“臻于其极”的艺术成就

郎世宁创作了融中西绘画方法于一体的新体画风,为院画艺术的发展做出了重要贡献。同时,他涉猎的门类相当广泛,他几乎将欧洲当时的主要艺术品种及方法传入中国,有着极高的艺术成就。